Интегрированное занятие по развитию творческих способностей с использованием сказки в старшей группе. Упражнения для развития у детей творческих способностей Занятий по развитию творческих способностей

Творчество – это, прежде всего влечение к созиданию. В творчестве человек проявляет себя, выражает свой внутренний мир. В процессе поиска оригинальных решений у ребенка развиваются интеллектуальные и творческие способности (фантазия, воображение, гибкость мышления, цельность восприятия, легкость генерирования идей), пробуждается познавательная и поисковая активность.

Можно ли научить ребенка творчеству? Как побудить его к поиску, пробудить желание удивлять и вызывать интерес у окружающих, стремление отличаться от других с помощью своих своеобразных идей, а также получать удовлетворение от проделанной работы. Решить такие вопросы помогут представленные занятия. Эти занятия стимулируют познавательную активность учащихся, дают возможность ребенку сделать полезную вещь своими руками, а также реализовать свой творческий потенциал. Рекомендованные занятия носят творческий характер, они целенаправленно ориентируют ребенка к созданию чего-либо нового, необычного, достойного положительного отзыва разных людей.

Скачать:

Предварительный просмотр:

На конкурс.

СТИМУЛИРОВАНИЕ ПОИСКОВОЙ АКТИВНОСТИ ДЕТЕЙ В СТУДИИ «НАРОДНЫЙ УМЕЛЕЦ»

Сергиенко Ольга Николаевна,

педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории,

руководитель студии «Народный умелец» Центра детского творчества,

г. Шимановск, Амурская область.

С 1999 года я являюсь руководителем студии прикладных ремесел «Народный умелец».

В студии занимаются дети с 7 до 16 лет.

Основные направления студии:

• художественная керамика
• декоративная роспись
• золотая соломка.

В студии дети знакомятся с истоками русской народной культуры, художественными народными промыслами, их историей, осваивают основы композиции, цветоведение, материаловедение, технологию художественной отработки материалов и декорирования изделий, осваивают работу над проектной и исследовательской деятельностью.

Как руководителя студии на протяжении длительного времени мне приходилось решать ряд проблемных вопросов. Как удержать и поддержать их интерес к прикладному творчеству. Как заинтересовать детей разного школьного возраста творческим процессом. Как подвести ребенка к тому, что необходимо ставить перед собой цель, видеть ее и добиваться поставленной цели. И, наконец, как создать условия для реализации творческого потенциала ребёнка. Эти проблемные вопросы подвели меня к исследовательской работе над темой «Стимулирование поисковой активности детей через создание авторской работы» .

Эта работа способствовала созданию комплекса творческих занятий для детей разного возраста. Одним из представленных на конкурс, является занятие для детей младшего школьного возраста «Творческие способности».

Работа в студии построена с применением элементов альтернативных и педагогических технологий на основе личностной ориентации педагогического процесса. При работе с детьми придерживаюсь следующих убеждений:

• не запрещать, а направлять;
• не управлять, а соуправлять;
• не принуждать, а убеждать;
• не командовать, а организовывать;
• не ограничивать, а предоставлять свободу выбора.

Выработан особый стиль работы с детьми.

• демократичное общение;
• дружеское расположение;
• увлечение совместной деятельностью.

Уровень общения с ребятами строится по принципу:

• доверие;

• партнерство;
• сотрудничество;
• взаимопонимание;
• совместный поиск;
• совместный выбор.

Чтобы стимулировать ребенка к труду, творчеству, необходимо оценивать его результаты. В своей работе я применяю такие формы активизации образовательного процесса как «Рейтинг» (опыт педагогов г. Рыбинска), где за каждую выполненную работу ставятся баллы, и «Таблица роста мастерства», где ведётся учёт продвижения личностного роста ребёнка в развитии.

Рейтинг – индивидуальный числовой показатель оценки достижений конкретного человека. Главное назначение такой оценки стимулирование, мотивация ребенка к деятельности. Должен действовать педагогический принцип «открытости» оценки, каждая оценка объясняется.

Таблица роста мастерства ребенка демонстрирует успехи детей в обучении. На ней отражены основные этапы присвоения детям творческих званий (ученик, подмастерье, мастер, мастер-класс, умелец). Система оценки детских достижений будет работать в том случае, если обращаться к ней постоянно.

Формированию творческой активности детей способствует проведение различных выставок, конкурсов. И, как результат воспитанники студии – лауреаты областных, региональных выставок. Они являются победителями областных научно – исследовательских конференций, участниками студенческих конференций в БГПУ. Студия - дипломант международной выставки.

ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ.

Цель: создание условий к осознанию детьми смысла и практической значимости полученных знаний, необходимых для образовательного процесса, итогом которого, станет изготовление авторских работ, исследовательская и проектная деятельность обучающихся.

Задачи:

• выявить художественно-творческие способности детей;
• научить детей обдумывать будущую поделку, искать интересные идеи методом ассоциаций от ключевого слова, выстраивать цепочку рассуждений, находить и развивать оригинальную идею, отображать её на бумаге;
• достичь осмысления детьми преимущества изготовления творческой поделки над дублированием готового изделия через экспериментальную работу;
• подвести детей к осознанию необходимости повышать уровень мастерства, способствующему стремлению самостоятельного контроля над процессом изготовления поделки и качества изделий;
• развивать эстетический вкус, творческие и художественные способности детей.

Планируемый результат: В процессе эксперимента ребята должны увидеть преимущество творческой работы, понять процесс творчества, прочувствовать важность и сложность этого процесса. Прийти к мысли о необходимости выполнять работу не торопясь, оригинально, обдумывая каждую деталь. Обучающиеся должны понять, что прежде чем выполнять работу, необходимо получить первоначальные умения и навыки по изготовлению и дальнейшей обработке изделий, а в дальнейшем, совершенствовать их. В ходе обсуждения выполненной работы дети должны реально оценить свои художественно - творческие способности.

Возраст детей: 7-9 лет.

Длительность занятия: 30 минут.

Форма проведения: творческое практическое занятие с элементами экспериментирования.

Формы организации образовательного процесса:

• фронтальная;
• индивидуальная.

Методы обучения:

• информационно-рецептивный (объяснение, обсуждение, слушание музыки, рассматривание иллюстраций, демонстрация изделий);
• репродуктивный (выполнение задания детьми);
• исследовательский (поиск творческих решений);
• аналитический (самоанализ, выделение главного, вывод).

Место проведения: учебный кабинет.

Оборудование: магнитная доска, столы, стулья, магнитофон с кассетами.

Материалы и инструменты для детей: простые карандаши, белая бумага, ластики.

Наглядный материал для педагога: иллюстрации, поделки, тезисы.

План занятия.

1. Эксперимент. Часть 1.
2. Объяснение процесса работы над творческими изделиями.
3. Эксперимент. Часть 2.
4. Обсуждение результатов эксперимента.
5. Обобщение темы.
6. Вывод.

Ход занятия.

На протяжении всего занятия педагог произносит фразы внятно, в умеренном темпе, чтобы усваивалась каждая фраза. Голосом меняет интонации, делая акценты на важных моментах.

Педагог. Ребята, сегодня у нас необычное занятие с обыкновенной темой «Творческие способности». А почему оно необычное, спросите вы? А необычность его в том, что мы будем проводить эксперимент над собой для того, чтобы выявить свои творческие способности, затем мы с вами побеседуем на эту тему и сделаем выводы.

А сейчас приступим к 1-й части эксперимента. Я предлагаю вам нарисовать домик, жилье.

Выполнение рисунка детьми. Педагог включает спокойную мелодию. Перед обсуждением музыку выключить.

Педагог. Покажите работы мне. Покажите друг другу. Внимательно посмотрите на рисунки. Что вы видите? Да, вы все нарисовали, как я и просила, домики. Но вы изобразили схожие дома. Квадратные окна, прямоугольные двери, треугольные крыши, прямые стены. Для кого вы их рисовали?

Предполагаемый ответ. Для людей.

Педагог. Но я ведь не предлагала изобразить дом для человека. Как получилось так, что вы, рисуя дом, сделали работу одинаковой как по шаблону?

Дети. ??? (в недоумении).

Педагог. У вас сработали ассоциации, которые у нас возникают со словом «ДОМ» (крыша, стены, окна). И вы, не задумываясь, передали первое, что пришло вам на ум. То есть вы действовали по шаблонам, которые усвоили, наблюдая за окружающим. Это не плохо. Это обычно в жизни действовать по схемам и шаблонам, проще, быстрее и привычней.

Одежду легче шить по готовым выкройкам. Обед приготовить по рецептам. Поделку сделать по образцу. Это хорошо. Но может быть ещё лучше, если выполнять работу творчески, при условии, что усвоены знания, нормы и правила (прикрепляет к доске тезис 1) .

Педагог. Посмотрите, как это делают художники-иллюстраторы. Демонстрирует изображения домиков . (Можно использовать иллюстрации из книг про Смешариков).

Педагог. Догадайтесь, кто здесь живёт и почему? Обратите внимание на то, как художники работали над созданием жилища. На форму дома, окна, двери, крыши.

Педагог. (Объясняет принцип творческого процесса). Допустим, мы решили нарисовать домик для зайчика. Какие возникают ассоциации со словом «зайчик»?

Предполагаемый ответ. Длинные уши, он пушистый; любит грызть морковку, она оранжевая, конусообразная; живёт на полянке в круглой норе…

Педагог. Выделите главные слова.

Предполагаемый ответ. Конусообразный, оранжевый, круглый, грызёт, меховой, цветы .

Педагог. Создайте жильё для зайца, используя ключевые слова.

Предполагаемый ответ. Дом конусообразный, оранжевый, вход круглой формы, прогрызен зубами, перед входом меховой коврик, окошки в виде цветочков.

Педагог. А сейчас, я предлагаю приступить ко второй части нашего эксперимента. Основываясь на своих познаниях о домах, вам надо постараться сделать что-то совершенно новое, такое, до чего не додумался ещё никто. Прежде, чем рисовать жильё, подумайте, кого вы поселите в этот домик. Постарайтесь нарисовать его так, чтобы было понятно, кто в нём живёт. Не торопитесь, подумайте. Попытайтесь в полной мере проявить себя и свои творческие способности. Сделайте свою работу с «изюминкой». А затем мы посмотрим на ваши рисунки, вы расскажете о них, и мы выберем самые необычные.

Дети выполняют задание. Некоторые ребята затрудняются выполнить задание. Важно заметить этих детей, индивидуально подойти к каждому, и помочь, задавая наводящие вопросы (кто твой персонаж, как он выглядит, что любит, род занятий?). Не следует оставлять без внимания и остальных ребят (похвалить, направить ход мыслей, подсказать).

Обсуждение работ. Педагог демонстрируют наиболее интересные рисунки, дети пытаются догадаться, кто в домике живёт. Рассказывают, почему они так решили. Педагог обращается к обладателю рисунка: «Верна ли догадка?».

Педагог. Обращаясь к детям, задает 1-й ключевой вопрос :

Какую работу вам было интереснее и сложнее выполнять и почему?

Предполагаемый ответ. Вторую, потому что приходилось думать .

Педагог. Да, я согласна с вами, потому что вы думали. Были в поиске. Были вовлечены в процесс творчества. Задействовали творческие способности. Прикрепляет на магнитную доску тезис 2. Творчество – это радость озарения, это пробуждение желания быть не как все, это удовольствие преодоления норм и правил, схем и шаблонов. А в нашей работе творческие способности нужны как человеку воздух. Но просто сделать занимательную работу мало.

Педагог. Обращаясь к детям, демонстрирует поделку, задаёт 2-й ключевой вопрос :

Давайте посмотрим на эту поделку, в чём её преимущество, кроме того, что она интересная?

Предполагаемый ответ. Она хорошо сделана, красиво раскрашена .

Педагог. Верно, это работа хороша ещё и тем, что сделана, качественно. Запомните, что (прикрепляет на магнитную доску тезис 3) творчество – это, прежде всего, новизна, способность сделать то, чего ещё не было. При условии, что изделие выполнено искусно, мастерски.

Педагог. (Берёт в руки заранее подготовленную поделку, любуясь, говорит) хорошая, качественная и необычная работа. Она вызывает эмоции. Мимо такой не пройдешь. Так и хочется взять в руки и рассматривать. На неё потрачено немало труда и времени. Но то, что далось не просто так, во сто раз дороже. Вы со мной согласны?

Я надеюсь, что в будущем мы с вами создадим много интересных и увлекательных работ. Знания и опыт, которые вы получили сегодня, мы будем использовать в нашей дальнейшей совместной работе.

Педагог. На этой ноте я заканчиваю занятие, а вы, ребята, запомните, что прежде, чем приступать к работе её нужно обдумать и, мастеря поделку, надо очень постараться, чтобы она была занятной и хорошо сделанной.

Использованная литература.

Изученная литература.

Журнал «Внешкольник» №9, 98 г., Ярославль

Журнал «Внешкольник» №3, 96 г ., Ярославль

Журналы «Исследовательская работа школьников», 2003 – 2005 г.

Кальне В.А., Шишлов С.Е. Технология мониторинга качества обучения в системе «учитель – ученик», М.: Педагогическое общество России, 1999г.

Максимов Ю.В. У истоков мастерства. – М.: Просвещение, 1983 г.

Опарина Н., Детское творчество /журнал/ № 6, 1999 г.

Приложение к журналу «Методист». МАСТЕР – КЛАСС. - Методические рекомендации по анализу занятия учебной группы.

Селевко Г. К. Современные образовательные технологии: Учебное пособие. – М.: Народное образование, 1998.

Соловьева И.Ю., Внешкольник /журнал/ № 1 /6/, 1998

Соломенникова О. А. Радость творчества. Развитие художественного творчества детей 5-7 лет. Методическое пособие для воспитателей дошкольных учреждений, учителей начальных классов и педагогов дополнительного образования. /Под ред. Комаровой Т. С. – М.: ИПК и ПРНО МО, 2001 г.

Анализ занятия.

Предлагаемое занятие опробовано с детьми младшего, среднего школьного возраста, а также проводилось на городском семинаре «Стимулирование творческой активности детей на занятиях» для учителей школ города. Взрослые давали ответы схожие с детскими. А ребята, в процессе занятия, прочувствовали практическую значимость полученных знаний, необходимых для последующего обучения. Они сделали выводы, что творческий подход к делу сложнее, но интереснее, а прежде чем приступать к изготовлению поделки, необходимо получить первоначальные навыки и умения, постоянно следить за качеством будущего изделия и совершенствовать его. Когда дети сами понимают это, разве это не прекрасно?

Задумка занятия состоит в том, чтобы на простом примере, на собственном опыте, дети осознали всю важность, сложность и привлекательность предстоящего обучения в студии. Раскрыли свои художественно-творческие способности. И мне удалось решить эти задачи.

Занятие не было утомительным, т. к. не перегружено теоретическим материалом. Применялись различные методы активизации интереса детей. Каждая работа получила корректную оценку педагога, никто не остался без внимания.

Анализируя свою работу, вижу некоторые преимущества занятия:

Актуальность - педагог доступно поясняет на практике процесс творчества. Беседы о творчестве, эксперименты, творческие задания и занятия, способствуют поисковой активности детей, самовыражению и реализации их творческого потенциала. А в комплексе, творческие занятия развивают умение креативно мыслить, находить неординарные, оригинальные решения, способность высказывать идеи и воплощать их в жизнь, что даёт ребёнку преимущество в дальнейшей социальной адаптации .

Необходимость - подготавливает почву для продолжительного пятилетнего образовательного процесса в студии «Народный умелец». Результатом обучения является исследовательская деятельность детей и работа над творческими проектами, профориентация.

Современность – поиск оригинальных, новых решений стимулирует познавательную и поисковую активность детей. Развивает интеллектуальные способности (умение размышлять, думать, анализировать, делать выводы, выделять главное). Развивает творческие способности (фантазию, воображение, гибкость мышления, цельность восприятия, легкость генерирования идей).

Вариативность - занятие, слегка изменив, можно приурочить к любой теме, к любому виду деятельности в объединениях (рисование, работа с соломкой, бумагопластика и пр.), или на школьных уроках, где дети занимаются творческой деятельностью. При желании, исходя из возможностей учреждения, можно использовать мультипроектор, компьютер.

Как пример, в студии «Народный умелец» для ребят среднего возраста, занимающихся керамикой, это занятие является начальным этапом творческой работы по теме «Изготовление домика». 2-й этап – практический. Ребята лепят жильё с элементами декорирования отпечатками тканей, штампиков. 3-я часть творческой работы проводится после высыхания поделки. Дети работают над росписью изделия. Здесь важно не закрашивать полностью поделку, а соблюдать равновесие между сохранением яркого кирпичного цвета глины после обжига и керамическими красками. 4-я часть занятия посвящена созданию природной композиции для дома. Обучающиеся создают декоративное оформление из камней, ракушек, песка, земли, живых растений (кактусы, седумы, толстянки, хлорофитумы и пр.)

Эффективность - занятие хорошо тем, что оно элементарное, но результативное.

Доступность - доступно для детей любого возраста, с разным уровнем подготовки.

Перспективность - создаёт условия для последующего обучения и применения полученных знаний и умений не только в обучении, но и в дальнейшей жизни.

Новизна - дети в ходе эксперимента видят свои реальные способности к творческой деятельности. У них зарождается стимул на длительное время к созданию чего-либо нового, особенного, достойного положительного отзыва окружающих.

