Zhvillimi i estetit të kapuçit çfarë përfshihet. Edukim artistik dhe estetik. Aktivitetet në bibliotekë

Vlera e zhvillimit artistik dhe estetik të parashkollorëve.

Merrni fillimin e edukimit estetik në fëmijëri -

do të thotë të fitosh një ndjenjë të bukurisë gjatë gjithë jetës,

aftësia për të kuptuar dhe vlerësuar veprat e artit,

përfshihen në art.

Një fëmijë që në fëmijërinë e hershme tërhiqet nga objekte të ndritshme dhe të bukura, ndaj është e nevojshme të fillohet zhvillimi artistik dhe estetik i fëmijëve që në moshë të re. Fëmijët duhet të veprojnë jo vetëm si soditës dhe dëgjues, por edhe si krijues aktivë të bukurisë. Edukimi artistik dhe estetik i njeriut ndodh që në hapat e parë të një njeriu të vogël, që në fjalët, veprat e tij të para dhe lë gjurmë në shpirtin e tij gjatë gjithë jetës.

Psikologët dhe edukatorët kanë arritur në përfundimin se zhvillimi i hershëm i krijimtarisë, tashmë në fëmijërinë parashkollore, është çelësi i suksesit në të ardhmen. Fëmijët marrin përshtypjet e para artistike, njihen me artin, zotërojnë lloje të ndryshme aktivitetesh artistike, ndër të cilat një vend të madh zënë vizatimi, modelimi, aplikimi dhe dizajni. Mosha parashkollore është periudha më e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijës.

Fëmija vazhdimisht krijon diçka, eksploron. E gjithë kjo po përmirësohet, zhvillohet në kreativitet. Mësuesit e një institucioni arsimor parashkollor duhet ta ndihmojnë fëmijën në zhvillimin artistik dhe estetik, në mënyrë që ai të zhvillohet në mënyrë të gjithanshme. Edukatori duhet ta largojë fëmijën nga perceptimi i së bukurës,

Në formimin e shijes artistike dhe estetike, formimin e shqisave tek fëmijët, një rol të rëndësishëm luan njohja e fëmijëve me veprat klasike të letërsisë artistike për fëmijë, veprat muzikore dhe pikturën.

për të interesuar fëmijët, për t'u ndezur zemrat e tyre, për të zhvilluar aktivitet në to, për të zgjuar te çdo fëmijë besimin në aftësitë e tij krijuese, se ai erdhi në botë për të krijuar mirësi dhe bukuri, për t'u sjellë gëzim njerëzve;

(muzikë, letërsi, teatër, vepra të krijimtarisë artistike dhe dekorative) kontribuon në formimin e organeve shqisore, të vendosur në perceptimin e llojeve të caktuara të artit, formon një shije estetike, ju lejon të rregulloni idealin tuaj estetik, të lidhni orientimet e vlerave të epoka dhe popuj të ndryshëm;

sipas mendimit, rrit aktivitetin, natyrën krijuese të aktiviteteve artistike dhe estetike të parashkollorëve, efektivitetin e saj. Ajo vuri në dukje se jo vetëm objektet e bukura në vetvete edukojnë estetikisht fëmijët, "por edhe ajo punë e gjallë, ai qëndrim përkujdesës i edukatores dhe fëmijëve ndaj gjërave që duhen edukuar";

Veprimtaria e pavarur artistike e fëmijëve (muzikore, vizuale, artistike dhe lozonjare) është një mjet dhe proces për të zhvilluar tek fëmijët aftësinë për të ndjerë, kuptuar dhe dashuruar artin, zhvillimin e nevojës për veprimtari artistike dhe krijuese, formimin e botëkuptimit të fëmijës me mjete. të artit;

Në procesin e zhvillimit të llojeve të ndryshme të veprimtarisë artistike të fëmijëve, zhvillohen aftësitë motorike, aftësitë manuale, mikro- dhe makro-lëvizjet, koordinimi vizual-motor. Kjo bashkon detyrat e edukimit estetik dhe fizik.

Në të ardhmen, vetë veprimtaria vizuale dhe artistike e parashkollorëve vepron si një gjendje psikologjike dhe pedagogjike që kontribuon në mbrojtjen e shëndetit psikofizik dhe psikologjik të fëmijës, mirëqenien e tij emocionale;

Edukimi artistik dhe estetik është një proces i edukimit të qëllimshëm të ndjenjës së bukurisë, formimi i aftësisë për të perceptuar dhe parë të bukurën në art dhe jetë, për ta vlerësuar atë. Detyra e edukimit artistik dhe estetik është të formojë një shije artistike. Prandaj problemi i qëllimeve dhe objektivave të edukimit artistik dhe estetik kërkon vëmendje të veçantë.

Reflektohet me sukses qëllimi i edukimit estetik, i cili beson: "Edukimi artistik dhe estetik është edukimi i një personaliteti holistik, të zhvilluar në mënyrë harmonike, i cili karakterizohet nga formimi i vetëdijes estetike, prania e një sistemi të nevojave dhe interesave estetike, aftësive për kreativiteti, një kuptim i saktë i së bukurës në realitet dhe art."

Rëndësi e veçantë në institucionet arsimore të fëmijëve mund dhe duhet t'i kushtohet aktiviteteve teatrale, të gjitha llojeve të teatrit për fëmijë, të cilat do të ndihmojnë në formimin e modelit të saktë të sjelljes në botën moderne, përmirësimin e kulturës së përgjithshme të fëmijës, njohjen e tij me letërsinë për fëmijë, muzikën. , artet e bukura, rregullat e mirësjelljes, ritualet, traditat. Dashuria për teatrin bëhet jo vetëm një kujtim i gjallë i fëmijërisë, por edhe një ndjenjë e një pushimi të kaluar së bashku me bashkëmoshatarët, prindërit dhe mësuesit në një botë të pazakontë magjike.

Aktiviteti teatror në kopsht është një mundësi e mirë për të shpalosur potencialin krijues të fëmijës, për të ushqyer orientimin krijues të individit. Fëmijët mësojnë të vërejnë ide interesante në botën përreth tyre, t'i mishërojnë ato, të krijojnë imazhin e tyre artistik të një personazhi, ata zhvillojnë imagjinatën krijuese, të menduarit shoqërues, aftësinë për të parë momente të pazakonta në jetën e përditshme.

Aktiviteti teatror kontribuon në përvetësimin e njohurive, aftësive dhe aftësive të reja, zhvillon aftësitë, zgjeron rrethin e kontakteve, krijon një mjedis zhvillimi të plotë dhe ndihmon çdo fëmijë të gjejë vendin e tij të veçantë.

Zhvillimi artistik dhe estetik është aftësia për të perceptuar dhe vlerësuar veprat e artit të llojeve dhe zhanreve të ndryshme, nga pikëpamja e së mirës dhe së keqes, e së bukurës dhe e shëmtimit. Zhvillimi artistik dhe estetik shumëfishon përvojat, rrit dëshirën për njohje aktive të botës përreth, zhvillohet shpirtërisht dhe mendërisht.

Edukimi artistik dhe estetik është një drejtim i punës edukative, thelbi i së cilës është organizimi i një sërë aktivitetesh estetike, artistike që synojnë zotërimin e njohurive estetike, formimin e nevojave, qëndrimeve dhe besimeve estetike, aftësinë për të perceptuar plotësisht bukurinë në art. dhe jeta, njohja me krijimtarinë artistike, zhvillimi i aftësive dhe aftësive në një formë ose në një tjetër.

Komponenti kryesor i përmbajtjes së edukimit estetik është zhvillimi i perceptimeve artistike të nxënësve.

Dëshira për të krijuar është një nevojë e brendshme e fëmijës, ajo lind tek ai në mënyrë të pavarur dhe dallohet nga sinqeriteti i skajshëm. Ne, të rriturit, duhet ta ndihmojmë fëmijën të zbulojë artistin në vetvete, të zhvillojë aftësitë që do ta ndihmojnë atë të bëhet person. Një person krijues është pronë e të gjithë shoqërisë.

Qëllimi i zhvillimit njerëzor në çdo moshë është zhvillimi harmonik. Në fëmijëri, një faktor i zhvillimit harmonik është aktiviteti krijues, pasi është mosha 4-8 vjeç ajo që është më e favorshme për zhvillimin e krijimtarisë, kushtet për zhvillimin e së cilës janë veprimtaria artistike dhe estetike.

aftësitë krijuese të një personi duhet të njihen si pjesa më thelbësore e intelektit të tij dhe detyra e zhvillimit të tyre është një nga detyrat më të rëndësishme në edukimin e njeriut modern. Në fund të fundit, të gjitha vlerat kulturore të grumbulluara nga njerëzimi janë rezultat i veprimtarisë krijuese të njerëzve. Dhe sa larg do të përparojë shoqëria njerëzore në të ardhmen do të përcaktohet nga potenciali krijues i brezit të ri. Transformimet në të gjitha sferat e shoqërisë ruse, përshpejtimi i ritmit të përparimit shkencor, teknologjik dhe shoqëror aktualizojnë nevojën për njerëz proaktivë, krijues, të pavarur nga klishetë dhe stereotipet e të menduarit. Në të njëjtën kohë, potenciali krijues i individit nuk formohet vetvetiu, në mënyrë spontane; zhvillimi i tij duhet të jetë i përhershëm dhe të fillojë që në ditët e para të jetës së fëmijës.

Duke kombinuar lidhjen mes të mësuarit dhe krijimtarisë, fëmija ka një mundësi të hapur për të eksperimentuar, për të gjetur mënyrat e veta për të përcjellë imazhin në vizatim, modelim, kërcim dhe lojë.

Teoria dhe praktika e edukimit në institucionet parashkollore kanë nxjerrë në pah se veprimtaria artistike dhe estetike ka një ndikim të pakrahasueshëm në zhvillimin e përgjithshëm të fëmijës; formohet një sferë e shëndetshme emocionale, të menduarit përmirësohet, fëmija bëhet më i ndjeshëm ndaj bukurisë në art dhe në jetë.

Aktualisht, shumë njerëz janë në një vakum shpirtëror. Është e vështirë të shihet se si zemra është ngurtësuar, të menduarit është poshtërues, bota e brendshme e fëmijëve është varfëruar. Shumë shpesh në ditët e sotme një mësues e gjen veten mes nxënësve të tij, si në një vend të shurdhërve, të cilët jo vetëm nuk dëgjojnë, por nuk duan më të mësojnë asgjë për artin klasik, popullor, fetar, pasi tashmë janë trokitur cilësitë e duhura fillimisht. poshtë në kokën e tyre, ata janë kapur nga imazhet e imagjinatës "të papastër". Duke punuar si edukatore kopshti, arrita në bindjen e fortë se rritja e fëmijëve pa fillim shpirtëror dhe moral është inferiore. Për më tepër, një edukim i tillë është i dëmshëm si për fëmijët, të cilët i lëshojmë nga institucionet arsimore parashkollore pa ide të qarta për të mirën dhe të keqen, ashtu edhe për ne të rriturit, sepse bëjmë një mëkat të madh për të gjithë botën, duke mos u kujdesur për gjënë më të rëndësishme. në zhvillimin e një personi ende të vogël.- ushqimi i shpirtit të tij.

Nga ne, të rriturit si shembull i njerëzve të arsyeshëm, varet që fëmijët të rriten jo vetëm fizikisht të shëndetshëm, por të kenë edhe një lloj “imuniteti” shpirtëror: kundër krenarisë, kotësisë, zilisë, etj. Një fëmijë mund të mos jetë një fizikant i shquar , kimist, por në të njëjtën kohë bart të mirën dhe të mirën, ji i sinqertë, besnik dhe i painteresuar, ruaj dashurinë dhe miqësinë, respekton pleqtë. Kjo është ajo që duhet të arrijmë, ose më mirë të kthehemi, në rritjen tonë shpirtërore. Bukuria e natyrës, letërsisë, muzikës, arteve të bukura, punimeve me gjilpërë - trashëgimia më e madhe shpirtërore e popullit rus, duke tërhequr një shpirt të pastër, duke mbajtur moral të lartë. Këta janë mentorët që duhet të veprojnë si udhërrëfyes në fazën aktuale.

Edukimi artistik dhe estetik i fëmijëve është një nga themelet kryesore për të gjithë punën e mëtejshme arsimore të institucionit arsimor parashkollor.

Të gjitha produktet e veprimtarisë artistike i njohin me bukurinë dhe pasurinë e fjalës artistike, muzikës. E gjithë kjo u jep fëmijëve kënaqësi të vërtetë, është e lehtë për t'u mbajtur mend dhe përbën bazën e shijes artistike dhe estetike, si rezultat i së cilës i mësojmë të shohin dhe ndjejnë bukurinë e botës përreth tyre, ta mbrojnë atë. Duke zhvilluar aftësitë artistike dhe estetike të fëmijëve, ndjenjat dhe idetë e tyre estetike, qëndrimin vlerësues ndaj bukurisë, ne hedhim themelet mbi të cilat do të formohet pasuria shpirtërore e një personi në të ardhmen. Dhe meqenëse ndjenjat artistike dhe estetike, si dhe ato morale, nuk janë të lindura, ato kërkojnë trajnim dhe edukim të veçantë. Meqenëse veprimtaria artistike dhe estetike zhvillon të menduarit hapësinor, logjik, matematikor, asociativ, kujtesën, të cilat janë baza e zhvillimit intelektual dhe tregues i gatishmërisë së fëmijës për shkollë.

Shpirti i një fëmije”. Është e qartë se bukuria perceptohet veçanërisht me shkëlqim dhe thellë në fëmijëri dhe, e ngulitur në ndjenja dhe mendime, përfshin gjithë jetën e një personi. Prandaj ne edukatoret parashkollore duhet ta ndihmojmë fëmijën në zhvillimin artistik dhe estetik, në mënyrë që ai të zhvillohet në mënyrë të gjithanshme.

Që në vitet e para të jetës, një fëmijë në mënyrë të pandërgjegjshme synon gjithçka të ndritshme dhe tërheqëse, shijon lodrat me shkëlqim, lulet dhe objektet shumëngjyrëshe. E gjithë kjo i shkakton atij një ndjenjë kënaqësie, interesi. Fjala "e bukur" hyn herët në jetën e fëmijëve. Që në vitin e parë të jetës dëgjojnë një këngë, një përrallë, shikojnë foto; Njëkohësisht me realitetin, arti bëhet burim i përvojave të tyre të gëzueshme. Në procesin e edukimit estetik, ata i nënshtrohen një kalimi nga një përgjigje e pavetëdijshme ndaj gjithçkaje të ndritshme dhe të bukur në një perceptim të vetëdijshëm të së bukurës.

Perceptimi estetik i realitetit ka karakteristikat e veta. Gjëja kryesore për të është forma sensuale e gjërave - ngjyra, forma, tingulli i tyre. Prandaj, zhvillimi i tij kërkon një kulturë të madhe shqisore.

Bukuria perceptohet nga një fëmijë si një unitet i formës dhe përmbajtjes. Forma shprehet në tërësinë e tingujve, ngjyrave, vijave. Megjithatë, perceptimi bëhet estetik vetëm kur është i ngjyrosur emocionalisht, i shoqëruar me një qëndrim të caktuar ndaj tij.

Perceptimi estetik është i lidhur pazgjidhshmërisht me ndjenjat, përvojat. Një tipar i ndjenjave estetike është gëzimi i painteresuar, eksitimi i ndritshëm emocional që lind nga një takim me të bukurën.

Edukatori duhet ta udhëheqë fëmijën nga perceptimi i së bukurës, përgjigja emocionale ndaj saj drejt të kuptuarit, formimit të ideve estetike, gjykimeve, vlerësimeve. Kjo është një punë e mundimshme që kërkon që mësuesi të jetë i aftë të përshkojë bukurinë në mënyrë sistematike, pa vëmendje në jetën e fëmijës, të fisnikërojë mjedisin e tij në çdo mënyrë.

Formimi i personalitetit të një fëmije, edukimi i qëndrimit të duhur ndaj mjedisit është një proces kompleks, i cili bazohet në zhvillimin korrekt, harmonik të ndjenjave.

Ndjenja është një formë e veçantë e qëndrimit të një personi ndaj dukurive të realitetit, për shkak të pajtueshmërisë ose mospërputhjes së tyre me nevojat njerëzore. "Asgjë, as fjalët, as mendimet, as veprimet tona nuk e shprehin veten dhe qëndrimet tona ndaj botës aq qartë dhe me të vërtetë sa ndjenjat tona: ata dëgjojnë karakterin e jo një mendimi të veçantë, jo të një vendimi të veçantë, por të gjithë përmbajtjen tonë. shpirti dhe struktura e tij.” – tha K.D. Ushinsky [K.D. Ushinsky, 1974, 117].

Formimi i ndjenjave estetike fillon që në fëmijërinë e hershme. Mosha parashkollore është periudha e palosjes fillestare aktuale të personalitetit. Fëmijët e moshës parashkollore dhe shkollore me dëshirë të madhe ndërtojnë kështjella dhe fortesa nga bora, rëra e lagur ose kube, gozhdë çekiç, vizatojnë me lapsa, bojëra ose shkumës me jo më pak zell. Prindërit duhet të mbështesin gjithmonë dhe jo t'i pengojnë këto nevoja natyrore të fëmijëve.

Mosha parashkollore është faza më e rëndësishme në zhvillimin dhe edukimin e individit. Kjo është periudha e njohjes së fëmijës me njohuritë e botës që e rrethon, periudha e shoqërizimit fillestar të tij. Pikërisht në këtë moshë aktivizohet pavarësia e të menduarit, zhvillohet interesi kognitiv i fëmijëve dhe kurioziteti.