ПРИЛОЖЕНИЕ

к занятию «Творческие способности»

из сборника творческих занятий по керамике «Как обучать творчеству»,

Составитель Сергиенко О. Н.

Предисловие

Наиболее эффективной и действенной формой в развитии творчества является практическое участие детей в создании изделий, которые они сами лепят из глины, расписывают кистью. При этом причастность к творческому процессу изготовления художественных изделий, не только развивает технические навыки работы с материалом, но и позволяет ощутить радость оттого, что научился делать красивые и полезные вещи, почувствовать себя художником. Занятия по лепке способствуют формированию умственных способностей детей, расширяют их художественный кругозор, формируют творческое отношение к окружающему миру.

По своему содержанию занятия лепкой развивают эстетический и художественный вкус, индивидуальность, интуицию, воспитывают организованность, дисциплинированность и аккуратность при работе с глиной, а также умение планировать творческий процесс каждым участником объединения. Руководитель помогает раскрыть способности детей, преодолеть трудности в процессе обучения, поддержать и привить интерес детей к лепке.

Цель занятий: подарить детям радость творчества, познакомить с глиной, как с художественным материалом, её историей; показать основные приёмы лепки, познакомить с образной стилизацией глиняных игрушек.

Задачи:

• Развитие художественно – творческих способностей детей и формирование эстетического вкуса;
• Привлечение детей к искусству лепки из глины;
• Привитие необходимых знаний и освоение детьми приемов лепки.

Каждое занятие по лепке строится в зависимости от темы и конкретных задач, которые ставит перед собой педагог.

Однако во всех занятиях можно структурно выделить 4 части:

Вводное слово. Сообщение темы и цели занятия. Беседа или рассказ педагога по данной теме. Демонстрация игрушек.

Основная часть. Объяснение задания, показ способов лепки. Рассматривание таблиц и готовых изделий. Напоминание основных правил лепки.

Практическая часть. Дети работают над изделием. Педагог наблюдает за работой детей и даёт свои рекомендации по ходу выполнения задания.

Анализ выполненных работ. Педагог индивидуально анализирует завершенные работы детей, благодарит ребят за старание и подводит итог занятия.

Прогнозируемые результаты

Дети должны знать:

• краткую историю глины;
• свойства глины;
• основные способы лепки из глины;
• последовательность работы с глиной.

уметь:

• замешивать глину до соответствующей вязкости;
• лепить основные детали;
• владеть основными приёмами лепки из глины;
• прочно соединять детали шликером;
• декорировать изделия штампиками;
• последовательно и аккуратно расписывать изделия из глины;
• организовывать и убирать рабочее место.

Тема	Часы	Теоретическая часть	Практическая часть
Основные приёмы лепки.		Рассказ о том, Подготовка глины к работе (вместе с детьми). Материалы и инструменты. Знакомство с основными приёмами лепки (вместе с детьми).	Самостоятельная деятельность детей. Лепка на свободную тему с целью выявления художественно-творческих способностей детей.
Кулоны.		Языческое значение оберегов. Разнообразие тем. Показ способов лепки кулона. Декоративное оформление.	Изготовление кулонов. Варианты тем для кулонов: «Знаки зодиака», «Восточный гороскоп».
Декоративная плитка.		Рассматривание таблиц, готовых изделий. Показ последовательности лепки. Повторение основных правил лепки.	Работа над эскизами. Лепка картинки.
Копилки-смешарики.		Демонстрация образцов. Показ последовательности лепки.	Эскиз. Лепка копилки.
Декоративный подсвечник.		Рассказ о связи глины и огня. Демонстрация готовых изделий, разнообразие тем. Показ последовательности лепки.	Лепка подсвечника.
Творческая работа.		Беседа о творчестве. Помощь в выборе тем.	Творческое задание. Лепка на свободную тему.

ОТРЫВАЕМ, РАСКАТЫВАЕМ, СОЕДИНЯЕМ

Цель:

Задачи:

Возраст детей: 7-9 лет.

Форма проведения: практическое занятие.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление: таблица об организации рабочего места.

Оборудование: стол, стулья.

План занятия.

1. Как глина пригодилась человеку.
2. Подготовка глины к работе.
3. Материалы и инструменты.
4. Анализ работ.
5. Итог занятия.

Ход занятия:

Народная притча

Педагог:

Не было у него ткани, чтобы сшить себе одежду. И разгуливал он по лесу, накинув на себя звериную шкуру. Посуды тоже не было. Не в чем хранить свежую воду, мясо, плоды.

Вопрос к детям:

Педагог:

Педагог:

Дети проверяют глину.

Педагог:

Педагог: шликер

Педагог: Глина – очень послушный, пластичный материал, работать с нею одно удовольствие. У вас наверняка получиться красивые и забавные изделия. Но для начала надо освоить приемы лепки основных элементов. Многие дети, когда впервые видят, как из бесформенного кусочка глины получается фигурки зверей и птиц, различные поделки, сразу же хотят что-нибудь слепить – собачку или кошечку, или лошадку. Но у них ничего не получается, хотя они старательно мяли глину. Оказывается, начинать надо с самого простого – научиться лепить детали, составляющие изделие. А потом все пойдет легко и просто, и работа принесет много радости. Давайте и мы с вами, ребята, сначала научимся лепить несложные детали.

Практическая часть.

Практическая часть. После того как дети потренировались в лепке основных деталей, им педагог предлагает слепить поделку.

В конце занятия провести индивидуальный анализ детских работ и предложить им самостоятельно указать на недостатки, отметить особо удачные и интересные работы.

Педагог:

КУЛОНЫ

Цель: познакомить детей с оберегами, символами наших предков, научить детей лепить разными способами (по выбору) кулоны, выполнять изделия аккуратно, эстетично, прочно соединять детали шликером.

Возраст детей: 10 – 12 лет.

Форма проведения:

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление: образцы готовых изделий, иллюстрации оберегов, таблицы с поэтапным изготовлением кулонов.

Оборудование кабинета: столы, стулья.

Глина, доска, стеки, тряпочка, вода, шликер, поролон.

План занятия:

1. Сообщение темы и цели занятия.
2. Объяснение способов изготовления.
3. Лепка изделия.
4. Анализ работы.

Ход занятия:

Педагог. Глина – такой теплый магический материал, что хочется сделать из нее что-то магическое. Например, талисман – оберег. Такие талисманы наши предки носили на одежде, привязывали к поясу, к сбруе коня, чтобы уберечься от беды, дурного глаза. Это были изображения животных и птиц или маленьких предметов, например ножа. Сегодня я предлагаю вам сделать такой талисман для себя и для друга.

Педагог. Посмотрите, как выглядели обереги древних славян (показывает изображения оберегов на иллюстрациях). Конь был олицетворением силы, добра и красоты, символизировал богатство. Дерево было символом жизни. Изображение птицы приносило счастье, удачу. Образ матери был символом плодородия. Сказочно–диковинные образы русалка – берегиня, устрашающие гривастые львы – собаки олицетворяли нижний подземный мир, который представлялся человеку таинственным и загадочным, и охраняли людей от злых сил. Когда вы будете лепить талисманы, можно взять их за основу. Или скандинавские руны. Или индийские солнечные знаки. Очень забавные, интересные талисманы можно придумать с изображениями знаков Зодиака. А к Новому году нет лучше подарка, чем кулон с изображением животного – символа года.

Педагог. Давайте внимательно рассмотрим рисунки и разберемся в этапах выполнения подвески.

Педагог объясняет по таблицам процесс изготовления поделки.

Педагог. Вы можете проявить фантазию и придумать свои варианты подвесок.

Прежде, чем приступить к работе педагог предлагает детям вспомнить секреты лепки.

• Нельзя прикреплять друг к другу уже сухие детали.
• Скрепляя глиняные детали, необходимо места соединения смазать шликером.
• Чтобы глина не высыхала надо накрыть её влажной тряпкой.
• Чтобы поделка была аккуратной её необходимо тщательно разровнять.

В конце занятия руководитель анализирует выполненные изделия, делая акцент на необычном, оригинальном решении задачи. Дает детям возможность рассмотреть работы других детей.

КОПИЛКИ-СМЕШАРИКИ

Цель: научить детей изготавливать пустотелые формы, продолжать вырабатывать умения раскатывать большой пласт глины и учить формировать его в шар.

Возраст детей: 9-10 лет.

Форма проведения: практическое творческое занятие.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление:

Оборудование кабинета: столы, стулья.

Материалы и оборудование для детей:

План занятия:

1. Сообщение темы и цели занятия.
2. Демонстрация готовых изделий.
3. Показ техники изготовления.
4. Оформление изделия.
5. Анализ работы.

Ход занятия.

Педагог.

Педагог.

Педагог. Прежде чем приступить к лепке вам, ребята, проявив свое воображение, нужно нарисовать эскиз будущей работы и придумать своей копилке необычный образ.

Педагог.

В конце занятия педагог подправляет работы детей, тактично указывает на недоработки в изделии, которые необходимо дополнить или исправить. Концентрирует внимание детей на творчестве, своеобразии работы.

• У детей всегда возникает вопрос «А как мы будем вынимать из копилки газету?». Не стоит торопиться давать ответ на этот вопрос, пусть они постараются найти решение самостоятельно.
• Перед показом лепки изделия можно озадачить ребят вопросом: «А как же слепить пустотелую форму?», для того чтобы выдвинули свои предположения техники изготовления.
• В пустотелой форме необходимо обязательно сделать отверстие, чтобы при обжиге оно не разорвалось.

ДЕКОРАТИВНАЯ ПЛИТКА

Цель: познакомить детей с рельефом, научить их лепить небольшое панно из пласта глины, делать рельефные изображения разными способами (по выбору), обрабатывать поверхность глины влажной тряпочкой, прочно соединять детали шликером.

Возраст детей: 8-10 лет.

Форма проведения:

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление:

Оборудование кабинета:

Материалы и оборудование для детей:

Уровень знаний и умений обучающихся:

План занятия:

1. Сообщение темы и цели занятия.
2. Работа над эскизами.
3. Лепка картинки.
4. Анализ работы.

Ход занятия.

Педагог. Ребята вы любите подарки?

Дети. Да.

Педагог.

Педагог.

Дети рисуют эскиз плакетки.

Педагог.

• Отметить место для бортика и накрыть влажной тканью.

Педагог.

Дети выполняют работу. В процессе педагог оказывает необходимую помощь. А теперь после того как картинка выполнена, край оформите бортиком. Стержнем от старой ручки проделывайте дырочки, за которые вы будете вешать свои произведения на стену.

• Глина должна быть тщательно перемята, подготовлена к работе.
• В конце занятия обсудить каждую поделку в отдельности, предложить полюбоваться работами других детей.
• Глиняные пластины должны быть ровно раскатаны, края и середина плитки одинаковой толщины.
• Плитку снимать с ткани, на которой она раскатывалась, не надо.
• Глиняные пластины должны высыхать очень медленно (около двух недель), во избежание деформации и растрескивания. Для этого их необходимо укрыть краями влажной ткани, на которой они раскатывались, и положить в полиэтиленовый пакет, время, от времени приоткрывая его для доступа воздуха.
• После обжига глина приобретает красивый кирпичный цвет, поэтому изделие лучше расписывать частично, оставляя местами натуральный цвет обожженной глины, для достижения наилучшего художественного решения.
• Декоративную плитку можно делать без бортика, не разглаживая край, после раскатывания пластины. Трещинки, образовавшиеся по краю плитки, создают особый декоративный эффект.

ДЕКОРАТИВНЫЙ ФИГУРНЫЙ ПОДСВЕЧНИК

«ЗМЕЙ ГОРЫНЫЧ»

Цель:

Возраст детей: 9-10 лет.

Форма проведения: практическое творческое занятие.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление:

Оборудование:

Предварительная работа перед началом занятия: дети рассматривают выставку подсвечников, сделанных детьми. Педагог обращает внимание на разнообразие форм, образцов, оригинальность и декоративность работ. Рассматривают с детьми варианты оформления подсвечников (декорирование, частичное закрашивание и полное закрашивание, контрастное сочетание цвета и прочее).

План занятия:

1. Вступительное слово.
2. Сообщение темы и цели занятия.
3. Объяснение, показ.
4. Лепка изделия.
5. Анализ работы.
6. Итог занятия.

Ход занятия:

Педагог. С глиной человек знаком очень давно, с незапамятных времен. Первобытные люди сушили и обжигали глиняную посуду на солнце. Потом кто-то догадался обжечь глиняную посуду в огне. С тех пор обожженные глиняные изделия прочно вошли в быт человека. Это, прежде всего самая разнообразная посуда, светильник, детские игрушки, культовые статуэтки, бусы, пуговицы и многое другое.

Педагог.

Педагог.

Дети: Потому-то Змей Горыныч «сказочный герой», который может из пасти извергать огонь.

Педагог. То есть прослеживается смысловая связь: змей – подсвечник – свеча – огонь.

Педагог.

• Слепите ножки в виде маленьких конусов, пальчики разделите стекой, соедините все детали.

Педагог.

Дети выполняют объёмную фигурку на основе геометрических форм с использованием дополнительных деталей. По желанию работу декорируют штампиками или трубочкой от коктейля. В процессе работы педагог оказывает необходимую помощь.

Педагог. (После того как основная работа будет сделана) Подумайте, какого пола будет змей; возраста (малыш, подросток, взрослый или пожилой); его род занятий. Придумайте змею характер (добрый, злой, глупый, веселый или грустный) и подарите ему имя. Подумайте, какими деталями следует дополнить придуманный образ змея, чтобы он был выразительным. Можно сделать интересную прическу, надеть головной убор, на шею повязать галстук или бантик и т.д.

После того как работа закончена, педагог анализирует работы детей, обращая внимание на качество лепки (чтобы не было трещинок), соединение деталей, гладкость поверхности, особый акцент делает на творческий подход к работе, на создание наиболее выразительного образа. Оценивает работы (баллами).

Педагог может не только работать с таблицами, но и, объясняя, производить показ лепки подсвечника из глины.

Можно предложить детям альтернативный вариант – творческую работу по изготовлению подсвечника. То есть ребенок самостоятельно или с помощью педагога придумывает, в форме чего он хотел бы вылепить будущее изделие. Для подсвечника подойдет любая форма: цветка или фрукта; животного или птицы; и прочее. Это может быть и сложная композиция.

ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА

Цель.

Организация занятия. С детьми следует провести беседу о творчестве. Творческую работу можно организовать как самостоятельную деятельность детей по замыслу, по образцу - с элементами творчества или по какой-либо теме для закрепления умений и навыков.

План занятия:

1. Анализ работы.
2. Итог занятия.

Ход занятия:

Педагог.

(задает вопросы к детям).

Вопрос. Что такое творчество? (поиск любопытных решений, создание нового).

Вопрос. Что такое мастерство?

Вопрос.

Педагог. Мастерство - профессионализм, творчество – поиск чего-то нового. Мастерство - это стандарты и шаблоны. Творчество вызывает интерес, порождает споры. Но осознанное творчество начинается только тогда, когда усвоены знания, нормы и правила, когда человек освоил материал, с которым он собирается работать. Творчество не только вызывает восхищение. Творческий подход позволяет достичь большего, чем просто хорошо сделанная работа.

Педагог. Предлагаю небольшой эксперимент - конкурс – в течение 5 минут нарисуйте яблоко.

Дети рисуют.

Педагог. А теперь скажите, кто победит, тот, кто хорошо и правильно нарисовал рисунок (яблоко) или тот, кто сделал это особенно, с изюминкой.

Педагог.

Примеры: футбол - спортсмены гоняют мяч, чтобы победить приоритет будет у того, кто придумал тактический, новый ход. Фигурное катание (дети приводят пример). Архитектор, журналист, дизайнер, модельер, художник, стилист.

Вопрос. А есть ли творчество у следователей, у учителей, у цветоводов и огородников, у водителей автобуса, у проводников, у кассиров в банке, у продавцов, у кондитеров?

Педагог. В чем проявляется мастерство.

Предполагаемый ответ. Умение хорошо подготовить материал, Аккуратность, прочность - умение качественно выполнить изделие, знание законов композиции, цветоведения, материаловедения. Знание истории предмета и традиционных приемов изготовления предметов.

Педагог. В чем преимущество творческого подхода к делу?

Предполагаемый ответ. Возбуждает интерес у людей, активизирует споры, разные мнения, возникает необычный новый результат, вызывающий удивление, изумление.

Педагог. А сейчас, я предлагаю вам слепить поделку, но так, чтобы в ней проявилось ваше творчество и мастерство.

По окончании работы, педагог предлагает кому-либо из детей рассказать всем о своей работе, в каких деталях проявилось творчество и проанализировать изделия других детей.

Сегодня мы с вами беседовали о творчестве. И вы сегодня сознательно попробовали сделать свою работу интересной. На ваши работы можно не только смотреть, но и рассматривать продолжительное время. Эти необычные находки, которые вы применили в поделке, останавливают на себе взгляд и делают вашу работу интересной.

Чтобы не ставить детей вопросом о творчестве и мастерстве в тупик, предложить им поразмышлять на эту тему, высказаться, не боясь дать неправильный ответ. Стимулировать детей к ответам на вопросы можно таким образом: «Как вы узнаете, что ответ неверный, если вы его не произнесли вслух, обиднее будет, зная ответ промолчать» или задать наводящие вопросы. Необходимо вызвать ребят на разговор, чтобы активизировать внимание, побудить их к размышлениям и выводам.

Список использованной литературы.

Алексахин Н. Н. Волшебная глина: Методика преподавания лепки в детском кружке. – М.: АГАР, 1998 г.

Афанасьев С. П., Коморин С. В. Весёлые конкурсы для больших и маленьких. – М.: АСТ-ПРЕСС СКД, 2004.

Волшебная глина. Серия «Легко и просто»/ Сост. Липунова С. – Смоленск: Данкевич Е. В., Жакова О. В. Знакомьтесь: глина. – СПб.: КРИСТАЛЛ, 1998.Русич, 2001.

Косминская В.Б., Халезова Н.Б. Основы изобразительного искусства. – Москва: Просвещение, 1981.

Тржемецкая Марина. Пластилин – глина. Мир увлечений. – Москва: РосМЭН, 1999.

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Предварительный просмотр:

Центр детского творчества

Г. Шимановска

«ОТРЫВАЕМ, РАСКАТЫВАЕМ, СОЕДИНЯЕМ»

Цель: познакомить детей с глиной, подготовкой ее к работе, основными инструментами и материалами.

Задачи:

• познакомить ребят с основными приемами лепки;
• закрепить умение лепить основные детали, составляющие изделие (шар, яйцо, капля, колбаска, колечко, жгутик, морковка, лепешка, полоска, пластик);
• выявить художественно-творческие способности детей.

Возраст детей: 7-8 лет.

Форма проведения: практическое занятие.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление: таблица о порядке за рабочим столом.

Оборудование: стол, стулья.

Материалы и инструменты для работы: глина, баночка с водой, поролон, доска, шликер, стеки, штампики.

План занятия.

1. Как глина пригодилась человеку.
2. Подготовка глины к работе.
3. Материалы и инструменты.
4. Знакомство с основным приемами лепки основных элементов.
5. Самостоятельная деятельность детей.
6. Анализ работ.
7. Итог занятия.

ХОД ЗАНЯТИЯ:

Когда сотворил Бог землю и человека, осталось у него много глины. Бог спросил человека: «Что тебе надо?» Подумал человек и ответил: «Дай мне счастья». Тогда отдал Бог глину человеку и сказал: «Лепи свое счастье сам».

Народная притча

Педагог: Очень давно, тысячи лет назад, жил в пещере первобытный человек. Не было у него ружья, топора и даже ножа для охоты. И выходил он на схватку с хищным зверем с дубинкой и камнем в руке.

Не было у него ткани, чтобы сшить себе одежду. И разгуливал он по лесу, накинув на себя звериную шкуру. Посуды тоже не было. Не в чем было хранить свежую воду, мясо, плоды.

Трудно жилось нашему предку, да выручила его обыкновенная глина. Ее было много, разной – белой и черной, красной и синей, желтой и зеленой. Попадалась тощая и жирная, чистая и камушками и веточками, даже съедобная иногда встречалась.

Как же глина помогла человеку? А вот как. Из глины человек слепил себе посуду: чашки, миски, горшки. Из глины сделал себе жилище и из сырой пещеры перебрался в уютный глинобитный домик.

В те древние времена глина и от болезней лечила: наложит бабушка вечером на больные, ноющие косточки горячий глиняный пластик – утром уже снова полна сил.

Из глины мастерили люди замечательные украшения: бусы, серьги, брошки для красавиц, игрушки-забавы для детей. Из глины делали плиточки, на которых писали.

Прошло немало времени. И вот мы с вами сегодня пьем чай из пластмассовой кружки, варим борщ в эмалированной кастрюле, играем с резиновым зайчиком.

Вопрос к детям: Так что - же, нет глине больше места в нашей жизни? Встречается ли глина сейчас в быту?

Дети вспоминают изделия, сделанные из глины и приводят примеры.

Педагог: По-прежнему глина лечит, ее добавляют в разные лекарства, косметику. По-прежнему у хорошей хозяйки на кухонной полке стоит горшочек для каши, крынка для молока, солоночка, припасена звонкая свистулька для сына или дочки. И все – это из глины. И цветы дома такая хозяйка посадит в керамические горшочки, чтобы корни «дышали».

По-другому и быть не может. Ведь глина – природный материал, и каждое изделие из нее хранит тепло рук мастера, создающего красоту. Если вы постараетесь, ребята, то и ваши изделия, сделанные с любовью и желанием, будут долгие годы приносить радость людям. Хотите научиться лепить из глины? Тогда принимаемся за работу.

Педагог: Начнем с того, что сначала проверим глину: годиться ли она для работы, пластична ли, послушна ли руками мастера? Для этого скатайте из небольшого влажного кусочка глины колбаску толщиной с палец и согните её в кольцо. Если колечко не потрескалось, или трещинок на колечке образовалась совсем мало – эта глина годиться к работе. Она не липнет к рукам и легко лепится. Если колечко согнуть не получается, значит, глина сухая, в неё следует добавить немного воды и тщательно перемешать.

Дети проверяют глину.

3.

Педагог: Готовую для лепки глину лучше всего хранить в плотно завязанном полиэтиленовом пакете. Работать удобно за обычным столом, подкладывая под изделие дощечку или старую пластинку. Поворачивая дощечку, можно видеть изделия со всех сторон. Самым главным инструментом будут ваши талантливые и добрые руки. Но есть много разных полезных вещиц, которые помогут вам в лепке.

Педагог демонстрирует инструменты и объясняет их назначение (нож, стеки, штампики, формочки для вырезания).

Педагог: Когда будете лепить, то быстро столкнетесь с необходимостью соединять глиняные детали. Для этого нам пригодиться « шликер » - глиняный клей. Его готовят из глины, жидко разведенной водой, до густоты сметаны. Шликер густо намазывают на приклеиваемую поверхность жесткой кисточкой. Детали крепко прижимают друг к другу. Излишки шликера удаляют стекой или поролоном. Сухие детали приклеить шликером невозможно. Готовое изделие необходимо правильно высушить. Изделия сушат медленно 3-4 дня, при ровной температуре, в тени, без сквозняков. Высохшие изделия обжигают в печи.

4.

Педагог: Глина – очень послушный, пластичный материал, работать с нею одно удовольствие. У вас наверняка получиться красивые и забавные изделия. Но для начала надо освоить приемы лепки основных элементов. Многие дети, когда впервые видят, как из бесформенного кусочка глины получается фигурки зверей и птиц, различные поделки, сразу же хотят что-нибудь слепить – собачку или кошечку, или лошадку. Но у них ничего не получается, хотя они старательно мяли глину. Оказывается, начинать надо с самого простого – научиться лепить детали, составляющие изделия. А потом все пойдет легко и просто, и работа принесет много радости. Давайте и мы с вами, ребята, сначала научимся лепить несложные детали

Практическая часть. Педагог демонстрирует изготовление основных деталей (шар, яйцо, капля, колбаска, колечко, жгутик, морковка, лепешка, полоска, пластик), а дети повторяют.

5.

Практическая часть. После того как дети потренировались в лепке основных деталей, им педагог предлагает:

1. Определить из каких форм состоят фигуры животных, разбить условно на части.
2. Из форм составить фигурку кота и нарисовать на листе.
3. Слепить поделку.

Но прежде, с детьми вспоминают секреты лепки.

• Нельзя прикреплять друг к другу уже сухие детали.
• Скрепляя глиняные детали, необходимо места соединения смазать шликером.
• Чтобы глина не высыхала накрыть её влажной тряпкой.
• Чтобы поделка была аккуратной её необходимо тщательно разровнять.

6.

В конце занятия проанализировать работы детей и указать на ошибки, отметить особо удачные и интересные работы.

7.

Педагог: Ребята, сегодня вы узнали, как глина пригодилась человеку. Научились подготавливать глину к работе. Узнали, какие материалы, и инструменты нам пригодятся. Освоили приемы лепки основных элементов. И, показали мне, что и как вы умеете лепить.

Игры.

Сломанный телефон.

Предварительный просмотр:

Муниципальное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Центр детского творчества

Управления образования администрации

г. Шимановска

методическая разработка занятия

«ЗМЕЙ ГОРЫНЫЧ»

Разработала: Сергиенко Ольга Николаевна,

педагог дополнительного образования

Цель: Научить детей лепить предметы конструктивным способом, научить «оживлять» предметы, добиваться создания выразительного образа (пол, возраст, социальное положение).

Возраст детей: 9-10 лет.

Форма проведения: практическое занятие.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление: разнообразные подсвечники, таблицы или иллюстрации, где отображается последовательность лепки «Змея Горыныча».

Оборудование: указка, стол, стулья, магнитная доска.

Материал и оборудование для работы: глина, вода, стеки, доска, шликер, штампики.

Методические советы: перед началом занятия дети рассматривают выставку подсвечников, сделанных детьми. Педагог обращает внимание на разнообразие форм, образцов, оригинальность и декоративность работ. Рассматривают с детьми варианты оформления подсвечников (декорирование, частичное закрашивание и полное закрашивание, контрастное сочетание цвета и прочее).

ПЛАН:

1. Вступительное слово.
2. Сообщение темы и цели занятия.
3. Объяснение, показ.
4. Лепка изделия.
5. Анализ работы.
6. Итог занятия.

ХОД ЗАНЯТИЯ:

Педагог. С глиной человек знаком очень давно, с незапамятных времен. Первобытные люди сушили и обжигали глиняную посуду на солнце. Потом кто-то догадался обжечь глиняную посуду в огне. С тех пор обжигательные глиняные изделия прочно вошли в быт человека. Это, прежде всего самая разнообразная посуда, светильник, детски игрушки, культовые статуэтки, бусы, пуговицы и многое другое.

После обжига глина становиться крепкой, как камень. Иногда сам огонь принимает участие в творчестве, при обжиге изделия могут осесть и деформироваться. Кстати, к этому свойству керамики с благоговением относились древние японцы.

Педагог. Глина и огонь… Они могут не расставаться и после обжига – в подсвечниках и светильниках. Я предлагаю вам поддержать эту идею и слепить подсвечник как очаг для огня. Мы сегодня слепим декоративный подсвечник «Змей Горыныч».

Педагог. Как вы думаете, почему такая тема «Змей Горыныч»?

Дети: Потому-то Змей Горыныч «сказочный герой», который может из пасти извергать огонь. То есть прослеживается связь змей – подсвечник – свеча – огонь.

Педагог. Подсвечники могут быть самыми разными и в виде горшочка и в виде дерева (педагог подтверждает свои слова показом работ).

Затем педагог обращает внимание детей на таблицу и по ней объясняет последовательность лепки.

1. Скатайте ладонями три толстые колбаски в виде морковок (головы).
2. Скатайте шар размером с яйцо, сформируйте лепешку (туловище), посередине продавите углубление для свечи.
3. Соедините туловище и головы. Скатайте хвостик и прикрепите к туловищу.
4. Вылепите головы, стекой прорежьте пасти.
5. Слепите ножки в виде маленьких конкурсов, пальчики разделите стекой, соедините все детали.
6. Скатайте из глины маленькие шарики – глаза. Приклейте их шликером.

4.

Педагог. А сейчас приступим к работе.

Дети выполняют объемную фигурку на основе геометрических форм с использованием дополнительных деталей. По желанию работу декорируют штампиками или трубочкой от коктейля. В процессе работы педагог оказывает необходимую помощь.

Педагог. (После того как основная работа будет сделана) Подумайте, какого пола будет змей, возраста (малыш, взрослый или старый). Придумайте змею характер (добрый, злой, глупый, веселый или грустный) и подарите ему имя. Подумайте, какими деталями следует дополнить придуманный образ змея, чтобы он был выразительным. Можно сделать разнообразную прическу, надеть головной убор, на шею повязать галстук или бантик и т.д.

5.

После того как работа закончена, педагог анализирует работы детей, обращая внимание на качество лепки (чтобы не было трещинок), соединение деталей, гладкость поверхности, особый акцент делает на творческий подход к работе, на создание наиболее выразительного образа. Оценивает работы (баллы).

Педагог может не только работать с таблицами, но и производить показ лепки подсвечника из глины.

Можно предложить детям альтернативный вариант – творческую работу по изготовлению подсвечника. То есть ребенок самостоятельно или с помощью педагога придумывает, в форме чего он хотел бы вылепить будущее изделие. Для подсвечника подойдет любая форма: цветка или фрукта; животного или птицы; и прочее. Это может быть и сложная композиция. Вариант подсвечника смотри в приложении.

Литература.

1. «Мир увлечений», Марина Тржемецкая. Пластилин – глина. М: Росмэн – лига, 1999г.
2. Дожневич Е.В., Жакова О.В., Знакомитесь: глина – СПб: Кристалл, 1998.
3. Волшебная глина. – Смоленск: Русич, 2001.

Предварительный просмотр:

Муниципальное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Центр детского творчества

Управления образования администрации

г. Шимановска

методическая разработка занятия

Разработала: Сергиенко Ольга Николаевна,

педагог дополнительного образования

Цель: познакомить детей с рельефом, научить детей лепить небольшое панно из пласта глины, делать рельефные изображения разными способами (по выбору), обрабатывать поверхность глины влажной тряпочкой, прочно соединять детали шликером.

Возраст детей: 8-9 лет.

Форма проведения: практическое творческое занятие с участием учащегося 4-го года обучения.

Место проведения: учебный кабинет.

Оформление: готовые изделия, таблицы с изображением разных способов лепки (с помощью жгута, способом налепа).

Оборудование кабинета: указка, столы, стулья, магнитная доска.

Материалы и оборудование для детей: глина, доска, стеки, тряпочка, вода, шликер, поролон, ножницы.

Методические советы: дети должны уметь раскатывать пласт из глины, пользоваться шликером, уметь изготавливать из глины основные детали для панно (шарики, лепестки, жгутики, капельки и пр.)

План:

1. Сообщение темы и цели занятия.
2. Объяснение и рассматривание таблицы, готовых изделий.
3. Работа над эскизами.
4. Лепка картинки.
5. Анализ работы.

Ход занятия.

1.

Педагог. Ребята вы любите подарки?

Дети. Да.

Педагог. Сегодня мы будем учиться делать подарок – картинку. Её можно повесить на стенку как картинку для украшения дома.

2.

Педагог. Но чтобы панно получилось удачным и долго радовало вас, работу нужно начать с эскиза. Подумайте, какой формы будет изделие: квадратной, прямоугольной, овальной или круглой. Подумайте, чтобы вы хотели изобразить на картинке. Темы могут быть разными. Это может быть декоративный узор, изображение животных и птиц, цветов или фруктов. Вы можете сделать картинки на темы подводного мира, космоса, слепить портреты своих близких. Пофантазируйте.

3.

Дети рисуют эскиз плакетки.

4.

После того как эскиз закончен, ребята выполняют работу одновременно с педагогом, который сопровождает свои действия словами.

Педагог.

• Вырезаем из бумаги нужную форму основания.
• Скатываем из глины шар, сформируйте лепешку.
• Кладем её на край ткани и накройте другим краем.
• Возьмите скалку и раскатайте пласт толщиной 6-8 мм.
• Наложите выкройку на пласт, обведите острой палочкой. Вырезаем основание ножом. Вот и готова основа для вашей пластины.
• Острой палочкой перенесите рисунок с эскиза на пластинку.

Педагог. Теперь выполняем рельеф. Это можно сделать по-разному. Давайте рассмотрим рисунки (таблица). Плакетка на рисунке 1 сделана с помощью жгута, который выкладывается по контуру рисунка. Плакетка на рисунке 2 сделана способом налепа. Все детали – листья, лепестки, ваза лепились отдельно: листья сделаны из расплющенных капель или вырезаны из пласта глины; лепестки – из слегка расплющенных морковок; ваза вырезана из пласта. Посмотрите на 3 рисунок. Картинка называется «Фрукты». Детали для этой плакетки были выполнены полностью – яблоко, груша, части кувшина, а затем разделены пополам и приклеены к основанию. Картинка при таком способе исполнения получается рельефная, выпуклая.

Все детали необходимо смазывать шликером, затем слегка прижимать к поверхности, чтобы они хорошо приклеились к основанию.

Дети выполняют работу. В процессе педагог оказывает необходимую помощь. А теперь после того как картинка выполнена, край оформите бортиком, для того, чтобы при высыхании картинка не растрескалась. Стержнем от старой ручки проделывайте дырочки, за которые вы будете вешать свои произведения на стену.

5.

В конце занятия педагог обсуждает выполненные картинки, обращает внимание на качество работ, творческий поход. Дает детям возможность полюбоваться выполненными работами.

Методические советы педагогам.

• Глина должна быть тщательно перемята, подготовлена к работе. В конце занятия работы лучше обсудить, каждую поделку в отдельности или организовывать выставку, предложить полюбоваться работами или провести сравнительный анализ, лучше, после того как картинки будут расписаны красками.
• После того как глиняные картинки хорошо просохнут, на следующем занятии их следует расписать. Обжигать не обязательно, потому что картинки не соприкасаются водой. А чтобы изделия были более прочными при замесе глины в воду можно добавить клей ПВА.
• Расписывая изделия, следует обратить внимание на последовательность росписи. Сначала изделия грунтуются водоэмульсионной белой краской, затем светлыми красками и темными, яркими цветами. Или расписываются частично, если изделие после обжига.

методическая разработка занятия

Возраст детей: 5-6 лет.

Разработала: Сергиенко О.Н.

педагог дополнительного

образования,

2005

Совместное занятие (дети и родители).