Psikologët identifikojnë 3 fusha kryesore të zhvillimit mendor të fëmijëve parashkollorë:

1. Formimi i personalitetit.

fëmija fillon të kuptojë "Unë" e tij, veprimtarinë, veprimtarinë e tij, fillon të vlerësojë objektivisht veten;

ѕ jeta emocionale e fëmijës bëhet më e ndërlikuar, përmbajtja e emocioneve pasurohet, formohen ndjenja më të larta;

2. Zgjerimi i fushëveprimit të fëmijës.

ѕ fëmija zotëron qëllimet dhe motivet e llojeve të ndryshme të aktiviteteve të tij;

ѕ formohen disa aftësi, aftësi, aftësi dhe cilësi personale (këmbëngulje, organizim, shoqërueshmëri, iniciativë, zell, etj.);

3. Zhvillimi kognitiv intensiv.

ѕ ka një asimilim të kulturës shqisore të gjuhës;

ѕ kryhet perceptimi i ngjyrës, formës, madhësisë, hapësirës, kohës;

ѕ zhvillohen llojet dhe vetitë e kujtesës, vëmendjes, imagjinatës;

ѕ ka një formim të formave vizuale të të menduarit dhe zhvillimin e funksioneve shenjë-simbolike të vetëdijes; [D.B. Elkonin, 1958, 39]

Që një i rritur të bëhet i pasur shpirtërisht, vëmendje e veçantë duhet t'i kushtohet edukimit estetik të fëmijëve të moshës parashkollore dhe fillore. B.T. Likhachev shkruan: "Periudha e fëmijërisë parashkollore dhe të hershme shkollore është ndoshta më vendimtare për sa i përket edukimit estetik dhe formimit të një qëndrimi artistik dhe estetik ndaj jetës". Autori thekson se pikërisht në këtë moshë ndodh formimi më intensiv i qëndrimeve ndaj botës, të cilat gradualisht kthehen në tipare të personalitetit [B.T. Likhachev, 1998, 42]. Cilësitë thelbësore artistike dhe estetike të një personi vendosen në periudhën e hershme të fëmijërisë dhe mbeten pak a shumë të pandryshuara gjatë gjithë jetës. Por pikërisht në moshën parashkollore dhe të shkollës fillore edukimi artistik dhe estetik është një nga themelet kryesore të gjithë punës së mëtejshme arsimore.

Në fazën nga 2.5 në 3-4.5 vjet, ndodhin ndryshimet e mëposhtme:

ѕ zotërimi i standardeve shqisore që do t'i ndihmojnë fëmijët të zotërojnë ngjyrat, format, madhësitë (megjithatë, kjo nuk është vetëm njohje, por edhe zhvillimi i ndjenjës së ngjyrës, formës, pasi krijohen kushte për zgjedhje, krahasim, preferencë);

ѕ pasurimi i përmbajtjes së veprimtarisë krijuese;

ѕ zotërimi i "gjuhës" së krijimtarisë;

Gjatë kësaj periudhe ndodh një ndryshim cilësor në veprimtarinë krijuese të fëmijës. Ai vetëvendos, tregon "unë" e tij kur krijon produkte të krijimtarisë. Ai vizaton, skulpturon për vete, duke investuar në këtë përvojën e tij dhe vizionin e tij për një objekt, një fenomen. Zakonisht besohet se kjo është periudha e imazhit të objekteve individuale, forma nga fëmijët. Në këtë kohë, gjëja kryesore për fëmijët është të shprehin qëndrimin e tyre përmes ngjyrës, formës, përbërjes. Fëmijët tregojnë një preferencë për një ose një ngjyrë tjetër, interes për të detajuar, duke theksuar tiparet karakteristike të një objekti, një temë e preferuar shfaqet tek djemtë dhe vajzat.

Në moshën 4,5 deri në 7 vjeç, fëmijët zhvillojnë aftësi vizuale, imagjinatë, të menduarit artistik kur krijojnë komplote dhe kompozime dekorative; preferencat janë të diferencuara në sfondin e interesave të gjithanshme - në pikturë ose grafikë, arte plastike ose dizajn. krijimtaria e edukimit artistik estetik

Gjatë gjithë periudhës parashkollore, ndodhin ndryshime në perceptim, nga përpjekjet e thjeshta për të shqyrtuar dhe ndjerë, pa iu përgjigjur pyetjes se çfarë është objekti, deri tek dëshira për të shqyrtuar dhe përshkruar në mënyrë më sistematike dhe konsekuente objektin, duke nxjerrë në pah veçoritë më të dukshme.

Asimilimi nga fëmijët i sistemit të standardeve shqisore rindërton ndjeshëm perceptimin e tyre, duke e ngritur atë në një nivel më të lartë. Në procesin e veprimtarisë njohëse, fëmijët fitojnë njohuri të sistematizuara për cilësitë shqisore të objekteve, dhe formimi i metodave të përgjithësuara për ekzaminimin e objekteve luan një rol të veçantë në këtë. Struktura e imazheve të krijuara varet nga metodat e ekzaminimit.

Kultura shqisore ka një rëndësi të madhe për edukimin artistik dhe estetik. Aftësia për të dalluar ngjyrat, nuancat, format, kombinimet e formave dhe ngjyrave hap mundësinë për të kuptuar më mirë veprat e artit dhe më pas për ta shijuar atë. Fëmija mëson të krijojë një imazh, zotëron aftësinë për të përcjellë vetitë e qenësishme të objekteve, formën, strukturën, ngjyrën, pozicionin në hapësirë, përshtypjet e tij, fiton njohuri për materialet e përdorura për të përcjellë një imazh, për të krijuar një imazh artistik. Zotërimi i aftësive vizuale dhe shprehëse i prezanton fëmijët në veprimtarinë krijuese elementare, duke kaluar një rrugë të vështirë nga veprimet më të thjeshta në proceset e riprodhimit figurativ të formave.

Tipari tjetër i edukimit artistik dhe estetik në moshën parashkollore lidhet me ndryshimet që ndodhin në fushën e proceseve njohëse të nxënësit. Formimi i idealeve artistike dhe estetike tek fëmijët, si pjesë e botëkuptimit të tyre, është një proces kompleks dhe i gjatë. Këtë e vënë re të gjithë edukatorët dhe psikologët e përmendur më sipër. Gjatë edukimit, marrëdhëniet jetësore, idealet pësojnë ndryshime. Në kushte të caktuara, nën ndikimin e shokëve, të rriturve, veprave të artit, trazirave të jetës, idealet mund të pësojnë ndryshime thelbësore. "Thelbi pedagogjik i procesit të formimit të idealeve artistike dhe estetike tek fëmijët, duke marrë parasysh karakteristikat e tyre të moshës, është formimi i ideve ideale të qëndrueshme kuptimplota për bukurinë, për shoqërinë, për një person, për marrëdhëniet midis njerëzve, që nga fillimi, që nga fëmijëria e hershme, duke e bërë këtë në një formë të larmishme, të re dhe magjepsëse që ndryshon në çdo fazë”, vëren E.M. Torshilov [E.M. Torshilova, 2001, 26].

Në fund të moshës parashkollore, fëmija mund të përjetojë ndjenja dhe gjendje elementare estetike. Fëmija shijon një hark të bukur në kokë, admiron një lodër, zanate, etj. Në këto përvoja, në fillim shfaqet qartë imitimi i drejtpërdrejtë i një të rrituri, në formën e empatisë. Fëmija përsërit pas nënës: "Sa bukur!" Prandaj, kur komunikojnë me një fëmijë të vogël, të rriturit duhet të theksojnë anën estetike të objekteve, dukurive dhe cilësitë e tyre me fjalët: "sa zanat i bukur", "sa elegante e veshur kukulla" etj.

Sjellja e të rriturve, qëndrimi i tyre ndaj botës që i rrethon, ndaj fëmijës bëhet një program i sjelljes së tij për foshnjën, ndaj është shumë e rëndësishme që fëmijët të shohin rreth tyre sa më shumë mirë dhe bukur.

Duke u rritur, fëmija hyn në një ekip të ri - një kopsht fëmijësh, i cili merr funksionin e përgatitjes së organizuar të fëmijëve për moshën madhore. Çështjet e edukimit artistik dhe estetik në kopshtin e fëmijëve fillojnë me një dizajn të menduar me kujdes të dhomës. Çdo gjë që i rrethon fëmijët: tavolina, tavolina, manuale - duhet të edukojë me pastërtinë dhe saktësinë e saj.

Një tjetër nga kushtet kryesore është ngopja e ndërtesës me vepra arti: piktura, trillime, vepra muzikore. Një fëmijë që në fëmijërinë e hershme duhet të rrethohet nga vepra të mirëfillta arti.

Me rëndësi të madhe në edukimin artistik dhe estetik të fëmijëve parashkollorë ka artet dhe zanatet popullore. Mësuesi duhet t'i njohë fëmijët me prodhimet e mjeshtrit popullor, duke i rrënjosur kështu fëmijës dashurinë për atdheun, për artin popullor dhe respektin për punën.

Edukimi artistik dhe estetik duhet të shkaktojë aktivitet aktiv të parashkollorit. Është e rëndësishme jo vetëm të ndjesh, por edhe të krijosh diçka të bukur. Edukimi, i cili kryhet me qëllim në kopshtin e fëmijëve, synon gjithashtu zhvillimin e ndjenjave artistike dhe estetike, prandaj, klasat sistematike si muzika, njohja me letërsinë, vizatimi, modelimi dhe aplikimi kanë një rëndësi të madhe, veçanërisht nëse mësuesi i mëson fëmijët të zgjedhin forma, ngjyra, bëni zbukurime të bukura, modele, vendosni përmasa, etj.

Formimi i vlerësimeve të para emocionale dhe estetike, kultivimi i shijes artistike varet shumë nga loja. Ndikimi i lodrave artistike në edukimin artistik dhe estetik të fëmijëve është i njohur. Një shembull janë lodrat popullore: kukulla fole, bilbila qesharake Dymkovo, punime artizanale.

Një shembull i një edukatori, reagimi i tij emocional ndaj të bukurës është veçanërisht i nevojshëm që fëmijët të zhvillojnë shijen e tyre artistike dhe estetike.