ЦЕЛЬ: учиться делать рельефные панно, научить детей лепить небольшое панно из пласта глины, делать рельефные изображения разными способами (по выбору), обрабатывать поверхность глины влажной тряпочкой, прочно соединять детали шликером. Приучать детей к совместному творчеству с родителями.

ВОЗРАСТ ДЕТЕЙ: 5-6 лет.

МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ: учебный кабинет.

ОФОРМЛЕНИЕ: готовые изделия, таблицы с изображением разных способов лепки (с помощью жгута, способом налепа).

ОБОРУДОВАНИЕ КАБИНЕТА: указка, столы, стулья, магнитная доска.

МАТЕРИАЛЫ И ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ РАБОТЫ: глина, доска, стеки, тряпочка, вода, шликер, поролон, ножницы.

МЕТОДИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ: дети должны уметь раскатывать пласт из глины, пользоваться шликером, уметь изготавливать из глины основные детали для панно (шарики, лепестки, жгутики, капельки и пр.)

ПЛАН:

1. Сообщение темы и цели занятия.
2. Объяснение и рассматривание таблицы, готовых изделий.
3. Работа над эскизами.
4. Лепка картинки.
5. Анализ работы.

ХОД ЗАНЯТИЯ:

1. Дети сидят в паре с родителями за столами.

Педагог: Ребята вы любите подарки?

Дети: Да.

Сегодня мы будем учиться делать подарок – картинку. Её можно повесить на стенку как картинку для украшения дома. Но чтобы панно получилось удачным и долго радовало вас, работу нужно начать с эскиза.

Подумайте, какой формы будет изделие: квадратной, прямоугольной, овальной или круглой. Подумайте, чтобы вы хотели изобразить на картинке. Посоветуйтесь с мамой, бабушкой. Темы могут быть разными. Это может быть декоративный узор, изображение животных и птиц, цветов или фруктов. Ты можешь сделать картинки на темы подводного мира, космоса, слепить портреты своих близких. Пофантазируйте.

2. Дети с родителями рисуют эскиз плакетки. После того как эскиз закончен. Дети выполняют работу одновременно с педагогом, который сопровождает свои действия словами.

• Вырежьте из бумаги нужную форму основания.
• Скатайте из глины шар, сформируйте лепешку.
• Положите её на край ткани и накройте другим краем.
• Возьмите скалку и раскатайте пласт толщиной 6-8 мм.
• Наложите выкройку на пласт, обведите острой палочкой. Вырежьте основание ножом. Вот и готова основа для вашей пластины.
• Острой палочкой перенесите рисунок с эскиза на пластинку.
• Теперь выполняем рельеф. Это можно сделать по-разному. Давайте рассмотрим рисунки (таблица). Плакетка на рисунке 1 сделана с помощью жгута, который выкладывается по контуру рисунка. Плакетка на рисунке 2 сделана способом налепа. Все детали – листья, лепестки, ваза лепились отдельно: листья сделаны из расплющенных капель или вырезаны из пласта глины; лепестки – из слегка расплющенных морковок; ваза вырезана из пласта. Посмотрите на 3 рисунок. Картинка называется «Фрукты».
• Дети для этой плакетки были выполнены полностью – яблоко, груша, части кувшина, а затем разделены пополам и приклеены к основанию. Картинка при таком способе исполнения получается рельефная, выпуклая.
• Все детали необходимо смазывать шликером, затем слегка прижимать к поверхности, чтобы они хорошо приклеились к основанию.
• Дети и родители выполняют работу. В процессе педагог оказывает необходимую помощь. А теперь после того как картинка выполнена, край оформите бортиком, для того, чтобы при высыхании картинка не растрескалась. Стержнем от старой ручки проделывайте дырочки, за которые вы будете вешать свои произведения на стену. По окончании занятия педагог обсуждает выполненные картинки, обращает внимание на качество работ, творческий поход. Дает детям возможность полюбоваться выполненными работами.

МЕТОДИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ ПЕДАГОГАМ:

• Занятие проводится вместе с родителями для того, чтобы родители полепили из глины, познакомились с некоторыми секретами лепки, почувствовали радость от совместного труда. То есть родители бережнее будут относиться к детским поделкам, как к продукту труда, творческой деятельности.
• В процессе занятия работу в основном выполняют дети, родители же активно им помогают. То есть, выполняют более сложную работу, требующую более быстрого исполнения (вырезать шаблон, перенести рисунок на глиняную пластинку, сделать бортик и т.п.)
• Глина должна быть тщательно перемята, подготовлена к работе. В конце занятия, работы лучше обсудить, каждую поделку в отдельности или организовывать выставку, предложить полюбоваться работами или провести сравнительный анализ, лучше после того, как картинки будут расписаны красками.

• Таблицы можно заменить схемами на каждый стол.
• Во время оформления картинки педагог может предложить детям выбрать понравившуюся картинку и положить к себе на стол в качестве образца.
• После того, как глиняные картинки хорошо просохнут, на следующем занятии их следует расписать. Обжигать не обязательно, потому что картинки не соприкасаются водой. А чтобы изделия были более прочными, при замесе глины, в воду можно добавить клей ПВА.
• Расписывая изделия, следует обратить внимание на последовательность росписи. Сначала изделия грунтуются водоэмульсионной белой краской, затем светлыми красками и темными, яркими цветами.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

• Косминская В.Б., Халезова Н.Б Основы изобразительного искусства. – М.: Просвещение, 1981. учебный кабинет.

  Оформление: разнообразные копилки, выполненные детьми.

  Оборудование кабинета: столы, стулья.

  Материалы и оборудование для детей: глина, доска, стеки, тряпочка, вода, шликер, поролон, газета.

  План занятия:

  Сообщение темы и цели занятия.

  Демонстрация готовых изделий.

  Показ техники изготовления.

  Оформление изделия.

  Анализ работы.

  Ход занятия.

  1.

  Педагог. Сегодня, по вашим пожеланиям, мы будем лепить копилку. Копилка – это вместилище с узкой щелью для опускания монет с целью накопления. Копилка представляет собой пустотелую форму. Чаще всего она изображается в виде свиньи. Есть разные предположения, почему преимущественно такой образ у копилки. Возможно, потому, что она толстая, жадная, ведет себя по-свински – не отдает вам ваши собственные деньги. А может быть прежде, чем вырастить свинью, требуется вложить в нее много финансовых расходов, но зато потом всю зиму она будет кормить семью. Ведь слово «копить» означает - собирать впрок, запасать, приобретать сберегая. А что думаете вы? Откуда появился этот необычный образ?

  2.

  Педагог. В настоящее время изготовители отошли от традиции представлять копилку в виде свиньи. Изделия могут быть самыми разными в виде собачки, кошечки. Посмотрите, какие оригинальные и необычные копилки можно сделать (демонстрирует). Наша копилка будет в форме шара.

  3.

  Педагог. Прежде чем я вас научу технике изготовления пустотелой формы, а вам, проявив свое воображение, нужно создать своей копилке необычный образ. Подумайте и нарисуйте эскиз своей копилки

  Педагог. А теперь приступим к лепке. Скомкайте кусок газеты в небольшой шар и укрепите скотчем, чтобы удержать его шарообразную форму. Затем раскатайте большой пласт глины, толщиной 7мм. Для этого необходимо глиняную лепешку положить на один кусок влажной тряпочки и накрыть другим. Это делается для того, чтобы глина не прилипала к поверхности стола и скалки. Далее, (педагог демонстрирует) необходимо положить в центр пласта газетный шарик и обернуть его глиняным пластом так, чтобы не было трещин. Поверхность глины выровняйте губкой. Мы изготовили с вами пустотелую форму. Теперь осталось ее оформить и прорезать щель для денег. Когда наша копилка высохнет, мы ее обожжем, газета сгорит и превратится в пепел. А его легко можно вытряхнуть с помощью палочки.

  4.

  5.

  В конце занятия педагог подправляет работы детей, указывает на недостатки, которые необходимо исправить. Концентрирует внимание детей на творчестве, своеобразии работы.

  Предварительный просмотр:

  ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА

  Цель. Развитие художественно-творческих способностей детей.

  Организация занятия. С детьми следует провести беседу о творчестве. Творческую работу можно организовать как самостоятельную деятельность детей по замыслу, по образцу с элементами творчества или по какой-либо теме для закрепления умений и навыков.

  План занятия:

  Беседа о творчестве «Творчество, что это такое?»

  Творческое задание-эксперимент.

  Творческое задание «Лепка кота».

  Анализ работы.

  Итог занятия.

  Ход занятия:

  1.

  Педагог. Сегодня у нас необычное занятие, мы с вами будем беседовать. О творчестве.

  (задает вопросы к детям).

  Скажите, зачем нужны творческие способности? (польза, знания).

  В чем разница между творчеством и мастерством?

  Педагог. Мастерство - профессионализм, творчество – поиск чего-то нового. Мастерство - это стандарты и шаблоны. Но осознанное творчество начинается тогда, когда усвоение знания, нормы и правила. Творчество не только вызывает восхищение. Творческий поход позволяет достичь

  большего, чем просто хорошо сделанная работа.

  2.

  Педагог. Предлагаю небольшой эксперимент- конкурс – в течение 5 минут нарисуйте яблоко.

  Дети рисуют.

  Педагог. А теперь скажите, кто победит, тот кто хорошо правильно нарисовал рисунок (яблоко) или тот, кто сделал это интересно с изюминкой.

  Педагог. Скажите, а в каких профессиях необходимо творчество?

  Примеры: футбол - спортсмены гоняют мяч, чтобы победить приоритет будет у того, кто придумал тактический, новый ход. Фигурное катание (дети приводят пример). Творческие профессии: архитектор, журналисты, дизайнеры, модельеры, художники, стилисты, а есть ли творчество у следователей, у учителей, у цветоводов и огородников, у водителей автобуса, у проводников, у кассиров в банке, у продавцов, у кондитеров?

  Педагог. Приведите примеры «плюсы» и «минусы» просто мастерства, творчества и мастерства.

  Предполагаемый ответ.

  1. Аккуратность, хорошо заготовить материал, прочность, знание законов композиции, цветоведения, материаловедения. История и традиции.

  2. Выдумка, эскиз, эксперимент, качество изготовления, результат.

  Педагог. А сейчас, я предлагаю вам слепить поделку-кота, но так, чтобы в ней проявилось ваше творчество и оригинальность.

  3.

  Творческая работа над изделиями. Дети самостоятельно выбирают тему для работы, делают набросок. Обсуждают работу с педагогом. Приступают к работе над изделием.

  4.

  По окончании работы, педагог предлагает кому-либо из детей рассказать всем о своей работе, в чем проявилось их творчество и проанализировать изделия других детей.

  Техника лепки

  Детали

  Размер

  Назначение

  другие варианты

  
  

Интегрированные занятия по развитию творческих способностей
с использованием сказки «Необычное путешествие зеленой краски-путешественницы».

Болдарева Светлана Александровна, воспитатель-методист, Шахтёрское дошкольное образовательное учреждении комбинированного типа №9 «Восход», Донецкая область.
Описание:
Методическая разработка будет полезна воспитателям, психологам. Занятие содержит разнообразные методы и приемы работы для развития познавательных навыков, психических процессов, творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.

Тема: «Необычное путешествие зеленой краски-путешественницы».

Цель:
- учить детей правильно называть цвета спектра, образовывать новые оттенки, используя способ смешивания красок на палитре; определять их настроение и характер, доказывать необходимость наличия различных цветов в окружении;
- получать выразительность с помощью цвета;
- закрепить умения передавать особенности сказочных образов цветов, листочков;
- развивать память, речь детей, творческое воображение, фантазию;
- воспитывать интерес к изобразительной деятельности, самостоятельность и аккуратность в работе, эстетическое мировосприятие.

Материал: гуашь, кисточки, салфетки, большой силуэт печального дерева, стакан с чистой водой, 2 крышки с нанесенной (с внутренней стороны) на них желтой и красной красками, корзину с желтой и синей гуашью, аудиозапись «Звуки природы», изображение радуги и облака, цветное городок, 2 кусочка ткани, цветные карточки, стихи и загадка о весне.

Подготовительная работа:
1.Ознакомление детей с разнообразием цветов в окружающем мире, с основными и сложенными цветами.
2.Закрепление умений чувствовать характер каждого цвета; определять связь между цветом, настроением, звуками; находить предметы определенного цвета в окружающем мире.
3.Закрепление умений рисовать кисточкой, самостоятельно подбирать цвет - оттенки краски в соответствии с заданием.
4.Изучение стихов о весне, экскурсии в парк: рассмотрение листьев, цветов, нахождения различия и сходства растений.

Ход занятия

Психолог. Дети посмотрите, как красиво вокруг. Какое разнообразие цветов, мы как попали в сказку. А сколько гостей много. Давайте с ними поздороваемся и подарим свою улыбку.
(Дети дуют на ладошки, посылают тепло и хорошее настроение всем присутствующим).
Психолог . Сегодня нас пригласила в гости сказочка. Дети, а вы любите слушать сказки? Тогда садитесь и послушайте еще одну. «Давным-давно, когда еще все на свете было бесцветным, то есть немало цвета, высоко-высоко в небе жила-была мама Радуга и имела она семь дочерей красок».

- Вы, наверное, знаете, как их звали? Давайте вспомним. (Красная, оранжевая, желтая, зеленая, голубая, синяя, фиолетовая). «Жили они тихо, спокойно и дружно. Однажды пошли в гости к соседке тетушки Облако и подарили ей немного своих красок. То подул сильный ветер, пошатнулась тетушка Облако, краски разлетелись во все стороны. Разлились, и пошел цветной дождик. Капельки летели и пели веселую песню».

Психолог . Дети, а давайте, и мы споем песню о дождик.
(Детский мюзикл для дошкольников Дождик. Солнце. Радуга.)
Психолог . Молодцы, ребята, хорошую песню спели, а давайте представим себе капельками дождя.
Психогимнастика «Я - капля дождя»
«Я - капля дождя. Я следую из большой тучи и лечу над землей. (Движения руками, бег по кругу.) Мне приятно кружиться среди других капель. (Покружиться вокруг себя.) Я - капля, я - встречаюсь с землей и кричу ей: «Здравствуй!» (Присесть, помахать рукой.) Меня подхватывает легкий ветерок, и я пою ему: «Здравствуй!» (Встать покружить вокруг себя.) Я умываю весенний зеленый лист, касаюсь его руками, губами, лицом, всем своим телом. (Показать ладони, губы, лицо, свое тело.) Я омываю его и становлюсь совсем маленькой капелькой. (Показать руками круг.) Я мягко опускаюсь в объятия теплой земли, и она с облегчением вздыхает. (Присесть обнять себя руками.) »
Психолог .Дети, а куда падали зеленые капельки? (На елку, огурчики, листья, траву...). А голубые и синие? (На реку, море, сливу, воздушный шарик.) Красные? (На яблоки, помидоры, огонь, цветы...) А оранжевые? (На морковь, лисичку...) Желтые? (На грушу, солнышко, цыплят...)
Итак, земля и все, что на ней было стало красивым, разноцветным. Вот таким.
(Психолог показывает картину «Веселый город».)
Психолог . Дети, вам нравится Веселый городок? Что именно вам нравится? (Он яркий, разноцветный. Цвета веселые, ласковые, добрые, нежные.)
- А какое время года изображено на картине вы узнаете, когда отгадаете загадку:
Я раскрываю почки,
в зелёные листочки.
Деревья одеваю,
посевы поливаю,

Движения полна,
зовут меня... (весна)
- Дети, какое это время года? А какие весенние приметы вы знаете?
А знаете ли вы стихи о весне? Давайте немного отдохнем и послушаем стихи.
Весенние часики
Т. Дмитриев
Тюки-тюки, тюки-так –
Звон веселый слышен.
Это часики весна
Завела под крышей.
Тюки-тюки, тюки-так –
Счет ведет капели.
На гнездовья точно в срок
Гуси прилетели.
И шумят мне ручейки
На весенней стежке:
- Выходи, малыш, гулять!
Надевай сапожки!

Весна
И. Муравейко
Два скворца летели,
На березку сели,
Сели и запели, -
Как они летели, как они спешили
С берегов заморских
В край родимый, милый
К беленькой березке!

Психолог . Молодцы, дети! Какие хорошие стихи вы знаете о весне. Но время уже возвращаться к нашей сказки. «У мамочки Радуги были разные по характеру дети. Одна краска была очень веселой, шумной, всегда говорила: «Я – самая сильная! »
- Как вы думаете, какая это краска? (Красная). А еще она смеется так звонко, что всем становится жарко от его смеха. Давайте и мы с вами попробуем так засмеяться. Молодцы, дети! И от вашего смеха всем присутствующим стало весело. Другая краска была печальной и молчаливой, какая это краска? (Фиолетовая). У каждого краски свой характер и свой характер.
«И вот одной из красок надоело сидеть дома. Решила она покинуть дом Мамочки-Радуги и отправиться в путешествие».
(Звучит веселая мелодия, заходит ребенок - Зеленая краска.)

«Села она на маленькую тучку, спустилась на землю и давай красить все одним цветом. Это была веселая краска, шуточная шалунья. Там, где она шла, все становилось зеленым: и дома, и машины, и люди, и животные. Долой все стало зеленым».
- Вот таким.
Психолог закрывает картину зеленой тканью. Под веселую музыку появляется «Зеленая краска»
Зеленая краска. Добрый день, ребята! Я - Зеленая краска. Крашу все в зеленый цвет. Хотите я вас покрашу? Почему?
Психолог . Зеленая краска, посмотри, что ты наделала, теперь не видно, где кто. В этом городе хозяйки не знают, где соль, а где сахар, где крупа, а где песок.
Зеленая краска. Ой, ой, ой! Что же я наделала? Как теперь все исправить?
Психолог .Ваша мама Радуга быть недовольна твоим поступком, но все-таки попробуем попросить у нее веселых красок, чтобы все исправить. Дети, давайте позовём: «Мама Радуга, дай нам, пожалуйста, веселых красок!»
(С радуги спускается корзину с красками: желтая и синяя.)
Психолог . Спасибо тебе, Радуга! Теперь можно создать новые цвета. Кто хочет попробовать?

Игра «Волшебные превращения».
(Психолог вместе с детьми на палитре смешивают цвета)
Психолог .Дети, куда же делись желтая и синяя краски? (Спрятались в зеленой.)
Зеленая краска :Теперь можно и листочки на деревьях оживить.
Психолог .Вот видишь ты и не знала всех своих возможностей. А хочешь дети тебе фокусы покажут?
Зеленая краска : Хочу!
Психолог .Вот в баночке вода. Дети, а какая вода? Давайте попробуем изменить ее цвет, кто хочет попробовать?
(Дети проводят опыт - вода становится желтой.)
Психолог .Какой стала вода? А теперь посмотрим другой фокус. Кто хочет еще попробовать?
(Дети проводят второй опыт - вода стала оранжевой.)
Психолог . Дети, как это произошло? (Надо смешать желтую и красную краски.)Ну, что теперь, Зеленая краска, ты убедилась, что дети знают секрет волшебных красок и сами стали волшебниками?
Зеленая краска: Не верю! Не верю!
Психолог . Вот они сейчас вернут городу его предыдущие цвета, тогда поверишь! Дети закроет глаза и скажите: «Крутись, вертись - веселая краска появись!»
(Психолог снимает зеленую завесу и снова появляется цветное изображение города.)
- Видишь, у них и это получилось! Молодцы, ребята!
Зеленая краска : А может это у них случайно получилось? Пусть они попытаются развеселить это печальное дерево, тогда я поверю, что они волшебники!
Психолог . Дети, давайте сначала рассмотрим это дерево. Какие у него ветви? (С одной стороны - плавно изогнутые, тянется к солнцу, а с другой - ломаные, корявые). Так это дерево как будто разделено на две части. Когда-то на нем росли волшебные цветы, листочки. Если человек останавливался отдохнуть и садился под первую часть - он добрел душой и сердцем, а если под вторую - становился злым, печальным, жадным.
Психолог . Дети, как можно предупредить всех людей, что это волшебное дерево?
(Дети предлагают: написать объявление, оградить забором, нарисовать цветы, листья). Но какого же цвета будут цветы и листья на первой «доброй» части, а какие на «злой»? Давайте сначала выберем цвета.
(Дети выбирают цвета для двух частей.)
Психолог . Опишите, какие это цветы? Ну, что же попробуем нарисовать? Но только не забывайте, что они имеют различие в цвете.
(Дети рисуют цветы - образующие новые оттенки, листья изготавливают обрыванием бумаги. Психолог вместе с детьми, которые выполнили задание наклеивает цветы и листья на дерево, ребенок рассказывает на какую часть дерева надо приклеить.)
Психолог . Дети, подойдите к волшебному дерева. Посмотрите, какое замечательное дерево мы оживили. Подумайте, а поможет ли это волшебное дерево, если кто-то в ссоре? А что надо сделать? (Постоять под «доброй» частью дерева.)
- Ну что Зеленая краска, теперь ты убедилась, что дети знают секрет волшебных красок?
Зеленая краска :Молодцы, ребята! Теперь я верю, что вы настоящие волшебники. А за это примите от меня подарок - корзину яблок! А мне пора возвращаться к маме Радуги. До свидания.
Психолог . Дети, вот и закончилось наше путешествие в разнообразный мир цвета. Пора возвращаться в наш детский сад, где и попробуем яблочки.

Используемая литература:
1. Н.В.Корчаловська «Комплексные занятия по развитию творческих способностей дошкольников».
2. Людмила Шульга «Развитие творческих способностей у детей».
3. С.И.Макаренко «Современные подходы к организации художественно-творческой деятельности дошкольников».

Формирующий эксперимент включает программу интегративных занятий, направленных на творческое развитие детей старшего дошкольного возраста.

Занятия направлены на активизацию творческого потенциала у ребенка, на формирование творческих способностей, на развитие воображения, восприятия и других психических процессов, на эмоциональное развитие, на развитие эмоционально-волевой сферы, таких ее функций, как саморегуляция, самоанализ, самооценка, эмпатия. и т. д., попутно развиваются воображение, восприятие, словесно-логическое мышление, моторика. Вся программа, кроме того, способствует и речевому развитию детей.

Программа интегративных занятий охватывает все сферы психического развития детей, но сохраняет при этом целенаправленное воздействие каждого занятия на творческую активность.

Занятие «Новогодняя елка» (Цикл «Зима»)

• * развивать способность к образному восприятию природы и ее передаче в рисунке;
• * отбирать объекты для изображения сообразно замыслу; с помощью своей фантазии, выражать цветом, линией, композицией эмоциональное содержание образа;
• * развивать умение выразительно передавать музыкальные образы в творческих движениях;
• * побуждать украшать елку по своему вкусу на определенную тему: морозная, мечтательная, одинокая, задорная, веселая и т. д.

Если есть возможность, сходите перед занятием в парк и посмотрите на особенности силуэтов ели, сосны: одни из них стройные, другие - пышные, третьи - с грустно поникшими ветвями, четвертые - порывистые, и т. д.

Новый год - самый волшебный праздник для детворы и взрослых. К нему всегда украшают хвойные деревца: ель или сосну. Каждое дерево имеет свой характер, его надо обязательно увидеть, разгадать и, в зависимости от разгадки, украсить ель или сосну по-особому. Вспоминаем, какие по характеру хвойные деревья мы видели в парке, по каким признакам выделяли тот или иной характер дерева: движение ствола, количество веток, их движения вверх-вниз и в стороны, их пышность, длина, цвет ствола и хвоинок, и т. д.

Педагог предлагает детям нарисовать ель или сосну в образе девушки - грустной, задумчивой, задорной, веселой, как бы кружащейся в хороводе Метелицы. Можно подумать вместе с детьми, как при этом могут двигаться ствол, ветки, каким оттенком зеленого цвета лучше передать характер дерева, и т. д.; как в том или ином случае украсить ель или сосну (цвет игрушек, их расположение на ветках), какой выбрать фон (цветная бумага для аппликаций пастельных тонов). (Рисунки деревьев разного характера.)

Не обязательно на этом занятии делать акцент на хвойных деревьях. Можно посмотреть шире - каковы вообще зимние деревья, но эмоционально-образная характеристика каждого дерева является главной.

В конце занятия дети слушают музыку разного характера. Педагог предлагает воспитанникам представить себя в образе грустной или веселой елочки и придать ее характер через мимику и пластику движений. Потом дети находят среди рисунков наиболее выразительные по характеру.

Музыкальный ряд: Д. Кабалевский, «Вальс»; С. Майкапар, «Вальс»;

П. Чайковский, «Вальс» из сб. «Детский альбом»; Н. Леви, «Маленький вальс»; С. Прокофьев, «Вальс» из сб. «Детская музыка»; Л. Боккерини, «Менуэт»; Ф. Шопен, «Полонез» (Ля-мажор); Д. Шостакович, «Танцы кукол»: «Вальс», «Лирический вальс», «Гавот», «Полька», «Романс», «Танец».

Занятие «Сочиняем букет» (Цикл «Я и мое окружение!»)

• * воспитывать любовь и уважение к близким людям, выражать свое отношение в поступках, рассказе, рисунках;
• * развивать умение любоваться природными формами и творчески преобразовывать их в декоративные;
• * продолжать развивать интерес к коллективной художественно-декоративной деятельности;
• * способствовать формированию умения фантазировать при составлении композиций;
• * вызывать у детей интерес к смешиванию красок для получения светлых оттенков цветов;
• * продолжать учить различать оттенки настроений в близких по эмоциональному содержанию произведениях.

Репродукции картин, изображающих букеты цветов, разных по настроению: веселых, радостных, спокойных, грустных, тревожных. Например: М. Сарьян, «Цветы в Калаги» и «Голубые цветы»; А. Васильев, «Белая ткань и кошачьи лапки»; В. Ван Гог, «Подсолнухи»; натюрморты А. Куприна; цветочные росписи Т. Мавриной, народных украинских мастеров, и т. д.

Какие цветы любит твоя мама? Узнай дома, но так, чтобы она не догадалась, какой сюрприз ты ей вместе со всеми готовишь. Из репродукций картин дети сами должны выбрать те, что в наибольшей степени отвечают настроению предстоящего праздника: радостные, веселые, нежные, торжественные. Почему выбрали именно эти картины? Обратите внимание на формат картины, цвет, линию, светотень, композицию.

Как сделать наш букет веселым, нарядным и праздничным? Придумать и нарисовать цветы «необыкновенной красоты».

На занятие педагог приносит лист бумаги большого формата (1,5Ч2) для фона с нарисованной на нем корзинкой или вазой для цветов.

Дети продумывают, каким по настроению должен быть их букет - радостно-спокойным или радостно-торжественным. В зависимости от этого предлагаются разные варианты фона и расположения листа бумаги - длинной стороной по горизонтали или по вертикали.

Затем дети рисуют цветы «необыкновенной красоты», подчиняя их форму и цветовое решение настроению задуманного букета.

После того как рисунки высохнут, дети вырезают их по контуру. Педагог временно прикрепляет цветы пластилином к фону, обсуждая с детьми, как интереснее и красивее расположить элементы общей композиции, чтобы добиться ее наибольшей цельности, цветовой насыщенности, создающих то или иное настроение; при желании дети могут использовать природный материал.

В конце занятия для закрепления материала можно предложить детям послушать музыкальные фрагменты, в которых они должны почувствовать то или иное настроение и попытаться словами и жестами передать характер того букета, который можно было бы нарисовать под эту музыку. Например, П. Чайковский, «Полька»; Э. Григ, «Ариетта»; Ф. Шопен, «Полонез» (Ля-мажор). Важно, чтобы в прослушанных музыкальных отрывках дети услышали разные оттенки радости и смогли увидеть их в репродукциях картин.

Музыкальный ряд: И.-С. Бах, «Шутка»; П. Чайковский, «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик»; Э. Григ, «Ариетта»; Ф. Шопен, «Полонез»; Р. Шуман, «Полное счастье».

Занятия «В саду у доброй и злой волшебницы»

(Цикл «Я и мое окружение!»)

• * продолжать расширять кругозор и знания детей о природе;
• * развивать образное мышление, фантазию ребенка при изображении сказочных растений и насекомых;
• * учить детей создавать образы растений и насекомых, используя графические средства выразительности: линию, пятно, штрих;
• * закреплять умение рисовать акварелью, учить сочетать в рисунке акварель и гуашь;
• * развивать пространственные представления, композиционные навыки в компоновке общего панно.

На занятии педагог вместе с детьми вспоминает сказки, в которых присутствуют добрые и злые персонажи, например добрая волшебница и колдунья, подводит ребят к мысли, что они обе красивы внешне, но по внутреннему содержанию - разные, одна несет в себе теплоту, добро окружающим, а другая - зло, черствость. Это отражается на сказочном мире живой и неживой природы, который их окружает, на растениях, насекомых и т. д., которые имеются в саду волшебницы и колдуньи. Так, сад колдуньи могут окружать красивые цветы, кустарник, которые пропускают путников в сад, а обратно их не выпускают.

В природе есть такие растения, которые, имея нежный запах и прекрасные цветы, ведут себя как хищники. Привлекая запахом насекомых, они в прямом смысле заглатывают их лепестками своих цветов. Например, морские лилии - одно из красивейших созданий природы. Чашеобразная форма лилии, образованная пористыми подвижными ручками-лучами, часто ярко и пестро окрашенными, делает эти цветы-хищники похожими на прекрасные экзотические растения. Эти лилии не пахнут - они привлекают своим внешним видом.

Некоторые сорта садовой лилии тоже сохранили зловещее свойство - одурманивать сильным запахом не только животных, но и человека, имея при этом великолепный вид - яркий, экзотический.

Подобными губительными свойствами обладают и некоторые виды внешне весьма привлекательных насекомых и бабочек.

Чтобы помочь детям представить себе сад колдуньи и сад волшебницы, привлекаем музыку. Слушаем два фрагмента: «Май. Белые ночи» П. Чайковского и «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки.

А теперь попытаемся описать сады колдуньи и волшебницы. По мнению детей, сад колдуньи могут окружать красивые кустарники с яркими цветами, которые пропускать путников в сад, но не выпускают их обратно, выпуская колючки. Придумаем для них название, чтобы в его звучании отразился их зловещий характер. Например, «шипалзия». Кто-то из детей будет рисовать этот кустарник прямо на большом листе бумаге, предварительно выбрав цвет фона и закрасив его.

А какие растения могут расти вокруг сада волшебницы? Какого они цвета, как пахнут, какова форма их цветов и веток? Как они могут называться? Например, «алалия». Кто из детей (2 человека) напишет фон для сада волшебницы и изобразит те растения, что растут у самой его границы?

Какие растения могут расти в том и другом саду? Они могут быть как реальными, так и придуманными детьми, включая названия и внешний вид. То же относится к насекомым и птицам, населяющим оба сада.

Далее дети рисуют свои варианты растений, насекомых и птиц для этих садов, придумывая и надписывая рядом их названия. На занятии они обсуждают рисунки и их названия, вырезают рисунки по контуру и монтируют в коллективные композиции «Сад колдуньи» и «Сад волшебницы».

Техника работы: гуашь, акварель и восковые мелки или цветная бумага, лоскутки, клей, ножницы, коллаж.

Музыкальный ряд:

сад волшебницы - П. Чайковский, «Май. Белые ночи», «Танец феи Драже» из балета «Щелкунчик» или «Декабрь. Святки» (по выбору педагога);

сад колдуньи - М. Глинка, «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила»; Э. Григ, «Кобольд».

Занятие «Что видят рыбки из аквариума?»

(Цикл «Я и мое окр ужение!»)

* развивать фантазию, образную память, воображение, умение выразить свое отношение к изображаемому в рисунке.

Когда мы смотрим на уютный мир аквариума, то успокаиваемся. В самом деле, как это красиво: тихая вода, зелень водорослей, причудливые камни и гроты на дне и изысканные по цвету, изящные по силуэту рыбки, которые медленно плавают вдоль прозрачных стенок, надолго замирают в одном положении, слегка шевеля плавниками и губами. Что они хотят нам сказать? И какими нас видят? Каким представляется наш мир аквариумным рыбкам? Фоном для беседы и последующего рисования может послужить музыкальный фрагмент «Золотые рыбки» из балета Р. Щедрина «Конек-Горбунок» или «Аквариум» из сюиты К. Сен-Санса «Карнавал животных».

Дети фантазируют на эту тему и рассказывают о том, что некоторым рыбкам может показаться, что комната - это тоже большой аквариум, а люди в нем - огромные странные рыбы. Некоторые рыбки представляют нас в виде громадных чудовищ, а другие видят нас сквозь искривленное стекло круглого аквариума, как в кривом зеркале. Некоторые, наверное, постоянно опасаются появления огромной, с их точки зрения, пушистой кошки, которая очень любит подолгу сидеть возле аквариума и неотрывно следить за движением рыбок. Пусть дети сами подумают над возможными вариантами композиций и расскажут о них. В ходе беседы следует обратить внимание на выразительность речи детей, употребление ими суффиксов и приставок при выборе слов для описания своих фантазий («страшилище», «преогромнейший», «презлющий», «малюсенький» и т. д.).

Итак, надо представить на рисунке искривленный, искаженный, карикатурно-смешной или какой-нибудь еще мир вне стенок аквариума, подчеркнуть свою мысль цветом, линией, формой, композицией.

Техника работы: восковые мелки или гуашь.

Занятие «Несуществующие животные»

(Цикл «Фантастический город»)

* развивать слуховую и музыкальную отзывчивость и чувствительность, способность к воображению, изобретению новых звукоподражательных слов, форм в изобразительной деятельности.

Сегодня мы с вами попробуем свои силы в изобретении новых слов и новых форм. Давайте сделаем это в форме игры. Чтобы легче было включиться в процесс изобретательства, творчества, попробуем представить себя (тихо вступает музыка Д. Шостаковича «Фантастические танцы», соч. 1, № 2) еще раз оказавшимися в фантастической стране, стране чудес, где возможно все. Чтобы туда попасть, нужен проводник, который провел бы нас по неизвестным путям-дорогам - возможно, космическим - или по заколдованным тропам. Таким проводником будет волшебная шляпа, прикосновение к которой поможет нам всем перенестись в страну чудес.

Педагог по очереди надевает на каждого смешную шляпу со всевозможными странными украшениями или дает каждому прикоснуться к ее полям. Тот, кто прикоснулся к шляпе, немедленно закрывает глаза и представляет себе страну, в которой очутился.

Чтобы понять необычность нашей страны чудес - страны несуществующей, страны фантазии и творчества, посмотрим сначала на небо (конец музыкальной фразы). Педагог обращает внимание детей на доску - небо, где изображен рисунок.