Ndjenjat artistike dhe estetike, si dhe ato morale, nuk janë të lindura. Ata kërkojnë trajnim dhe edukim të veçantë.

Duke organizuar një sistem progresivisht më kompleks detyrash, duke u mësuar fëmijëve vizionin estetik dhe një imazh kompetent të mjedisit, është e mundur t'u mësoni fëmijëve jo vetëm të perceptojnë një figurë, por edhe të shohin një objekt arti në të.

Ndjenjat, përfshirë ato artistike dhe estetike, janë një formë specifike e pasqyrimit të mjedisit. Prandaj, ato nuk mund të lindin dhe zhvillohen aty ku në mjedisin e përditshëm nuk ka kombinime objektesh, formash, ngjyrash, tingujsh që mund të perceptohen si shembuj të bukurisë. Megjithatë, prania e thjeshtë e këtyre objekteve ende nuk mjafton për shfaqjen e ndjenjave estetike dhe shijes artistike tek fëmijët; fëmija duhet të mësojë të perceptojë forma të ndryshme, harmoninë e tingujve, ngjyrave dhe në të njëjtën kohë të përjetojë ndjenja estetike.

Pra, edukimi artistik dhe estetik është shumë i rëndësishëm për zhvillimin e gjithanshëm të fëmijës. Bazat e edukimit artistik dhe estetik vendosen me pjesëmarrjen e të rriturve menjëherë pas lindjes së një fëmije dhe vazhdojnë të zhvillohen për shumë vite. Një rol shumë të rëndësishëm në edukimin artistik dhe estetik luan familja, kopshti dhe shkolla, ndaj prindërit, edukatorët dhe mësuesit duhet të përpiqen të krijojnë një atmosferë të tillë që fëmija të zhvillojë sa më shpejt ndjenja të tilla estetike, si p.sh. bukuri, shije artistike.

Zhvillimi artistik është pjesë përbërëse e edukimit artistik dhe estetik të fëmijëve. Ka shumë këndvështrime për përkufizimin e konceptit të "zhvillimit artistik dhe estetik". Le të shqyrtojmë disa prej tyre.

Reflektoi me sukses qëllimin e edukimit estetik T.N. Fokina, i cili beson: "Edukimi artistik dhe estetik është edukimi i një personaliteti holistik, të zhvilluar në mënyrë harmonike, i cili karakterizohet nga formimi i vetëdijes estetike, prania e një sistemi nevojash dhe interesash estetike, kreativiteti, kuptimi i saktë i së bukurës në realiteti dhe arti”.

Fëmija, përballë dukurive estetike të jetës dhe të artit, zhvillohet estetikisht dhe artistikisht. Por megjithatë, fëmija nuk është i vetëdijshëm për thelbin estetik të objekteve, dhe zhvillimi shpesh shoqërohet me dëshirën për argëtim. B.T Likhachev, beson se vetëm një ndikim i synuar estetik dhe edukativ pedagogjik, duke përfshirë fëmijët në një sërë aktivitetesh krijuese artistike, mund të zhvillojë sferën e tyre të ndjeshme, të sigurojë një kuptim të thellë të fenomeneve estetike, t'i rrisë ata në një kuptim të artit të vërtetë, bukurisë së realitetit. dhe bukuria në personalitetin e njeriut.

Komponenti kryesor i përmbajtjes së edukimit estetik është zhvillimi i perceptimeve artistike të nxënësve.

Bazat e zhvillimit artistik dhe estetik:

Lidhja e ndërsjellë me të gjithë punën edukative dhe edukative në një institucion parashkollor (zhvillimi artistik dhe estetik duhet të ndodhë së bashku me fushat e tjera të zhvillimit të fëmijës);

Lidhja e krijimtarisë së fëmijëve me jetën (veprimtaria e fëmijës duhet të lidhet me situata nga përvoja jetësore e fëmijës);

Kombinimi i llojeve të ndryshme të artit (për zhvillimin e plotë të fëmijës, ju duhet të përdorni të gjitha llojet e artit në një kompleks);

Baza artistike dhe estetike për zgjedhjen e materialit (për të punuar me një fëmijë, është e nevojshme të zgjidhni materialin në atë mënyrë që të lindin ide, emocione dhe ndjenja të caktuara);

Qasja individuale (zbulimi i aftësive krijuese te një fëmijë dhe nxitja e zhvillimit të tyre).

Në literaturë, dallohen mjetet e mëposhtme të zhvillimit artistik dhe estetik të fëmijëve parashkollorë:

Komunikimi estetik (komunikimi me fëmijën, i krijuar për të interesuar fëmijën në aktivitete krijuese);

Natyra (në sajë të harmonisë, natyra i mëson fëmijës sjelljen e duhur, bukurinë, rregullsinë e rreptë, përmasat, shumëllojshmërinë e formave, linjat, ngjyrat, tingujt)

Mjedisi i objektit (rrit aktivitetin, natyrën krijuese të veprimtarive artistike dhe estetike të parashkollorëve, efektivitetin e tij);

Art;

Veprimtaria e pavarur artistike e fëmijëve;

Pushime.

Shfaqjet e krijimtarisë së fëmijëve në lojëra janë shumë të ndryshme: ata dalin me komplote për përmbajtjen e lojës, kërkojnë mënyra për të përmbushur rolet e dhëna nga një vepër letrare. Një nga llojet e lojërave të tilla krijuese është dramatizimi ose një lojë teatrale.

Lojërat teatrale janë lojëra të performancës në të cilat një vepër letrare luhet në fytyra, duke përdorur mjete të tilla shprehëse si intonacioni, shprehjet e fytyrës, gjestet, qëndrimi dhe ecja, domethënë rikrijohen imazhe specifike. Heronjtë e lojërave teatrale bëhen aktorë, dhe aventurat e tyre, ngjarjet e jetës, të ndryshuara nga imagjinata e fëmijëve, bëhen komploti i lojës.

E veçanta e lojërave teatrale është se ato kanë një komplot të gatshëm, që do të thotë se aktivitetet e fëmijëve janë të paracaktuara nga teksti i veprës.

Loja teatrale ka këtë strukturë: koncepti, komploti, përmbajtja, situata e lojës, roli, veprimi me role, rregullat.

Lojërat teatrale ndahen në:

1. Lojëra dramatike (fëmija luan rolin e një artisti, krijon një imazh duke përdorur një kompleks mjetesh verbale dhe joverbale).

2. Lojëra me regji (fëmija vepron me lodra ose zëvendësues të tyre, organizon aktivitete si skenarist dhe regjisor, shpreh personazhet dhe komenton komplotin).

Roli i lojërave teatrale në zhvillimin artistik të fëmijëve është shumë i madh. Në lojërat teatrale zhvillohen lloje të ndryshme të krijimtarisë së fëmijëve: art dhe të folur, muzikë dhe lojëra, vallëzim, skenë, këndim.

Kështu, nga të gjitha sa më sipër, mund të konkludojmë se në punën me fëmijët parashkollorë, mund të përdorni lloje të ndryshme teatri dhe secila do të jetë me interes për fëmijën në mënyrën e vet.

Edukimi dhe edukimi artistik dhe estetik në shkollë.

Fëmijëria është koha e marrjes së njohurive për botën që na rrethon, koha e formimit të aftësive dhe zakoneve morale.

Procesi i humanizimit dhe humanitarizimit të edukimit, rritja e rolit të faktorit shpirtëror në zhvillimin e individit vendos edukimin artistik dhe estetik në pozicione të reja në shoqërinë moderne.

Zhvillimi artistik dhe estetik i nxënësve nuk i kufizon detyrat e tij vetëm në formimin e ndjenjave estetike, shijeve artistike, idealeve, nevojave, pikëpamjeve dhe besimeve të individit. Zhvillimi artistik dhe estetik jep aftësinë për të perceptuar dhe vlerësuar botën në aspektin e harmonisë, përsosmërisë dhe bukurisë, është pjesë përbërëse e kulturës estetike të individit. Procesi i edukimit të një personi konsiston në zhvillimin e aftësisë së tij për të transformuar në mënyrë krijuese botën në përputhje me qëllimet dhe dëshirat e tij.

Edukimi artistik dhe estetik luan një rol të rëndësishëm në formimin e karakterit dhe cilësive morale, si dhe në zhvillimin e shijes dhe sjelljes së mirë. Shprehja "edukim artistik dhe estetik" nënkupton edukimin e ndjenjës së së bukurës, zhvillimin e aftësisë për të perceptuar, ndjerë dhe kuptuar të bukurën në jetën publike, natyrën dhe artin.

Detyra e edukimit artistik dhe estetik në shkollë është ruajtja, pasurimi dhe zhvillimi i potencialit shpirtëror të çdo fëmije.

Kreativiteti dhe veprimtaria krijuese përcaktojnë vlerën e një personi, kështu që formimi i një personaliteti krijues sot fiton jo vetëm kuptim teorik, por edhe praktik.

Efektiviteti i shkollës përcaktohet aktualisht nga shkalla në të cilën procesi arsimor siguron zhvillimin e aftësive krijuese të secilit student, formon një personalitet krijues dhe e përgatit atë për një veprimtari të plotë njohëse dhe sociale.