«На что это похоже?» - спрашивает педагог. Дети отвечают, что изображение напоминает тучи и дождик. Да, верно, но в нашей фантастической стране все называется не по-русски. На этом рисунке изображены «луома-куома-муома», «бого-того-мого» и «типи-рипи-дрипи». А вот что означает каждое из этих слов, никто пока не знает. Давайте подумаем над этим вместе. По сочетанию звуков дети должны определить, что «луома-куома-муома» - это тучка с мягкими очертаниями контура, «бого-того-мого» - тучка с изломанными очертаниями, а «типи-рипи-дрипи» - дождик.

Как видите, в этой фантастической стране чудес все необычно - что-то похоже на наши земные предметы, а что-то и нет. Когда мы попытались спрятаться от «типи-рипи-дрипи», то увидели, что рядом с нами стоит «бакоряб». Как он может выглядеть? Не рассказывайте об этом никому - пусть это будет нашей маленькой тайной, - лучше нарисуйте восковыми мелками на бумаге.

После того как большинство детей выполнят рисунок, педагог предлагает всем нарисовать рядом с «бакорябом» несуществующее, фантастическое животное: «Когда «типи-рипи-дрипи» кончился, и мы выглянули из-за «бакоряба», то увидели, что с другой его стороны стоит какое-то существо, совершенно не похожее на тех животных, которые водятся на Земле. Нарисуйте его».

А теперь надо придумать имя нашему фантастическому животному, причем такое, чтобы в нем обязательно отразился характер нарисованного существа.

А чтобы определить его характер, попробуйте соотнести рисунок с музыкой. (Звучит пьеса М. Шмитца «Маленькая колыбельная».) Каков характер прозвучавшей сейчас мелодии? Нежный, ласковый. Посмотрите на свои рисунки и покажите мне те из них, где, по вашему мнению, у нарисованного существа именно такой характер. Какие звуки надо применить, чтобы и имя у него получилось ласковое, нежное? Дети называют гласные, певучие звуки и мягкие согласные. Те дети, у кого вышло нежное и ласковое животное, самостоятельно придумывают для него имя, стараются его запомнить, а некоторые смогут даже его записать. Остальные работают с педагогом дальше. Пытаемся определить характер животного по следующему фрагменту. (Звучит пьеса «Марш Бармалея» С. Слонимского.) Дети говорят, что здесь слышен характер колючий, злой, сердитый. Есть ли подобные характеры у нарисованных животных? Какие звуки надо использовать, чтобы составить имя для существа с таким характером? Дети говорят, что звуки «ж», «ч», «р», «х», «д», «ш» и т. п. звучат сердито. Пусть те дети, которые нарисовали сердитого зверя, попытаются сочинить ему несуществующее имя с использованием этих звуков.

И, наконец, слушаем трети музыкальный фрагмент - С. Прокофьев, сцена дуэли из балета «Ромео и Джульетта», «Монтекки и Капулетти», соч. 75, № 6. Дети говорят, что в музыке был слышен характер высокомерного, гордого, надменного существа, поэтому и звуки (фонемы) имени должны звучать гордо, надменно. Они выделяют «э», «ы», «о», а также отрывисто произнесенные звуки «ц», «н», «л», «д» и т. п.

Педагог просит детей, которые считают, что характер нарисованных ими животных не «вписался» ни в одну из трех групп, подумать, какое имя нужно ему придумать, чтобы оно отразило в звуках и их сочетаниях подобный характер.

В конце занятия - обсуждение работ.

Техника работы: восковые мелки на белом фоне, возможно использование простых или цветных карандашей.

Музыкальный ряд: Д. Шостакович, «Фантастические танцы», соч. 1,

№ 2; М. Шмитц, «Маленькая колыбельная»; С. Прокофьев, «Монтекки и Капулетти»», соч. 75, № 6; С. Слонимский, «Марш Бармалея»; Д. Кабалевский, «Страшная сказка».

Цикл «Игрушечная сказка»

Цель: развитие творческого воображения дошкольников, создание условий для развития творческих способностей.

• * развивать чувство цвета посредством беспредметной живописи;
• * возбуждать воображение, стимулировать стремление к импровизации с цветовым пятном;
• * совершенствовать умение соотносить цвет с настроением музыки (радость, грусть);
• * воспитывать у детей толерантность;
• * расширять словарный запас детей, способствовать повышению выразительности детской речи;
• · развивать фантазию ребёнка, умение двигаться в соответствии с характером музыки.

Занятие «Волшебные приключения Кляксы»

Мир детства связан с миром сказок, волшебными приключениями. Часто те или иные приключения могут придумывать сами дети, и мы попр обуем все вместе на этом занятии развеять чары колдуньи.

Это занятие служит своеобразным диагностическим методом для педагога на выявление творческих проявлений детей, их изобретательности, умения всматриваться в непонятные, на первый взгляд, очертания, видеть в них нечто реальное или совершенно не похожее на реальность, т.е. по ходу рассматривания - изобретать, фантазировать, как дорисовывая кляксу, так и мимически, в движении, передающем её «характер».

На отдельном столике рядом с местом педагога - показательное рабочее место, где в определённом порядке размещены краски, кисти, стаканчик с водой, салфетки для вытирания кистей, палитра, бумага для рисования.

На это занятие можно принести любые краски - акварель, гуашь или цветную тушь.

Занятие начинается со сказки.

Жила-была колдунья, которая спрятала в кусочках дерева (ветке, стекле, керамике) живые существа. Очертания этого существа почти неразличимы. Возможно, колдунья заставила его согнуться, скрючиться, принять какую-то неудобную позу, чтобы скрыть его; возможно, это существо, бывшее когда-то реальным, стало таким, каких на свете нет. У каждого существа под деревянной, каменной, глиняной или стеклянной оболочкой - свой характер. А если притронуться волшебной палочкой, то существо это сразу встрепенётся и оживёт. Давайте попробуем представить, как могла бы двигаться вот эта заколдованная веточка (звучит музыка Э. Грига «Кобольд»); или вот этот смешной стеклянный чертик-человечек (исполняется «Музыкальная табакерка» А. Лядова).

Но колдунья на этом не остановилась, она заколдовала в кляксах ещё какие-то существа. (Педагог показывает большую кляксу на ватмане, закрепленном на доске.) Давайте попробуем внимательно посмотреть на неё и определить, кто спрятан в кляксе. Что нужно дорисовать, чтобы клякса «ожила»? (По советам детей и с их участием клякса «оживает».) У каждого из вас на листе бумаги тоже может оказаться такое вот необычное существо. (Педагог ставит на листок каждого ребёнка кляксу, а также быстро надевает на себя какой-нибудь элемент сценического костюма - остроконечный колпак со звёздами, очки, мантию и т.д., звучит музыка Д. Шостаковича «Три фантастических танца».)

Каждому из вас надо внимательно всмотреться в контур, форму кляксы. Её можно немного дорисовать. Если клякса не «читается», можно согнуть лист бумаги пополам так, чтобы она отпечаталась, и ещё раз попытаться увидеть контуры спрятанного в ней существа.

Чары колдуньи больше не действуют, заколдованные существа не желают сидеть в кляксе. Они все живые: весёлые или задумчивые, грустные или задорные - разные.

Музыкальный ряд: Э.Григ, «Кобольд»; А. Лядов, «Музыкальная табакерка»; П. Чайковский, «Танец феи Драже»; Э. Григ, «Танец эльфов».

Цикл «обыкновенное чудо»

Цель: развитие творческого воображения при восприятии музыки, живописи и поэзии.

• * продолжить работу над композиционной выразительностью рисунка, через линию, структурное построение предметов, их взаиморасположение на листе бумаги;
• * учить элементам живописной прорисовки рисунка;
• * продолжать осваивать новые техники рисования (монотипия);
• * поощрять творческое проявление фантазии;
• * раскрыть смысл слов: мечтательная, фантастическая, осторожная, грубая, тяжелая, острая;
• * закрепить понятие «композиция».

Занятие «Самая-самая»

На занятие дети приносят предметы, которые напоминают им о маме (бижутерию, духи, вязание и пр.).

Педагог помогает детям посмотреть на мамины вещи, почувствовать, как от них веет теплом и добротой. Дети рассказывают о своей маме, используя различные сравнения.

«И вы для мамы самые дорогие и любимые. Как вас ласково мама называет?» (Дети вспоминают, какими ласковыми именами называет их мама.) У мамы, как и у вас, не бывает одинакового настроения. Послушайте музыку и расскажите, какой бывает мама и почему у нее может быть такое настроение...» (Звучит музыка Р. Шумана «Маленький романс» - грустная, задумчивая и т. д.) Дети слушают музыку и находят среди репродукций картин портреты женщин, где художник отразил душевное состояние, соответствующее музыке. (Звучит музыка Л. ван Бетховена «Рондо-каприччиозо» - радостная, звонкая, солнечная, искрящаяся, светлая, живая и т. д.) Дети слушают музыку и выбирают те женские портреты, в которых художник отразил душевное состояние, соответствующее музыке.

«Вы знаете, мне кажется, что мамы похожи на цветы. Они такие же красивые, как розы, такие же нежные, как фиалка, а иногда такие же хрупкие, как колокольчики...»

Педагог предлагает детям закрыть глаза и представить, что они попали в царство цветов: «Потрогайте бархатные лепестки розы, мягкие листья фиалки, почувствуйте их тонкий аромат... Ой! Я укололась о шипы розы и... проснулась!» Когда дети открывают глаза, перед ними ряд репродукций картин, на которых изображены натюрморты с цветами, или композиции из живых цветов.

«У каждого цветка есть своя музыка, свой танец». (Звучит М. Глинка, «Чувство» - грустная, нежная, ласковая, задумчивая, трепетная и т. д.) Дети слушают музыку и находят тот цветок, чью «мелодию» они услышали и чей «танец» представили. Педагог предлагает детям представить себя цветком и потанцевать под музыку.

Звучит «Вальс До мажор» И. Штрауса (музыка праздничная, яркая, радостная, красивая и т. д.). Дети предполагают, что эта мелодия могла бы подойти розе. Звучит «Вальс» Ф. Шуберта - гордый, грациозный, тонкий, выразительный и т. д. Дети, в соответствии с характером музыки, передают образ цветка в движении.

Педагог предлагает детям составить для мамы композицию из цветов и маминых любимых предметов, придумать для этой композиции название.

Музыкальный ряд: Ф. Шуберт, «Вальс»; Р. Шуман, «Маленький романс»; И. Штраус, «Вальс До мажор»; М. Глинка, «Чувство».

Репродукции: К. Рождественский, «Девушка с граблями»; В. Нечитайло, «Утро», «Ксения»; О. Кипренский, «Портрет Д. П. Хвостовой»; В. Тропинин, «Кружевница»; П. Филонов, «Портрет Е. Н. Глебовен»; З. Серебрякова, «За туалетом»; К. Петров-Водкин, «Девушка у окна»; В. Серов, «Девушка, освещенная солнцем»; А. Иванов, «Портрет Виктории Кальдони».

В ходе занятия целесообразно использовать натюрморты с изображением цветов или композиции из живых цветов.

Цикл «Какое небо надо мной?»

Цель: развитие эмоционально-эстетической отзывчивости при сравнительном восприятии музыкальных и художественных произведений, развитие творческого воображения.

• * развивать умение чувствовать, видеть, говорить о прекрасном в живописи, музыке, поэзии;
• * поощрять творческие проявления при создании художественных образов;
• * развивать у детей умение регулировать интенсивность выразительных средств в цветовом колорите, звуках музыки, речи и ее оттенках.

Занятие «Воздушный город»

Психологическая разминка: звучит музыка, дети располагаются удобно на ковре и представляют плывущие над ними облака. Воспитатель спрашив ает у детей, какие облака они представили. Дети описывают воображаемые облака: белые, округлые, мягкие, пушистые, как вата, похожи на... Звучит «Миньона» Р. Шумана. Дети рассматривают репродукции картин, на которых изображено разное состояние неба. Музыка прозвучала нежная, задумчивая, спокойная, мечтательная, поэтому ей соответствуют облака светлые, легкие, плавно плывущие по небу. Звучит «Гроза» Ю. Слонова: музыка тяжелая, мрачная, тревожная, грозовая. Дети находят репродукции картин, где небо соответствует настроению музыки (предгрозовое, тяжелое, мрачное, низко нависшее, а может, даже угрожающее). Педагог предлагает детям дидактическую игру «На что похожи облака?». Дети рассматривают карточки с нарисованными облаками разной формы и угадывают в них очертания знакомых предметов или животных. Дети отмечают, что облака бывают разные не только по цвету, но и по форме. Воспитатель обращает внимание на то, что когда на небе много облаков, то они похожи на воздушный город, где есть башни и купола, они округлые, расплывчатые, и поэтому, изображая их, можно использовать технику рисования акварелью на мокрой бумаге; краски как бы растекаются, и создается впечатление расплывчатости стен и башен города. Дети отражают свои впечатления, рисуя воздушный город по выбору. Один построен из грозовых туч, а другой - из легких, мягких облаков. По окончании занятия дети выкладывают свои работы так, чтобы получился огромный воздушный город, в одном конце которого грозовые тучи, а в другом - легкие облака.

Музыкальный ряд: Р. Шуман, «Миньона»; М. Глинка, «В разлуке»; Ю. Слонов, «Гроза»; С. Майкапар, «Облака плывут».

Репродукции: А. Васнецов, «Родина»; И. Остроухов, «Сиверко»; А. Саврасов, «Проселок»; Р. Зверьков, «Осинки».

Цикл «Зимняя сказка»

Цель: углубление эмоционально-эстетического восприятия родной природы в поэтическом слове, музыке и живописи.

• * помочь детям почувствовать красоту природы в художественных образах (музыке, живописи, поэзии), раскрыть путь к воображению;
• * закрепить умение использовать пластические свойства цвета (легкий, прозрачный, тяжелый) для передачи характера и настроения художественного образа в рисунках;
• * раскрыть смысл слов: легкий, тяжелый, холодный, теплый, вьюжная, колючая, музыка просторная, величественная;
• * закрепить понятия: «пейзаж», «портрет».

Занятие «Волшебные зеркала»

В одном сказочном государстве у короля и королевы родилась мален ькая дочь - принцесса. В честь крошечной принцессы родители созвали на бал всех волшебниц королевства.

Вы хотите узнать, какие это были волшебницы? Вам подскажет музыка. (Звучит фрагмент «Фея Сирени» из балета «Спящая красавица» П. Чайковского; музыка добрая, нежная, ласковая, мечтательная, легкая, светлая, волшебная.) Итак, на бал пришли добрые, грациозные волшебницы. Узнайте их на портретах. (Дети рассматривают репродукции картин.) А если бы вы были добрыми волшебниками, какое бы у вас было выражение глаз? (Дети пытаются передать взглядом доброту, нежность, участие.)

Каждая волшебница принесла маленькой принцессе подарок. (Дети фантазируют, какие могли бы быть эти подарки.) Оказывается, они подарили волшебное зеркало. Взглянув в него, принцесса становилась еще красивей и добрее. Но король и королева забыли пригласить на бал еще одну гостью. Кто бы это мог быть? (Звучит фрагмент «Фея Карабос» П. Чайковского - музыка сердитая, темная, колючая, злая.)

Дети догадываются, что это злая колдунья, и узнают ее на портретах, передают недобрый взгляд колдуньи и придумывают, что могла бы подарить колдунья малышке-принцессе. Колдунья страшно рассердилась, что ее не пригласили на бал вместе с другими. Она тоже принесла в подарок зеркало. Но когда принцесса смотрела в него, она становилась злой, жестокой, грубой и т. д. Как-то раз, когда маленькая принцесса примеряла свои наряды перед зеркалами, случилась беда, зеркала разбились на мелкие кусочки, и они разлетелись по всему свету, летели и превращались в капли, а куда эти капли падали, там появлялись большие, жирные кляксы.

Дети обнаруживают у себя на листах бумаги кляксы, они похожи на странные, заколдованные, недвижимые существа. Да это же злые и добрые волшебницы! Дети их оживляют: дорисовывают части тела, прорисовывают выражение лица, придавая ему выразительность в соответствии с характером образа, а потом, двигаясь под музыку, воспроизводят в выразительных движениях образы злой и доброй волшебницы (см. муз. ряд).

Дети «поселяют» волшебниц в сказочные замки, выбирая из множества замков тот, который подходит доброй или злой волшебнице. После занятия на прогулке дети рассказывают услышанную сказку малышам.

Музыкальный ряд: П. Чайковский, «Вальс», «Баба-Яга»; В. Селиванов, «Шуточка»; Э. Григ, «Шествие гномов».

Репродукции: Л. да Винчи, «Дженевра Ден Бенчи»; К. Кривелли, «Мария Магдалина»; Ф. Гойя, «Портрет актрисы»; А. Ханнеман, «Женский портрет»; Ф. Рокотов, «Портрет А. П. Струйской»; Д. Левицкий, «Портрет Урсулы Мнишек»; Л. Кранах, «Женский портрет»; А. Суриков, «Сибирская красавица».

Цикл «Мои первые книжки»

Цель: развитие фантазии и воображения при сравнительном восприятии музыкальных, живописных и поэтических воспроизведений; развитие эстетического чувства, воспитание эмпатии.

• * учить концентрировать внимание на восприятии художественного образа, его характера, настроения;
• * закрепить умение пользоваться выразительностью цвета (яркий, тусклый, мрачный), его пластическими свойствами (легкий, прозрачный, тяжелый) при передаче настроения и характера и специфических особенностей художественного образа;
• * создать у детей устойчивую мотивацию к самостоятельному созданию художественных образов и словесного творчества.

Занятие «Карнавал животных»

У животных тоже бывают праздники: они, как дети, очень любят праздники, мечтают о них, готовят карнавальные костюмы и даже считают дни, когда же наступит этот долгожданный праздник - карнавал!

В этот день джунгли просыпаются от щебета птиц, от визга маленьких обезьянок, от топота длинноногих антилоп, которые прихорашиваются у ручья, от фырканья молодого бегемота, который решил умыться по такому случаю. А грациозная пантера лениво потягивается в своем логове, свысока наблюдая за суетой животных.

В этот день в джунглях действует неписаный закон: слабых не обижать! И вот начинается карнавал! Кто восседает на троне посередине широкой поляны? (Звучит «Королевский марш льва» К. Сен-Санса - музыка гордая, могучая, торжественная, и дети узнают льва - царя зверей.) Дети рассматривают в книжках льва.

Перед троном проходят нарядные веселые животные: ленивые бегемоты (Д. Кабалевский, «Танец молодого бегемота»), озорные, шустрые, забавные обезьянки (И. Брамс, «Петрушка»), грациозные, ласковые антилопы (А. Хачатурян, «Груша наигрывает на скрипке»). Дети рассматривают на иллюстрациях в книжках внешние особенности этих животных.

Но праздник вдруг нарушил страшный рев... (Звучит «Дед Мороз» Р. Шумана.) Дети узнают грозного тигра. Все животные джунглей знают коварство, кровожадность тигра. Все в страхе разбежались, но царь зверей - лев - заступился за животных, и тигр не посмел его ослушаться. Карнавал продолжается!

Дети рисуют понравившиеся моменты придуманной сказки и располагают на панно, оформленном воспитателем.

Музыкальный ряд: Д. Кабалевский, «Танец молодого бегемота»;

К. Сен-Санс, «Королевский марш льва» из цикла «Карнавал животных»; А. Хачатурян, «Груша наигрывает на скрипке»; И. Брамс, «Петрушка»; Р. Шуман, «Дед Мороз»; В. Плешак, «Балетный дивертисмент».

Зрительный ряд: иллюстрации из книг о животных. Детские игрушки (животные).

Поэтический ряд: стихи о животных.

Занятие «Космическое путешествие»

Дети находят послание инопланетянам, записанное нотной грамотой. Дети обращаются за помощью к музыкальному руководителю, он играет п ослание, и дети понимают, что кто-то просит о помощи. (Звучит фрагмент «Сцена грозы» из балета К. Караева «Тропою грома».)

Но дети не знают точного текста, им помогает послание, написанное знаками-символами. Дети узнают, что планете, находящейся далеко от Земли в Космосе, угрожает опасность. Жители планеты просят о помощи. Дети откликаются на это послание и решают отправиться на помощь, но у них нет космического корабля, и дети строят его из цветной геометрической мозаики. Дети надевают скафандры, шлемы и отправляются в путь - к далеким, таинственным звездам.

Отправляемся... Но вот на пути мы видим известную планету, компьютеры выдают информацию о ней. Однако компьютеры необычные, их данные зашифрованы в музыке... (Звучит пьеса Э. Грига «В пещере горного короля» - музыка мрачная, настороженная, подкрадывающаяся, опасная, колючая, таинственная.)

Дети фантазируют о том, какую планету они встретили на пути.

Да, это планета Сардауков, людей, похожих на пауков, планета мрака и тьмы. Здесь никогда не появляется яркое солнце, никогда не бывает цветущих садов. Дети представляют жителей планеты - сардауков - и двигаются под музыку.

Летим дальше... И снова компьютеры выдают информацию о приближении новой планеты... (Звучит «Сцена грозы» из балета К. Караева - музыка холодная, суровая, застывшая.) Дети рассказывают, какую планету они встретили.

Это планета холода, льда, здесь живут Льдореанцы. Дети показывают жителей этой планеты с помощью движений, жестов и мимики.

И вот другая планета... (С. Вольфензон, «Часики» - теплая, солнечная, сверкающая улыбающаяся, радостная.) Дети представляют жителей планеты и двигаются под музыку.

Да это же планета Линзменов, Планета тепла и солнца, радости и веселья. Компьютер напоминает, что готовы образцы планет, собранные во время космического полета специальными приборами - орнитоптерами.

Дидактическое упражнение «С какой планеты?»

Детям предлагаются кусочки разных материалов: уголь, кремень, разноцветный мел, стекло, губка, пемза, воск, кирпич и т. д. Ребята выбирают, из какого материала могла бы состоять планета Сардауков, Льдореанцев, Линзменов и почему.

Педагог напоминает, что космическое путешествие на этом не заканчивается, но чтобы не забыть эти планеты, нужно их «сфотографировать». Дети рисуют - наносят свои «снимки» на специальную «фотобумагу» (выбирают бумагу нужного тона).

Музыкальный ряд: Д. Кабалевский, «Рондо-токката», «Чрезвычайное происшествие»; К. Караев, «Сцена грозы из балета «Тропою грома»; С. Вольфензон, «Часики»; Э. Григ, «В пещере горного короля».

Репродукции картин художников-абстракционистов.

Занятие «На планете Фантазия»

Космическое путешествие продолжается, а пока есть время, давайте подумаем, что можно подарить жителям другой планеты. Дети предлагают подарить свои волшебные игрушки, самые любимые свои фотографии, фот ографии друзей, мамы, папы, а может быть, фотографию самого дорогого сердцу уголка природы. Педагог советует детям приготовить фотографии планеты Земля, потому что на экранах и в иллюминаторах появилась планета, к которой мы так спешили. Дети придумывают название этой планете. Живут на ней существа различные, не только по внешнему виду, но и по характеру. Внимание! Внимание! Всем космонавтам подготовиться к выходу в запасной отсек. Приготовиться к спуску на планету в планетобусах.

Вот мы на незнакомой, фантастической планете. Здесь все так необычно. Дети встречают жителей планеты, каждый излучает свою музыку: быстрый, смелый - С. Прокофьев, «Тема Пети» (из симфонической сказки «Петя и волк»); колючий, задиристый - С. Прокофьев, «Пьеса» из цикла «Мимолетности»; добрый - И. Брамс, «Петрушка»; неуклюжий - Д. Кабалевский, «Чемпион по прыжкам». Дети описывают словами жителей планеты, их характер, особенности.

А потом рисуют жителей планеты на бумаге, «фотографируют», чтобы потом рассказать друзьям о своих приключениях.

Музыкальный ряд: С. Прокофьев, «Тема Пети» (из симфонической сказки «Петя и волк»), «Пьеса» из цикла «Мимолетности»; И. Брамс, «Петрушка»; Д. Кабалевский, «Чемпион по прыжкам».

Цикл «Весенняя сказка»

Цель: формирование эмоционально-целостного восприятия окружающего мира, произведений искусства.

• * продолжать учить замечать выразительные средства музыкального, живописного и поэтического художественного образа;
• * закрепить умение передавать свое отношение к художественному образу, воплощать фантастические идеи, используя различные выразительные средства в области изобразительной деятельности, пластики, в словесном творчестве.

Занятие «Волшебное превращение»

Звучит песня из репертуара Б. Гребенщикова:

Под небом голубым есть город золотой

С прозрачными воротами и яркою звездой.

А в городе том сад, где травы и цветы,

Гуляют там животные невиданной красы...

Звучит «Утро» С. Прокофьева и начинается пальчиковая разминка.

Мы очутились в волшебном саду. Солнечные лучи нежно прикасаются к цветочным лепесткам, поглаживают их, росинки медленно скатываются по стебельку, цветы встряхивают своими прекрасными головками и просыпаются... Широко раскрывают глаза, как бы радуясь солнышку, легкий ветерок раскачивает венчики цветов, и они приветствуют друг друга поклоном. В этом чудесном саду жила-была гусеница. Каждое утро она просыпалась и смотрела на себя в капельку росы, как в зеркало. Какое отражение она видела в капельке? Музыка подскажет вам... (Звучит фрагмент «Марша» С. Прокофьева - музыка колючая, неприятная, отрывистая.) Дети рассказывают, какая была гусеница.

Да, ребята, она очень огорчалась своей некрасивости, усаживалась на краешек листочка и горько плакала... Но однажды мимо пробегал, кто бы вы думали? (Звучит венгерская народная мелодия «Жуки».) Дети определяют, что музыка легкая, скачущая, забавная, озорная - это паучок, который спустился на паутинке на цветок. Жалко стало паучку соседку, когда рассказала она ему о своем горе. И решил он ей помочь. Сплел из серебряных нитей покрывало, чтобы скрыть ее от посторонних глаз, завернулась в него гусеница и заснула. Прознала волшебница-весна об этом, прикоснулась она волшебной палочкой к кокону серебристому, и гусеница пробудилась ото сна. (Звучит пьеса «Порхающий мотылек» В. Кикта - светлая, прозрачная, легкая, сверкающая.)

Дети узнают, что это уже не гусеница, а прекрасная бабочка, так похожая на весенний цветок. «Ах, какая красивая бабочка, какие прекрасные у нее крылышки, какой очаровательный наряд, какое чудесное превращение, волшебное!» - наперебой щебетали птицы, а цветы удивленно качали своими головками. Оглянулась гусеница, но вокруг не было никого, кроме нее - это она превратилась в прекрасную бабочку.

Дидактическое упражнение «Волшебный лоскутик».

Дети подбирают разноцветные лоскутики для наряда гусеницы и бабочки, выкладывают их на заранее вырезанных из бумаги контурных изображениях бабочек. Воспитатель предлагает детям нарисовать бабочек на ткани, разнообразие расцветок бабочек дети передают по своему выбору.

Музыкальный ряд: С. Прокофьев, «Утро», «Марш»; Д. Шостакович, «Вальс цветов»; В. Кикта, «Порхающий мотылек»; венгерская народная мелодия «Жуки» в обр. Л. Вишкарева.

Занятие «Кто в лесу живёт?»

Педагог говорит о том, что изображение можно получить не только путём рисования, но и составляя его из частей, которые наклеиваются на бумагу. Аппликацию можно делать не только из цветной бумаги, но и из зас ушенных листьев, цветков, семян деревьев.

На этом занятии дети придумывают сказочное лесное существо, которого нет в природе. Кто-то возьмет за основу листик клёна, целиком или его часть. Кто-то - продолговатые и остренькие на конце листики ивы, а кто-то - кругленькие листочки осины, и т.д. Важно, чтобы лесное существо, придуманное ребёнком, не имело реальной основы. Для аппликации надо подобрать и цвет фона. Цвет подскажет зрителям характер лесного чуда. Потом, когда аппликация будет закончена, надо будет придумать имя лесному существу и написать его на обороте. В конце занятия «абракадабрики» выстраиваются у демонстрационной доски, и дети придумывают разные истории об этих существах.

Материал к занятию: белая или цветная бумага, засушенный природный материал, клей.

Занятие «За горами, за лесами…»

Воспитатель преднамеренно отвлекает внимание ребят, чтобы в этот самый момент в группе появилось нечто привлекательное, например, влетел воздушный шарик с конвертом и т.п.

Настраивая детей на приятное сообщение, педагог, не спеша, обследует вместе с детьми обнаруженный предмет, выслушивая их соображения и домыслы. Подсказывает малышам слова, которых у них не хватает, чтобы высказать мысль. Наконец, дело доходит до послания детям.

Воспитатель читает: За горами, за лесами сундучок есть с чудесами…

Опять идет обсуждение: какие чудеса, где тот сундучок и, наконец, что за план-карта на листе.

В результате обсуждения выясняется, что путь детей к заветному сундучку лежит через определённое помещение дошкольного учреждения, зал, комнату сказок и т.п.

Дети отправляются в путь. Вскоре перед ними возникает препятствие в лице сказочного персонажа, например Старушки в платочке, с палочкой. Старушка спрашивает, кто к ней пожаловал, куда дети путь держат.

«Слышала, слышала о сундучке, - говорит Старушка, - только найти его и просто и трудно. Тут он, совсем рядом, но охраняют сундучок волшебные силы. И не всем дано силы эти победить. Назначу-ка я вам первое испытание. У меня есть волшебный клубок, который приведёт вас к моей старшей сестре. Она про сундучок тот больше меня знает. Но чтобы вы получили волшебный клубок, надо суметь уговорить меня подарить его вам. А я Старушка несговорчивая. Не сумеете упросить-уговорить меня, пеняйте на себя».

Дети самостоятельно и с помощью воспитателя, повторяя её образцы речи, уговаривают Старушку, придумывают комплименты, используя самые разные формы просьбы. Не следует спешить с подсказками. Старушка не только слушает детей, но и говорит о том, как ей по сердцу пришлись некоторые обращения, например «милая хорошая бабушка», «бабушка-волшебница», «будьте добры милая бабулька» и т.п.

Наконец, дети получают волшебный клубочек, бросают его, бегут за ним. Старушка исчезает. Клубок катился, катился и тоже исчез, но на конце нитки дети находят очередное послание, а в нем - описание дальнейшего пути через определенное помещение.

Там дети встречаются со старшей сестрой Старушки, которую они так же упрашивают подарить им клубок, доказывают, как им хочется добыть сундучок с чудесами.

Дети получают сундучок из рук волшебницы. Прощаются с ней, благодарят за подарок, возвращаются в группу и рассматривают диковинные вещицы, обнаруженные в сундучке. Набор может быть каким угодно: старая свеча, горевшая в замке Спящей царевны; перо Финиста-Ясна Сокола; веер королевы, старинная монета, парчовая туфелька, один - два загадочных незнакомых предмета и, наконец, книга сказок.

Предметы рассматривают не спеша. Воспитатель активно участвует в разговоре, высказывая свои соображения по поводу каждого предмета.

В дальнейшем дети показывают сокровища сундучка всем интересующимся их приключениями взрослым, которые обогащают ребят новой информацией о предметах.

В завершении дети сочиняют коллективную сказку, где должны присутствовать все эти предметы.

Настоящая программа рассчитана на дошкольный возраст с основой на разнообразные виды деятельности, предполагая включение детей в творческую активизацию, с опорой на театральное искусство и театральную деятельность.

Дошкольный возраст характеризуется развитием потребности у ребенка в значимой и оцениваемой деятельности, что положительно сказывается на его стремлении к новым игровым и обучающим видам деятельности. В этом возрасте продолжают развитие личностные качества ребенка, а значит, у педагогов и родителей имеется возможность корректировать такие качества личности, которые мешают человеку, в дальнейшем, приспосабливаться и подстраиваться к изменяющимся условиям жизни.

С точки зрения системного подхода некоторые динамические процессы деструктуризации личности влияют на характер дезадаптации человека, в том числе и дошкольника. Ригидность – это не только индивидуально – психологическая особенность личности, выступающая условием успешного выполнения продуктивной деятельности, как относительная неспособность личности в ходе деятельности “изменить свою психическую установку” (Warren, 1934), “реагировать на новую ситуацию” (Wand, 1955), “усвоить новые способы приспособления” (Давыдов В. В., 1983), но и способность системы реагировать на внешние изменения. Во многом она связана со свойствами нервной системы, обусловлена инертностью, глубиной установления связей и оценочными характеристиками у людей со слабой нервной системой. В ряде определений психической ригидности указывается на то, что личность не реагирует на требования объективности не просто в силу неспособности или приверженности к неадекватному способу поведения, но и в силу своего нежелания приспосабливаться к изменяющейся ситуации. Приспособительная функция – некий приспособительный смысл, а проявление этого смысла может быть многозначным.

Именно поэтому возникает необходимость изучения личности с точки зрения проявления и выражения определенных характеристик, таких как детская и взрослая ригидность, выступающая преградой для изменения существующих отношений. Значит, возникает необходимость создания такой программы, которая позволит развивать творческие способности, которые, в свою очередь, скорректируют влияние ригидности на развитие личности.

Основной целью программы является развитие творческих способностей ребенка. Наряду с общей целью выделяется и ряд задач , решением которых и занимается данная программа: раскрепощение личности, развитие универсальных способностей человека (в том числе воображения, эмоциональной отзывчивости, открытости), обогащение через знакомство с методикой театрально-творческой деятельности, развитие художественных, музыкальных способностей и развитие мелкой моторики.

Таким образом, реализация программы раскрывает творческие способности детей, при этом соблюдается закон природосообразности ребенка.

Отличительной особенностью программы является деятельностный подход к воспитанию, образованию, развитию ребенка посредством творчества, то есть на всех уровнях ребенок становится вовлеченным в продуктивную творческую деятельность (сюжетно-ролевая игра, игра-подражание, игра-драматизация, мини-спектакль, набор оригинальных творческих заданий и др.).

Следующей особенностью программы является акцент на общее развитие личности, включая ее физическое совершенствование. С этой целью в курс программы включены занятия по ритмике, сценическому движению, пантомиме, двигательной активности, тем самым учитывается особенность дошкольника, связанная с непроизвольностью, импульсивностью, потребностью в движении.

Программа построена по принципу блоков:

• блок 1 - период накопления (погружение)
• блок 2 - период моделирования.

Период накопления предполагает погружение в пространство творчества, через подражание, овладение формой, это школа обучения чувств ребенка. Здесь происходит освоение общечеловеческих стереотипов поведения, формируется способность к сопереживанию и подражанию. Главная роль и функциональное значение принадлежит педагогу, который на собственном примере обучает детей.