"Shkolla është një punëtori,
ku formohet mendimi i brezit të ri,
duhet ta mbaj fort
nëse nuk dëshiron të heqësh dorë nga e ardhmja"
A. Barbus

Sistemi aktual i edukimit dhe edukimit të fëmijëve siguron vazhdimësi në zhvillimin e themeleve artistike dhe estetike të individit.

Qëllimi kryesor i edukimit dhe edukimit artistik dhe estetik në shkollë është pasurimi i përvojës sensuale, emocionale, vlerësuese, estetike të fëmijëve; zhvillimi i të menduarit artistik dhe figurativ, aftësitë për krijimtarinë artistike. Në përputhje me këtë, dallohen 3 linja kryesore të përmbajtjes:

zhvillimi i një qëndrimi estetik ndaj fenomeneve të jetës dhe artit përreth;
pasurimi i botës emocionale të fëmijës;
zhvillimi i perceptimit krijues të veprave të artit.

Në shkollë, nxënësit njihen me lloje të ndryshme të artit, shumëllojshmëri zhanresh, origjinalitetin dhe pasurinë e traditave artistike të popujve të botës dhe kulturën e tyre artistike vendase.

Përvoja krijuese e fëmijëve zgjerohet në lloje të ndryshme të artit. Aktivitete artistike dhe estetike në shkollë kryhet në fushat e mëposhtme:

piktoreske
artistike dhe të të folurit
muzikore
koreografike
kulturore masive

Përdorimi i gjerë i llojeve të ndryshme të veprimtarisë estetike kontribuon në zgjimin e interesave artistike, zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të nxënësve të shkollës. Suksesi i të gjitha aktiviteteve të ndryshme estetike varet nga mënyra se si studentët zotërojnë lloje të ndryshme të artit dhe përjetojnë nevojat dhe kënaqësitë e aktiviteteve artistike dhe krijuese.

Plani arsimor i shkollës është përshtatur për studimin e plotë të lëndëve të ciklit artistik dhe estetik, ndërkohë që fushat arsimore janë të qëndrueshme dhe masa maksimale e ngarkesës mësimore nuk e kalon normën.
Përvoja tregon se edukimi, edukimi dhe zhvillimi i nxënësve realizohet më me sukses nëse mbulon të gjitha llojet e komunikimit mes fëmijëve dhe artit. Nëpërmjet formave të ndryshme metodologjike: një tregim, një dialog, një lojë, një eksperiment, një analizë dhe lojë jashtë situatave jetësore, kryhet procesi i të mësuarit të normave etike të një personi të arsimuar. Mësimet zhvillohen në një formë magjepsëse, emocionale, plot shembuj dhe fakte konkrete. Në lojë, sjellja e fëmijëve sociologjizohet, formohet baza e moralit, kushtet për zhvillimin estetik dhe shpirtëror të individit.

Ndaj në planin e veprimtarive jashtëshkollore të ciklit artistik dhe estetik përfshihen qarqet dhe rubrikat e mëposhtme.

Nr. p / fq	Emri	EMRI I PLOTË. udhëheqës	Punëdhënësi
1	Kori akademik i klasave të reja dhe të mesme	Vasrukhina O.S.
2	Rrethi i aftësive vokale	Vasrukhina O.S.
3	"Fjala e skenës së artit"	Zorina N.S.	MBOU “Shkolla e mesme nr.35 me emrin. K.D. Vorobyov"
4	Studio vokale pop	Fedorovskaya E. V.
5	IZO - studio "Artist i ri"	Bartenyeva E. A.	Institucioni arsimor buxhetor rajonal shtoj. edukimin e fëmijëve të qendrës rajonale për zhvillim krijues dhe edukim humanitar të fëmijëve dhe nxënësve
6	"Thurje artistike"	Sorokoletova S. A.	Shtëpia e artit dhe artizanatit për fëmijë
7	"Retorikë zbavitëse"	Goryachkina D.V.	Shtëpia e artit dhe artizanatit për fëmijë
8	"Pikturë në pëlhurë"	Igina I. Yu.	Institucioni arsimor buxhetor rajonal shtoj. Edukimi i fëmijëve të qendrës rajonale për zhvillim krijues dhe edukim humanitar të fëmijëve dhe studentëve
9	Studio vokale pop	Ovchinnikov N.S.	Shtëpia e artit dhe artizanatit për fëmijë
10	« Mësimet e letërsisë »	Kargalova M.A.	MBOU “Shkolla e mesme nr.35 me emrin. K.D. Vorobyov"
11	"Kreativiteti teknik"	Vulikh V.Kh.	Institucioni arsimor buxhetor rajonal shtoj. Edukimi i fëmijëve të qendrës rajonale për zhvillim krijues dhe edukim humanitar të fëmijëve dhe studentëve
12	"shpirt i gjallë"	Panova N. M.	MBOU “Shkolla e mesme nr.35 me emrin. K.D. Vorobyov"
13	Duke kërcyer	Shchuleva I.E.	Shtëpia e artit dhe artizanatit për fëmijë

Të bësh artin të arritshëm për absolutisht çdo fëmijë është teza kryesore që qëndron në themel të të gjitha aktiviteteve edukative.

Mbështetja materiale dhe teknike e programeve të përdorura përputhet plotësisht me kuadrin rregullator (pajisjet e dhomës së muzikës, dhomat e aftësive teknike, punëtoria). Material i rëndësishëm didaktik i përgatitur (përfshirë sllajde, informacione audio dhe video, lidhje në internet)

Futja e mësimeve integruese në arsimin shkollor çon në një ulje të ngarkesës psikologjike, kontribuon në formimin e një lloji të veçantë të të menduarit. Prandaj, mësuesit e edukimit dhe edukimit artistik dhe estetik kanë zhvilluar mësime dhe blloqe arsimore të integruara që futen me sukses në procesin arsimor. Mësime të tilla tematike si "Muzikë në një këmbalec", M.P. Mussorgsky "Fotografitë në një ekspozitë", Natyra dhe muzika në temën "Trishtimi im është i ndritshëm", Letërsia dhe arti, takime krijuese dhe ngjarje të përbashkëta me grupe Shkolla Artistike për Fëmijë Nr. 2, Teatri për Fëmijë për Fëmijë, punë me dizajn, pjesëmarrje në qytet dhe ngjarjet rajonale.

Në fushën e edukimit dhe zhvillimit muzikor, nxënësit fitojnë përvojën e një qëndrimi emocionalisht holistik ndaj veprave muzikore, njihen me zhanret dhe format e muzikës, bazën e saj intonacionale, mjetet shprehëse, me tiparet kryesore të muzikës së vendit të tyre. dhe popuj të tjerë të botës. Këndimi koral dhe vokal, dëgjimi i veprave muzikore të kompozitorëve, shprehja e përshtypjeve të tyre me fjalë, vizatime, në lëvizjen artistike, kompozimi i melodive të tyre, aktivitete jashtëshkollore për bashkatdhetarët - kompozitorë dhe bashkatdhetarë - artistë, vizita në salla ekspozite, muze, galeri arti pasuar nga një diskutim i asaj që ata panë dhe dëgjuan.

MUZIKA është fusha energjetike e personalitetit. Të kuptosh muzikën do të thotë të kuptosh një person tjetër, të ndjesh disponimin dhe gjendjen e tij të brendshme. Muzika krijon një gjendje të caktuar emocionale që kërkon reflektim. Fëmijët mësojnë të shprehin ndjenjat, përvojat e tyre, kuptojnë lidhjen e muzikës me jetën dhe pikturën. Për shembull, në kuadër të manifestimeve të Vitit të Kulturës, u zhvilluan manifestime në të gjithë shkollën: Kompozim letrar dhe muzikor “Ka një kujtim që nuk harrohet, ka një kujtim që nuk do të mbarojë kurrë”, një takim në dhoma e muzikës "Bashkëkohësit tanë të mëdhenj", "Ne jemi krenarë për ju, bashkatdhetarët tanë", "Rruga drejt dritës së Alexander Deinek".

Shkathtësitë e të kënduarit të nxënësve formohen më thellë në mësimet e këndimit koral. Gjatë mësimit të artit koral, nxënësit e shkollës zhvillojnë një vesh për muzikën, kujtesën, zërin, ngrihet reagimi emocional ndaj artit, formohen pikëpamje dhe ide artistike dhe zhvillohet një shije estetike.

Jo më pak i rëndësishëm në sistemin e artit dhe edukimit estetik është zhvillimi i arteve figurative të fëmijëve. Aktiviteti pamor, për shkak të specifikës së tij, ofron mundësi të mëdha për zhvillimin estetik të individit. Arti i bukur zhvillon kujtesën vizuale, vëzhgimin, imagjinatën hapësinore, aftësitë e shkëlqyera motorike të gishtërinjve, syrit, këmbënguljes, ndjenjën e ritmit dhe harmonisë, i mëson fëmijët të shohin bukurinë e botës dhe të përpiqen të përmirësohen në punën e tyre.

Imagjinata e fëmijëve nuk njeh kufi: fëmijët vizatojnë me bojëra uji, gouache, shkumësa me dylli, qymyr druri, lapsa, skalit, dizajn, aplikim, qëndis, përdorin materiale natyrore. Sa të interesuar janë studentët për këto mësime? Ata veprojnë si magjistarë të mirë, duke përdorur me mjeshtëri mjete të ndryshme të shprehjes artistike për të zbuluar pasurinë dhe thellësinë e imazhit artistik. Në kushtet e punës kolektive, çdo fëmijë mund të bindet për realitetin e rezultateve të punës së tij krijuese dhe t'i ndërlidhë ato me rezultatet e përpjekjeve krijuese të të gjithë ekipit. Kur analizohen kompozimet e fëmijëve, mund të shihet se si vizatimi tematik me ndihmën e vëzhgimeve, udhëtimeve dhe ekskursioneve të fëmijëve plotëson stokun e njohurive të tyre për jetën, pasuron kujtesën e tyre, nxit dashurinë për natyrën e tyre amtare, krijon një ndjenjë krenarie për vendlindja e tyre.

Parimi kryesor i fëmijëve që bëjnë vepra artizanale ose vizatime është zhvillimi i individualitetit krijues. Duke zhvilluar të menduarit krijues, mësuesi kërkon të shmangë çdo model dhe skemë në ngjyrë, në formë dhe në aftësinë, si artist, për të perceptuar botën përreth tij në mënyrën e tij. Punimet e fëmijëve tërheqin gjithmonë vëmendjen me spontanitetin, origjinalitetin, pasurinë dhe shkëlqimin e ngjyrave. Roli i mësuesit është të mos cenojë origjinalitetin e vizionit të fëmijës, t'i çojë fëmijët drejt një imazhi të vërtetë të jetës.

Një nxitje për zhvillimin e mëtejshëm të krijimtarisë së fëmijëve janë ekspozitat e vizatimeve, vepra artizanale, projekte të rëndësishme shoqërore, konkurse tradicionale krijuese, panaire bamirësie. Punimet më të mira të artistëve të rinj shpërblehen me diploma dhe diploma.

Shkolla ka krijuar një shumëllojshmëri të tillë aktivitetesh që i mundëson secilit nxënës të bëjë gjënë e tij të preferuar.
Kryerja e funksioneve estetike dhe edukative, zhvillohen ngjarje kulturore: festa tradicionale, koncerte tematike, konkurse, rishikime, kuize, shfaqje, ekspozita të krijimtarisë së fëmijëve. Sigurisht, shkalla e suksesit artistik të pjesëmarrësve në ngjarje të tilla është e ndryshme, por ata i bashkon karakteri masiv, mundësia për t'u bashkuar me botën e bukurisë, si dhe mundësia për të zbuluar potencialin krijues individual të studentit.

Uniteti i punës në klasë dhe jashtëshkollore kontribuon në zgjerimin dhe thellimin e njohurive dhe aftësive të studentëve, zhvillimin e interesave të tyre njohëse, formon pavarësinë dhe veprimtarinë krijuese, u jep të gjitha veprimtarive edukative dhe edukative një karakter të qëllimshëm, të integruar.

Cilësia e lartë e trajnimit të fëmijëve tanë në muzikore, vizuale dhe arte e zejtari është vërejtur vazhdimisht në nivel rrethi, qyteti, rajoni.

Mësuesit e teknologjisë marrin pjesë vazhdimisht në garat e artit dhe artizanatit:

1. kushtuar Ditës së Fitores në Luftën e Madhe Patriotike;

2. "Kingela e Pashkëve";

3. "Ylli i Krishtlindjeve";

4. “Unë ua jap zemrën fëmijëve”;

5. “Duart e arta”.

Mësuesit e artit marrin pjesë në aktivitetet e mëposhtme :

Konkursi i rrethit dhe qytetit "Paleta Magjike";

- "Gëzimi i Pashkëve";

- "Qyteti i preferuar";

- "Lufta me sytë e fëmijëve".

mësues teknologjie, Artet e bukura, muzika dhe nxënësit e tyre morën pjesë aktive në aktivitetet e mbajtura në shkollë gjatë gjithë vitit shkollor:

Dita e Dijes

Dita e mesueseve

Dita e Nënës

Dritat e Krishtlindjeve

Takimi i Alumni

Thirrja e fundit

Panaire bamirësie

Nxënësit e shkollës sonë me drejtoreshën muzikore Vasstrukhina O.S. merr pjesë çdo vit në konkursin e rrethit dhe qytetit të solistëve pop, koreve, shfaqjeve të artit amatore të fëmijëve dhe punonjësve të institucioneve arsimore, koncerte në natyrë.

Studentët që marrin pjesë në të gjitha këto gara janë fitues dhe fitues të çmimeve.

Në çdo fëmijë ka një fillim artistik. Dhe mësuesi duhet të shohë në këtë fillim krijues - dy anë - sociale dhe morale - dhe të stimulojë zhvillimin e tyre në të njëjtën kohë. Duke zhvilluar krijimtarinë, mësuesi u hap rrugën fëmijëve drejt njohjes së bukurisë, pasuron emocionalisht fëmijët, çon në një kuptim më të thellë të botës.

Kështu, sistemi i punës edukative, i ndërtuar mbi bazën e ndikimit kompleks të artit, kontribuon në zhvillimin e aftësive krijuese të shumëanshme të fëmijës, formon plotësisht nevojën për të komunikuar me artin dhe, për shkak të efektivitetit të tij, është një nga liderët. lidhjet në procesin e vazhdueshëm arsimor.

Seksioni "Edukimi artistik dhe estetik" përfshin njohjen e fëmijëve me artin, estetikën e mjedisit në zhvillim, artet figurative (vizatim, modelim, aplikim), dizajn dhe punë fizike, edukim muzikor, aktivitete kulturore dhe të kohës së lirë.

Zbatimi i detyrave të edukimit artistik dhe estetik do të kryhet në mënyrë më optimale në kushtet e mëposhtme.

Konsiderimi maksimal i moshës dhe karakteristikave individuale të fëmijëve.

Marrëdhënia e veprimtarisë artistike dhe krijuese të vetë fëmijëve me punën edukative, e cila ofron një shumëllojshmëri ushqimesh për zhvillimin e perceptimit, paraqitjeve figurative, imagjinatës dhe krijimtarisë.

Integrimi i llojeve të ndryshme të artit dhe llojeve të ndryshme të veprimtarisë artistike dhe krijuese, duke kontribuar në një kuptim më të thellë estetik të realitetit, artit dhe krijimtarisë së tij artistike, formimin e përfaqësimeve figurative, të menduarit figurativ, asociativ dhe imagjinatës.

Respektimi i rezultateve të krijimtarisë së fëmijëve, përfshirja e gjerë e veprave të tyre në jetën e një institucioni arsimor parashkollor.

Organizimi i ekspozitave, koncerteve, dizajnimi i një ambienti estetik zhvillimor etj.

Ndryshueshmëria e përmbajtjes, formave dhe metodave të punës me fëmijët në fusha të ndryshme të edukimit estetik.

Sigurimi i vazhdimësisë në edukimin artistik dhe estetik midis të gjitha grupmoshave të kopshtit dhe midis kopshtit dhe shkollës fillore.

Marrëdhënia e ngushtë dhe ndërveprimi i kopshtit me familjen. Arti është i paçmuar në edukimin estetik, si

klasike dhe popullore. Duhet të hyjë në jetën e fëmijëve që në moshë të vogël. Në një institucion parashkollor, veprat e artit përdoren në tre mënyra.

Drejtimi i parë - arti, përfshirë artin popullor, përfshihet në përditshmërinë e fëmijëve si pjesë përbërëse e mjedisit estetik. Pra, në klasë dhe jashtë tyre, muzika mund të tingëllojë, dhe veprat e artit figurativ përdoren në hartimin e një institucioni parashkollor.

Drejtimi i dytë - arti është përmbajtja e edukimit: fëmijët njihen me lloje të ndryshme arti, ngjarje, fenomene,

projekte të zbuluara nga artistë, muzikantë, shkrimtarë dhe poetë në veprat e tyre; me mjete shprehëse që ju lejojnë të krijoni imazhe të gjalla të realitetit.

drejtimi i tretë- arti përdoret në lloje të ndryshme të veprimtarisë artistike, i shërben zhvillimit të krijimtarisë artistike të fëmijëve. Imazhet e artit janë standarde të bukurisë.

PARAQITJA E ARTIT

Njohja e fëmijëve me artin kërkon një përgatitje të veçantë paraprake, e cila përfshin zgjerimin e njohurive të mësuesve dhe prindërve në fushën e artit (leximi i literaturës speciale artistike, libra referimi) dhe përzgjedhja e materialit ilustrues (riprodhimet, fotografitë, prodhimet e zejtarëve popullorë etj. .).

Për të organizuar siç duhet vizitën e parë në një muze ose teatër dhe në mënyrë që udhëtimet e mëvonshme në muze, teatro dhe ekspozita të bëhen një traditë e mirë si për institucionin arsimor parashkollor ashtu edhe për familjen, mësuesit dhe prindërit duhet së pari të familjarizohen me konceptet bazë të një lloj arti të veçantë dhe më pas - në një formë të arritshme - për t'u treguar fëmijëve se çfarë është portreti, piktura, natyra e qetë, peizazhi, kavaleti; hark, ballkon; kompozitor, arkitekt, artist, poet, shkrimtar, këngëtar, aktor, interpretues etj. Fëmijët duhet të pyeten nëse kanë qenë në një muze, një teatër, një cirk, një ekspozitë; identifikojnë gamën e interesave të tyre; përcaktoni se çfarë do të donin të dinin, ku të vizitonin. Kjo fazë e punës mund të kryhet në formën e një bisede me një fëmijë ose një grup fëmijësh, duke u bërë pyetje: "A u pëlqen të vizatojnë? Çfarë emrash dinë ata? Si quhet profesioni i një person që kompozon poezi? A kanë parë një shfaqje kukullash në teatër? A kanë qenë në një muze, në ekspozitë?". etj.