Второй период связан с самостоятельностью, инициативностью ребят. С освоением духовных ценностей через моделирование - присвоение различных общественных структур и форм общения (навык социальной адаптации), “примеркой” многообразных ликов, масок.

Работа по блокам идет как поэтапно, плавно переходя от простого к сложному, так и параллельно, как в группах (во время игр, просмотра конечных продуктов деятельности, драматизации, прослушивания сказок), так и индивидуально (отработка образов, работа над оттачиванием деталей, упражнений).

Направления программы осуществляется с помощью декоративного творчества, кукольного театра, игрушек, игр-драматизаций, игр-подражаний, сюжетно-ролевых игр.

Главной особенностей данной программы является использование на занятиях следующих видов деятельности:

• художественная,
• музыкальная,
• театральная,
• аппликационная,
• нетрадиционная и др.

Этапы работы:

1. Развитие творческих способностей через использование различных видов деятельности.
2. Коррекция ригидности, устранение коммуникативных проблем.
3. Стимулирование творческой активности и желания использовать приобретенные навыки в реальной обстановке.

Участники группы: старшие дошкольники.

Количество участников группы: 6– 9 человек.

Художественная деятельность.

Кроме драматизации существует и художественная деятельность или изобразительная, как ее называют специалисты.

Психологи утверждают, что ребенок обладает способностью к изображению, которая выступает в качестве индивидуально-психологических особенностей личности, способствующих успешному овладению рисованием, лепкой и другими видами изображения. Развитие таких способностей происходит в процессе развития под влиянием специального обучения, однако, наибольшее удовлетворение ребенок получает при выполнении свободной деятельности, ведь тогда он имеет возможность проявиться полностью. Одного желания творить недостаточно, необходимо предоставить ребенку разнообразные материалы и тактично вводить в созидательный творческий процесс, который проходит те же стадии, что и творчество художника. От зарождения замысла, возникающего на основе ярких впечатлений до создания образа во всем богатстве цвета, формы, ритма, пропорции и т. д..

Изобразительное искусство вносит свой вклад и в эстетическое развитие ребенка, и в его целостное восприятие мира, и в развитие эмоциональной сферы. И, несомненно, творчество неразрывно связано с художественными способностями, приобщая к миру искусства дошкольника.

Занятия по изодеятельности основываются на обучающих и свободных тематиках, что предполагает обязательное изучение и свободу для творчества.

Музыкальная деятельность.

Музыка является также одним из способов для реализации креативности, а также возможностей для реализации своего эмоционального мира, всех чувств и переживаний. По выражению Д. Б. Кабалевского, любая форма общения с музыкой непрерывно совершенствует его музыкальные способности, вне зависимости от активности или пассивности ребенка в процессе слушания.

К системе музыкальных занятий можно отнести и элементы хореографических упражнений.

В раздел “Хореография” включаются:

1. музыкально-ритмические упражнения (на освоение, закрепление музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения);
2. игры (сюжетные, несюжетные, музыкально-дидактические);
3. хороводы;
4. построения, перестроения
5. задания на танцевальное и игровое творчество.

Перед выполнением движений и началом занятий необходимо обучить детей правильно занимать исходное положение, соблюдать координацию движений рук и ног, следить за осанкой. Свобода, естественность, отсутствие всякого напряжения должны быть характерными при выполнении детьми музыкально-ритмических движений. Эта сложная задача может быть осуществлена при соблюдении следующих принципов:

• систематичность,
• постепенность,
• последовательность,
• повторность.

Это основные педагогические принципы. Дети не смогут выполнять движения под музыку свободно и красиво, если пляска или игра разучиваются сразу, без предшествующих подготовительных упражнений, направленных на освоение необходимых двигательных, танцевальных навыков.

Система упражнений строится по принципу “от простого к сложному” с учетом необходимых музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения.

Музыкально-ритмические упражнения помогают ребенку научиться владеть своим телом, координацией движения, согласованию их с движениями других детей, учат ориентации в пространстве, укрепляет основные виды движений, способствуют освоению элементов танцев, игр, углубляют навыки обращения с различными предметами. В работе над ними применяются различные игровые приемы (разыгрывание сценок, показ иллюстраций к музыке, использование игрушек в танце, инсценирование песен и другое). Игровая форма разучивания движений помогает ребенку правильно выполнить ритмический рисунок, вначале простой, затем более сложный.

Большое внимание на занятиях уделяется умению самостоятельно действовать под музыку: выполнять различные перестроения, запомнить последовательность движений танца, придумать свой танец, используя знакомые движения.

Театрализация.

Специфика театрального искусства, как искусства человековедения, где объектом изображения, а также исполнителем является сам человек, выходящий на прямое непосредственное общение с другим человеком (партнером, зрителем), создает особые предпосылки для формирования с помощью этого искусства социально-активной творческой личности.

Знакомство с основным накопительным материалом - русскими народными сказками и мини-пьесами - помогает не только ознакомить детей с фольклором, но и позволяет осмысливать характерные черты героев.

Тематика и содержание театрализованных игр имеют нравственную направленность, которая заключается в каждой сказке, литературном произведении и должны найти место в импровизированных постановках. Любимые герои становятся образцами для подражания. Ребенок начинает отождествлять себя с полюбившимся образом. Способность к такой идентификации и позволяет через образы театрализованной игры оказывать влияние на детей. С удовольствием перевоплощаясь в полюбившийся образ, малыш добровольно принимает и присваивает свойственные ему черты. Самостоятельное разыгрывание роли детьми, кроме формирования инициативности, позволяет формировать опыт нравственного поведения, умение поступать в соответствии с нравственными нормами. Таково влияние на дошкольников как положительных, так и отрицательных образов.

Основным условием существования приведенной модели является участие воображения, как ведущего качества внутреннего духовного проявления личности в искусстве и важнейшей составляющей формирования культуры в широком смысле слова. Кроме того, включение детей в творческую деятельность побуждает развитие таких психических процессов, как произвольное внимание, память, мышление, речь.

Во время подготовки детей к театральной деятельности идет активное развитие артикуляционного аппарата и постановка звуков, накопление активного и пассивного словаря. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая сторона речи. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит малыша перед необходимостью четко, ясно, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем.

А также эстетическое влияние оказывает спектакль, это влияние может быть и более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к негативному вызывают нравственно-эстетические переживания, которые в свою очередь создают соответствующее настроение, эмоциональный подъем, повышает жизненный тонус ребят. В этом смысле театрализованные игры приравниваются к подвижным играм.

Стоит остановиться немного и на создании игровой ситуации, ведь игра выступает как средство общения, развития и жизнедеятельности, где ребенок познает себя и свое окружение. Игра - это мощный стимулятор активности и становления ребенка на протяжении всего детства.

Таким образом, творчество неизменно присутствует в жизни детей, и задачей педагога является представить разнообразие форм и видов деятельности для самореализации ученика, особенно в условиях формирования временного детского коллектива.

Календарно-тематическое планирование.

Занятия проходят в группе 1 раз в неделю в течение всего учебного года. Всего предполагается провести 38 часов за учебный год в каждой из групп учреждения дошкольного образования, в группах интенсивного психического развития 5-6 лет и 6-7 лет.

Занятия походят поочередно, логично сменяя друг друга в плане организации разнообразной деятельности, осуществляя художественную, театральную, практическую и нетрадиционную деятельность.

Тематическое планирование по творчеству в группе 6-7 лет.

№ п/п	Наименование разделов и тем занятий	Вид занятия	Кол-во часов
1.	Свободное рисование “Нарисуй свою картину”, “Я”, “Автопортрет”. Тренинг на знакомство.	Нетрадиционное. Практическое.	1 час.
2.	“Рисование по мокрому листу”. Оригами “Золотая рыбка”. Музыкально-дидактические игры.	Практическое.	1 час.
3.	Аппликация. Флористика “Осенняя картина”. Рисование при помощи осенних листьев. Хороводы Осени.	Нетрадиционное. Практическое.	1 час.
4.	Праздник Осени. Игры, драматизации, выполнение заданий по образцу.	Театрализованное	1 час.
5.	Изотерапия. Элементы тренинга на групповую сплоченность.	Нетрадиционное.	1 час.
6.	Лепка из пластилина. “Любимая сказка”. Знакомство с песней “Я леплю из пластилина…”.	Практическое.	1 час.
7.	Театр игрушек. Знакомство с театром. Сказка “Зимовье зверей”. Проигрывание сюжета. Анализ проигрывания сказки.	Театрализованное	1 час.
8.	Рисование красками “Кляксография”, “Волшебные нити”. Работа по развитию воображения “Название картины”.	Практическое.	1 час.
9.	Оригами “Стаканчик”, “Сверток”. Аппликация “ Новогодние цепи”, “Елочные игрушки”. Разучивание новогодних песен	Практическое.	1 час.
10.	Подготовка к новогоднему утреннику. Репетиции, игры – драматизации, игры – соревнования. Репетиция новогодних сюжетов. Праздник “Новый год у ворот”.	Театрализованное	1 час.
11.	Работа над творческим воображением. Бумагопластика и сюжетная аппликация “Новогодняя картинка”, “Новогодняя ночь”.	Практическое. Нетрадиционное.	1 час.
12.	Рисование карандашами и красками “Городской пейзаж”. Ориентация в пространстве. Пространственное изображение	Практическое.	1 час.
13.	Лепка из пластилина и крупы “Герои сказок ”.	Практическое.	1 час.
14.	Оригами “Зайчик”, “Кораблик”. Перестроение под музыкальное сопровождение.	Практическое.	1 час.
15.	Кукольный театр. Сказка “Про Капризку”. Коррекция поведения. Разыгрывание по ролям.	Театрализованное	1 час.
16.	Аппликация “Открытка к 23 февраля”. Разучивание песен для пап. Праздник “23 февраля”.	Практическое.	1 час.
17.	Изготовление нетрадиционных сюрпризов. Сюжетная аппликация “ Бегемот-балерина”. Игры, инсценировки. Драматизации, элементы пальчиковой терапии.	Нетрадиционное. Практическое. Театрализованное	1 час.
18.	Лепка декоративная “Разукрасим мир пластилином” (лепка по картону).	Практическое. Нетрадиционное.	1 час.
19.	Театр игрушек и театр актеров “Заячья капустка”. Коррекция эмоциональной сферы ребенка	Театрализованное	1 час.
20.	Рисование карандашами. Предметное рисование “Самое смешное и самое грустное”.	Практическое.	1 час.
21.	Бумагопластика “Из простой бумаги мастерим как маги”.	Практическое.	1 час.
22.	Сюжетное рисование “Моя история”. Сказочная мозаика “Картинка из книжки”. Работа в парах по созданию картинок.	Практическое. Нетрадиционное.	1 час.
23.	Оригами “Птица”, “ Мальчик и девочка”. Кукольный театр “Сказка про Пых” (коррекция страхов). Театр актеров. Сказка “Сочиняем сказку сами”.	Практическое. Театрализованное	1 час.
24.	Аппликация, флористика “Цветущий сад”. Элементы тренинга на релаксацию. Комбинированное заключительное занятие. Итоговая инсценировка детской песни, постановка мини-спектакля.	Практическое. Нетрадиционное.	1 час.

Конспект занятия с дошкольниками: «Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста»

Материал предназначен для воспитателей, педагогов дополнительного образования, педагогов-психологов. Будет полезен для детей старшего дошкольного возраста для развития творческих способностей на этапе подготовки к школе.

Цель занятия: Развитие творческих способностей детей на этапе подготовки к школе.
Задачи:
1 . Научить детей в игровой форме решать поставленные перед ним задачи.
2. Способствовать развитию творческих способностей, воображения, внимания, речи ребёнка, развитию чувства сплочённости.
3. Воспитывать интерес к будущей школьной жизни, пробудить интерес к собственной личности, формировать положительный интерес к учению.
Возраст детей: дети 5-6 лет, воспитанники студии предшкольной подготовки «АБВГД-ейка».
Вид занятия: комбинированный, занятие-сюрприз.
Продолжительность - 30 минут.
Методы: словесный, наглядный, упражнения, игра.
Предварительная работа. Подготовить следующее учебно-методическое сопровождение занятия:
- список детей и бейджики
- картинки с солнышком, тучкой и солнышком, тучкой
- музыку с шумом леса
- тематические картинки для упражнения «Найди картинки», «Скажи по-другому»
- фломастеры жёлтый и синий
- письмо от Буратино
- рисунки с линиями и фигурами
Оборудование:
- доска, карандаши и фломастеры для детей
- музыкальный центр, запись «шум леса»
Ход занятия:
I. Вводная часть

I.1. Приветствие. «Привет, всем, у кого косички».
У кого есть сёстры, кто сегодня ел конфету, кто сегодня хорошо себя вёл, а кто плохо, у кого светлые волосы. (Дети вместо ответа «да» говорят «привет»).
I.2. Упражнение «Календарь настроения».
Цель: Создание мотивации на работу, выявление настроения воспитанников.
Проведение: Создаётся календарь настроения. На доске пишутся все имена детей. В отдельных лоточках лежат картинки (солнышко – отличное настроение, тучка с солнышком – настроение не очень хорошее, тучка – плохое настроение). Дети выбирают картинку, наиболее подходящую под его настроение. Ведущий прикрепляет из напротив имён.
II. Основная часть
Ребята, сегодня я получила письмо. Посмотрите от кого оно? Правильно, от Буратино. Оно адресовано вам. Послушайте, что тут написано. «Дорогие ребята. Я знаю, что скоро вы пойдёте в школу. Вы очень умные и сообразительные и я приготовил для вас задания. Выполните их, пожалуйста, и пришлите мне. Письмо с вашими ответами, я буду ждать с нетерпением. Буратино».
(С помощью игрового момента с письмом устанавливается мотивация детей, увеличивается их активность (то есть ответы ждёт Буратино, и надо выполнить задание)).
II.1. Упражнение «Волшебный лес».
Цель: Развитие творческих способностей.
Проведение: Ведущий: «Хотите побыть волшебниками. Перед вами рисунок с линиями и фигурами, постарайся нарисовать так, чтобы получился волшебный лес со своими обитателями» (можно поставить музыку с шумом леса).
II.2. Физкультминутка.
II.2.1. Пальчиковая гимнастика.
Цель: Отдых рук. Регулярное повторение способствует развитию внимания, мышления, памяти. Оказывает благоприятное влияние на речь ребёнка. Кисти рук становятся более подвижными, что помогает будущим школьникам успешно овладеть навыками письма. Можно дать детям возможность проявить себя - самим провести пальчиковую гимнастику.
II.2.2. Упражнение «Пальчики здороваются».
Проведение: Одновременно кончиками больших пальцев правой и левой рук поочерёдно касаться указательных, средних, безымянных пальцев и мизинцев. «Повстречал ежонка ёж! Здравствуй, братец! Как живёшь?».
II.2.3. Игра «Раздувайся пузырь».
Цель: Развитие чувства сплочённости, развитие внимания. Эмоциональная разгрузка.
Проведение: Дети стоят в кругу очень тесно, это «сдутый пузырь». Потом дети пузырь «надувают» и отступают назад (пузырь «увеличивается»), все берутся за руки, идут по кругу и приговаривают: «Раздувайся пузырь, раздувайся большой, оставайся такой, да не лопайся!»
Когда ведущий хлопнет один раз - все сбегаются к центру (пузырь «сдулся»). Хлопает два раза – разбегаются («пузырьки» разлетелись»).
II.3. Упражнение «Найди картинку».
Цель: Развитие творческих способностей, умения логически мыслить.
Проведение: Детям надо найти на картинке несколько предметов, которые имели бы сразу два свойства, могли бы быть:
- Острыми и тупыми
- Быстрыми и медленными
- Идти и стоять
- Лёгкими и тяжёлыми
- Слабыми и сильными
- Добрыми и злыми
(на картинке нарисованы: человек, часы, нож, кастрюля, машина, собака, сумка, поезд).
II.4. Упражнение «Скажи по-другому».
Цель: Развитие речи дошкольников.
Проведение: Скажи следующие фразы по-другому. Например: кораблик из бумаги – бумажный кораблик.
Стул из дерева - …
Дом из камня - …
Шарф из шерсти - …
Сумка из кожи - …
Шуба из меха - …
Коробка из картона …
Пила из железа - …
Лампочка из стекла - …
III. Заключительный этап
III.1. Рефлексия занятия: какое упражнение вам больше всего понравилось, что не понравилось. С целью определить изменилось ли у детей настроение после занятия, повторно проводится упражнение «Календарь настроения».
Результаты выполнения задания детьми, их активность, ответы показывают, что, цель занятия достигнута.
Список используемой литературы
1. Битянова М.Р. Адаптация ребёнка к школе: диагностика, коррекция, педагогическая поддержка.- М.: Образовательный центр «Педагогический поиск», 1997.-122с.
2. Божович Л.И. Психологические вопросы готовности ребёнка к школьному обучению//Вопросы психологии ребёнка дошкольного возраста/Под ред. Леонтьева Л.М. Запорожца А.В. –М.-1995.-С132-142.
3. Мухина В.С. Шестилетний ребёнок в школе.-М.-1986.-143с.
4. Немов Р.С. Психология: Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений: В 3 кн.- М.: Просвещение: Владос;1995.-512с.
5. Фопель К. Как научить детей сотрудничать? Психологические игры и упражнения: практическое пособие: Пер с нем.: В 4-х томах.- М.:Генезис,1998.

← Вернуться