Puna e qëllimshme për njohjen me artin fillon me grupin e dytë më të ri, por kjo nuk do të thotë se asgjë nuk është bërë në këtë fushë në periudhën e mëparshme: puna për zhvillimin ndijor, njohja me mjedisin, fiksioni, muzika është në thelb një fazë përgatitore e njohja me artin.

Në fund të vitit të tretë të jetës, fëmija mëson idetë bazë për ngjyrën, madhësinë, formën; dëgjon përralla, mëson përmendësh vjersha për fëmijë, mëson të gjejë gjëegjëza, njihet me librin dhe rregullat e trajtimit të tij, shqyrton ilustrimet, mëson të krahasojë realitetin me imazhet e tij në foto, ekzaminon peizazhet, së bashku me mësuesin kujton atë që pa. në një shëtitje. Fëmijët e kësaj moshe njihen me një lodër popullore, një lodër argëtuese prej druri (një piramidë, kukulla fole, lojë me birila, një lodër Bogorodsk), ata u japin fëmijëve mundësinë të veprojnë me ta (ekzaminojnë, çmontojnë, palosin).

Në moshën 1,5-2 vjeç, mund të organizoni vizitën e parë në një ekspozitë të dekorimeve të pemës së Krishtlindjes, lodrave, luleve - pas 2 vjetësh në shtëpi ose në një grup kopshti - shfaqni një teatër kukullash, së pari në dritë, dhe më pas në muzg. Për shfaqjen, këshillohet të zgjidhni lodra të njohura për fëmijët dhe të luani mini-performanca si në bazë të përrallave ashtu edhe në bazë të situatave të përditshme.

tions. Gradualisht, vetë fëmijët mund të përfshihen në shfaqje: ata tashmë janë në gjendje të ofrojnë të gjithë ndihmën e mundshme për një të rritur.

Në grup, ju mund të organizoni një ekspozitë të riprodhimeve, lodrave popullore, veprave të fëmijëve të grupit përgatitor për shkollë, d.m.th. Filloni të përgatisni me qëllim fëmijët për të vizituar ekspozita, muze, teatër.

Në një institucion parashkollor, këshillohet të organizoni një ekspozitë të përhershme të veprave të fëmijëve, të organizoni dhoma të veçanta "Kasolle ruse", "Dhomë rekreative", "Dhomë përrallash", etj., Ku mund të zhvilloni klasa të integruara për t'u njohur me art (ato mund të përfshijnë lloje të ndryshme arti, mjete shprehëse, zbulimi i një teme të caktuar). Përveç kësaj, është e nevojshme të organizohet një kënd / zonë arti në grup, ku do të vendosen vazhdimisht vepra të ndryshme arti, përfshirë ato me të cilat fëmijët njihen në klasë. Është e domosdoshme që të krijohen kushte (mjedis artistik) për lojëra, lojëra dramatike, veprimtari të pavarura artistike të fëmijëve me materiale të ndryshme, në të cilat sipas nevojës përfshihet edhe edukatorja.

Kontakti me artin ka një ndikim të fortë emocional tek fëmija. Zakonisht pas një shfaqjeje, vizita në një muze, leximi i librave, etj. fëmijët priren të imitojnë aktorë, këngëtarë, kërcimtarë, cirk etj. Kjo kërkon që një i rritur të udhëheqë me mjeshtëri veprimet e tij në mënyrë që të mos shuajë interesin, ta mbështesë atë. Për ta bërë këtë, këshillohet të organizohen lojëra në balet, teatër kukullash, etj., Për të zhvilluar një mësim për të pasuruar njohuritë e fëmijëve në një fushë të caktuar artistike, për të zhvilluar aftësi vizuale, muzikore (lejohet të shkojë përtej qëllimeve dhe objektivat e treguara në program).

Kështu, njohja me artin në institucionin arsimor parashkollor fillon që në moshë të re dhe vazhdon gjatë gjithë fëmijërisë parashkollore.

Qëllimi i edukimit artistik- zhvillimi estetik dhe artistik i fëmijëve parashkollorë.

Detyrat e edukimit artistik- zhvillimi i perceptimit artistik, ndjenjave dhe emocioneve, imagjinatës, të menduarit, kujtesës, të folurit të fëmijës; njohja me njohuritë elementare në fushën e artit; formimi i interesit për veprat e artit; zhvillimi i aftësive krijuese të fëmijëve në lloje të ndryshme të krijimtarisë artistike; formimi i themeleve të kulturës artistike dhe estetike të individit.

Përmbajtja e edukimit artistik përfshin, ndër të tjera, njohuritë dhe aftësitë në fushën e artit popullor, njohjen me folklorin (përralla, gjëegjëza, rima çerdhe, këngë popullore, valle dhe valle rrethore), vegla muzikore popullore, punime artizanale, kostume popullore, si dhe pjesëmarrje. në përgatitjen dhe mbajtjen e festave popullore.

Njohja me artin popullor përfshin marrjen parasysh të rajonit në të cilin ndodhet institucioni parashkollor, përbërjen kombëtare në grup dhe rajon. Gradualisht, gama e artizanatit popullor po zgjerohet. Në grupet e të moshuarve dhe ato përgatitore për shkollën, fëmijët njihen me artin e popujve të botës.

Për fëmijët, për perceptimin dhe mirëkuptimin, lodrat popullore janë më të arritshmet.

ka (Filimonovskaya, Bogorodskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya), lodra argëtuese popullore (piramida, kërpudhat, matryoshka), me të cilat fëmijët mund të veprojnë lehtësisht, si dhe këngët popullore për fëmijë, vjersha për fëmijë, vallet e rrumbullakëta, lojërat popullore, etj.

Klasat duhet të zhvillohen duke përdorur të gjitha llojet e artit popullor. Është mirë të mposhtni histori për natyrën vendase, kafshët, të tregoni objekte të jetës popullore, të merrni parasysh kostumin popullor. Ndërsa skulpturoni ose endni, mund t'i ftoni fëmijët të këndojnë këngë popullore. Është e nevojshme të përdoren në mënyrë aktive lojërat popullore.

Në mësimin e njohjes me artin popullor në pjesën e dytë - pas tregimit dhe shfaqjes - një i rritur u ofron fëmijëve mundësinë të përfshihen në aktivitete produktive: dekoroj lodra letre, gota, lugë, një kostum (fustan, këmishë) në përputhje me karakteristikat e çdo zanati (Gzhel, Khokhloma, Gorodets), arti rajonal. Së bashku me fëmijët mund të bëni dhurata për të afërmit, miqtë dhe t'i lyeni ato.

Në grupet e të moshuarve dhe ato përgatitore për shkollën fëmijëve u lexohen vepra të autorëve të huaj, ndaj këshillohet njohja e tyre me zakonet dhe kulturën popullore të vendeve të ndryshme; Në të njëjtën kohë, formimi i themeleve të kulturës artistike dhe estetike presupozon njohjen e fëmijëve, para së gjithash, me kulturën e vendasve të tyre: traditat, mënyrën e jetesës dhe kostumin e tij. Kjo fushë e punës zë një vend të rëndësishëm në grupet e larta dhe përgatitore për shkollën: fëmijët marrin pjesë në festat folklorike, mësojnë të luajnë instrumente popullore, zotërojnë vallet dhe vallet popullore.

Duke u dhënë fëmijëve idetë fillestare për artin popullor, mund të vazhdohet me njohjen me artin profesional: historinë e shfaqjes dhe zhvillimit të llojeve të ndryshme të tij, veçoritë dhe zhanret e tyre specifike. Kjo vepër duhet të bazohet në njohuritë dhe aftësitë e fëmijëve, të fituara prej tyre në procesin e njohjes së natyrës, realitetit përreth, trillimit etj., sepse çdo krijues - në një mënyrë apo në një tjetër - krijon imazhe të realitetit në veprat e tij. .

Njohja e fëmijëve me artin fillon me llojet e tij më të kapshme: letërsia, muzika, piktura, teatri, cirku. Ajo ngjall interes të madh, zhvillon ndjenjat, emocionet e tyre.

Në klasë, mësuesi së bashku me fëmijët shqyrton veprat e pikturës, zhvillon biseda rreth mjeteve kryesore pamore (lapsa, bojëra) dhe shprehëse (ngjyra, forma, madhësia, hapësira). Për shikim, ata zgjedhin vepra arti të krijuara në mënyrë realiste. Ato mund të kombinohen sipas temave: "Pema", "Killi", "Vjeshtë", "Dimër", etj. Për ta bërë më të gjallë dhe emocional procesin e perceptimit të tyre, ai duhet të shoqërohet me leximin e poezisë dhe prozës, dëgjimin e pjesëve nga veprat muzikore.

Për çdo lloj arti, është e nevojshme të zhvillohen disa mini-klasa, klasa-situata. Fëmijët gradualisht drejtohen në përfundimin se i njëjti fenomen mund të përshkruhet në mënyra të ndryshme nga autorë të ndryshëm dhe në lloje të ndryshme arti. Për këtë qëllim, mbahen klasa të integruara për tema të ndryshme (për shembull, "Pema e Krishtlindjeve", "Vjeshtë", "Pranvera", "Lulet", etj.) duke përdorur

vepra të llojeve të ndryshme të artit (letërsi, muzikë, pikturë). Qëllimi i këtyre klasave është të tregojë se çdo lloj arti ka mjetet e veta të transmetimit (fjalë, tingull, ngjyrë dhe hapësirë).

Sa më të rritur të jenë fëmijët, aq më të detajuara duhen analizuar veprat e artit, të zgjerohet numri i tyre, të prezantohen me artistë të rinj, të mësohen të krahasojnë veprat e artistëve të ndryshëm, të veçojnë prej tyre ato të njohura.

Fëmijët njihen me grafikën e librit, me ilustrues të ndryshëm, duke thelluar gradualisht njohuritë e tyre për librin, për bibliotekën. Është e rëndësishme që fëmijët të njohin jo vetëm artistë klasikë (Bilibin, Konashevich, Pakhomov, Rachev dhe të tjerë), por edhe artistë bashkëkohorë (Zotov, Mituriç, Tokmakov dhe të tjerë). Natyrisht, nuk duhet harruar artistët rajonalë, muzikantët, mjeshtrat e artit popullor.

Parashkollorët duhet të njihen me profesione të ndryshme krijuese, si arkitekt, kompozitor, aktor, këngëtar, cirkuist, poet, shkrimtar etj. Kjo vepër është ndërtuar kështu.

Fëmijëve u tregohen veçoritë e profesionit, duke pasur parasysh emrin e tij (për shembull, arkitekt), shpjegojnë funksionet kryesore (krijon projekte për ndërtesa, ura), thërrasin veprimin (vizaton, llogarit), tregojnë objekte që ndihmojnë në punë (laps , letër, busulla, etj.) d.).

Këshillohet që fëmijët të njihen me historinë e shfaqjes së instrumenteve muzikore, lapsave, bojrave, etj., Për të theksuar rëndësinë e të gjitha profesioneve krijuese për njerëzit: veprat e tyre sjellin gëzim dhe kënaqësi, zhvillojnë shijen, i lejojnë ata të eksplorojnë botën. , zgjojnë në shpirt ndjenjat më të mira njerëzore. Krijuar nga artistë, muzikantë, shkrimtarë etj. duhet të ruhet për t'i kaluar brezit të ardhshëm.

Mësuesi i udhëzon fëmijët të kuptojnë qëllimin e bibliotekës, muzeut, teatrit, prezanton rregullat e sjelljes në to. Kjo punë duhet të bëhet së bashku me familjen.

Pra, puna në temën "Teatri i Kukullave" kryhet si më poshtë.

1. Shfaqja e teatrit të kukullave në grup (në dritë dhe në gjysmëerrësirë).

2. Konsiderimi i atributeve të teatrit të kukullave.

3. Një bisedë për teatrin e kukullave, një histori për rregullat e sjelljes.

4. Dramatizimi i përrallave.

5. Leximi i fëmijëve për veprat e A. Tolstoit “Çelësi i artë, ose aventura
cheniya Buratino”.

6. Vizita në teatër.

7. Diskutim me fëmijët e shfaqjes.

8. Vizatim mbi temën e shfaqjes.

Para se të vizitoni ekspozitën, këshillohet të organizoni një ekspozitë në një institucion parashkollor dhe të bëni një turne, të emërtoni temën e tij, të ftoni fëmijët të tregojnë se cilat ekspozita (objekte, piktura) janë paraqitur në të, kush është autori i tyre, etj.

Fëmijët duhet të përgatiten për vizitën e parë në muze. Këshillohet që të mbahet pasi fëmijët të vizitojnë teatrin, në një ekspozitë ose në cirk. Kjo do t'i lejojë edukatorit të përcaktojë më qartë qëllimin e muzeut, të shpjegojë rregullat e sjelljes në të dhe të theksojë rolin e udhërrëfyesit.

Fëmijët e moshës më të madhe parashkollore thellojnë njohuritë për lloje të ndryshme të

arti dakh: mësoni të krahasoni pikturën dhe skulpturën, muzikën dhe letërsinë; prezantojnë zhanret e arteve figurative, zgjerojnë idetë e tyre për teatrin (dramatik, muzikor), baletin (shfaqje pa fjalë, muzikë, lëvizje, gjeste), kinema dhe filma vizatimorë (vizita në kinema).

Kështu, njohja me artin përfshin njohjen e fëmijëve me artin popullor dhe profesional, me profesionet dhe institucionet kulturore (muze, teatër, cirk, ekspozitë).

Ju mund të zhvilloni klasa të veçanta për t'u njohur me artet. Kjo vepër mund të përfshihet në klasa për aktivitete pamore dhe muzikore, njohje me letërsinë dhe zhvillimin e të folurit. Informacioni rreth artit i aksesueshëm për fëmijët duhet domosdoshmërisht të fiksohet në mini-situata, lojëra dhe aktivitete të pavarura krijuese si në klasë ashtu edhe jashtë tyre.

Ju mund t'i prezantoni fëmijët me konceptet e "kryeveprës", "monumentit të kulturës", të zgjeroni njohuritë e tyre për arkitekturën, t'i prezantoni ata me specifikat e arkitekturës së tempullit, mjetet e dekorimit të ndërtesave, një vend (të brendshme, peizazh), të flisni për punën të një projektuesi.

Fotografia artistike është me interes të veçantë për fëmijët - këshillohet që në një institucion parashkollor të organizohen ekspozita fotografish "Shoku im", "Unë jam në kopshtin e fëmijëve" etj.

Fëmijët e moshës parashkollore njihen me historinë e artit. Në lojërat didaktike, konsolidohen njohuritë për poetët dhe shkrimtarët, artistët, kompozitorët ("Mëso sipas modelit", "Kujt i duhet", "Mendo dhe emër", "Shtëpi e mrekullueshme", etj.). Për shembull, loja "Shtëpia e mrekullueshme" është organizuar kështu. Bëni një shtëpi me katër dritare. Në anën e pasme, futjet janë bërë me imazhin e objekteve, lodrave, heronjve të veprave - në mënyrë që ato të jenë të dukshme përmes dritares. Fëmija duhet të emërojë se kush (çfarë) përshkruhet në secilën dritare dhe më pas të përfundojë detyrën: këndoni një këngë.

Fëmijët tani vijnë në kopsht në moshën 3, 5 dhe madje edhe 6 vjeç. Kjo duhet të parashikohet në punë: sasia e njohurive të marra në grupet e reja dhe të mesme duhet të përgjithësohet dhe të përsëritet në grupin e vjetër.

Klasat e njohjes së artit nuk kanë një strukturë strikte. Para së gjithash, ato nuk duhet të jenë të gjata: 12-15 minuta, jo më shumë. Mësimi përfshin detyrimisht një bisedë (dhe jo një leksion), d.m.th. historia e mësuesit duhet të shoqërohet me pyetje për të rritur njohuritë dhe përvojën e fëmijëve. Historia duhet të ilustrohet duke treguar objekte, riprodhime etj., të përzgjedhura posaçërisht për mësimin. Perceptimi dhe kuptimi i materialit lehtësohet nëse në mësim përdoret letërsia dhe muzika.

Njohja me format e artit mund të ndahet në pozicionet e mëposhtme.

Njohja e përgjithshme me llojin e artit (çfarë është muzika, letërsia, arkitektura etj.; shfaqja, dëgjimi apo interpretimi i tyre nga të rriturit, fëmijët; nxjerrja në pah e mjeteve kryesore shprehëse, si zëri, fjala, lëvizja, ngjyra).

Një histori për historinë e shfaqjes së një lloji të veçantë të artit (për përfaqësuesit e tij të shquar, për profesionet krijuese).

Një histori për materialet dhe objektet e përdorura për të krijuar imazhin, shfaqjen e tyre (duke theksuar mjetet shprehëse).

Shfaqja e veprave të këtij lloji arti (formimi i paraqitjeve)

Njohja me veprat e autorëve të ndryshëm që kanë punuar në të njëjtën formë arti (krahasimi i mjeteve shprehëse të përdorura nga autorë të ndryshëm; shfaqja e larmisë së imazheve të një objekti ose fenomeni në një formë të caktuar arti, duke u fokusuar në ngjashmëritë dhe ndryshimet e veprave ).

Krahasimi i veprave të ndryshme të artit, duke nxjerrë në pah veçoritë e imazhit të objekteve/dukurive në lloje të ndryshme arti.

Udhëheqja e fëmijëve për të nxjerrë në pah veprat e artit në botën përreth tyre; një shpjegim për nevojën e ruajtjes së tyre (bibliotekë, muze, teatër) dhe qëndrim të kujdesshëm ndaj tyre.

Kështu, njohja me artin fillon me llojet dhe zhanret e tij individuale, më të kapshmet për fëmijët, me realizimin e aftësive të fëmijëve në lloje të ndryshme të veprimtarisë krijuese. Ndërsa njohuritë e tyre për artin zgjerohen, fëmijët mësohen të krahasojnë vepra të zhanreve të njëjta dhe të ndryshme, si dhe vepra të llojeve të ndryshme të artit. Puna përfundon me formimin e konceptit të "artit" si pasqyrim i botës përreth në imazhet artistike.