Hood Esthete Development អ្វីដែលរួមបញ្ចូល។ ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព។ សកម្មភាពនៅក្នុងបណ្ណាល័យ

ជាវ
ចូលរួមជាមួយសហគមន៍ perstil.ru!
ទាក់ទងជាមួយ៖

តម្លៃនៃការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់សិស្សមត្តេយ្យសិក្សា។

ទទួលបានការចាប់ផ្តើមនៃការអប់រំសោភ័ណភាពក្នុងវ័យកុមារភាព -

មានន័យថាទទួលបានភាពស្រស់ស្អាតសម្រាប់ជីវិត,

សមត្ថភាពក្នុងការយល់និងពេញចិត្តចំពោះការងារសិល្បៈ,

ចូលរួមក្នុងសិល្បៈ។

កុមារពីកុមារភាពត្រូវបានគូរទៅវត្ថុភ្លឺនិងស្រស់ស្អាតដូច្នេះវាចាំបាច់ដើម្បីចាប់ផ្តើមការអភិវឌ្ឍសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពរបស់កុមារតាំងពីវ័យក្មេង។ កុមារគួរដើរតួមិនត្រឹមតែជាអ្នកសញ្ជឹងគិត និងអ្នកស្តាប់ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកបង្កើតភាពស្រស់ស្អាតផងដែរ។ ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់មនុស្សកើតឡើងពីជំហានដំបូងរបស់មនុស្សតូច ពីពាក្យសម្ដីដំបូង ទង្វើ និងបន្សល់ទុកនូវស្នាមដក់ជាប់ក្នុងព្រលឹងរបស់គាត់អស់មួយជីវិត។

អ្នកចិត្តសាស្រ្ត និងអ្នកអប់រំបានសន្និដ្ឋានថា ការអភិវឌ្ឍន៍ដំបូងនៃការច្នៃប្រឌិតដែលមានរួចហើយនៅក្នុងកុមារភាពមត្តេយ្យសិក្សា គឺជាគន្លឹះនៃភាពជោគជ័យនាពេលអនាគត។ កុមារទទួលបានចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈដំបូងរបស់ពួកគេ ស្គាល់សិល្បៈ ធ្វើជាម្ចាស់នៃសកម្មភាពសិល្បៈជាច្រើនប្រភេទ ដែលក្នុងនោះការគូររូប ម៉ូដែល គ្រឿងប្រើប្រាស់ និងការរចនាកាន់កាប់កន្លែងធំមួយ។ អាយុមត្តេយ្យសិក្សាគឺជារយៈពេលអំណោយផលបំផុតសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ។

កុមារតែងតែបង្កើតអ្វីមួយ រុករក។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានធ្វើឱ្យប្រសើរឡើង, អភិវឌ្ឍនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិត។ គ្រូបង្រៀននៃគ្រឹះស្ថានអប់រំមត្តេយ្យសិក្សាគួរជួយកុមារក្នុងការអភិវឌ្ឍសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពដើម្បីឱ្យគាត់អាចអភិវឌ្ឍបានទូលំទូលាយ។ អ្នក​អប់រំ​ត្រូវ​ដឹក​នាំ​កូន​ឱ្យ​រួច​ពី​ការ​យល់​ឃើញ​នៃ​សម្រស់

នៅក្នុងការបង្កើតរសជាតិសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពការបង្កើតអារម្មណ៍នៅក្នុងកុមារតួនាទីសំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយអ្នកស្គាល់គ្នារបស់កុមារជាមួយនឹងស្នាដៃបុរាណនៃការប្រឌិតរបស់កុមារការងារតន្ត្រីនិងគំនូរ។

ធ្វើឱ្យកុមារចាប់អារម្មណ៍, បញ្ឆេះបេះដូងរបស់ពួកគេ, អភិវឌ្ឍសកម្មភាពនៅក្នុងពួកគេ, ដើម្បីដាស់កុមារគ្រប់រូបដែលមានជំនឿលើសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ថាគាត់បានចូលមកក្នុងពិភពលោកដើម្បីបង្កើតភាពល្អនិងភាពស្រស់ស្អាតនាំមកនូវសេចក្តីអំណរដល់មនុស្ស។

(តន្ត្រី អក្សរសិល្ប៍ ល្ខោន ការងារច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ និងការតុបតែង) រួមចំណែកដល់ការបង្កើតសរីរាង្គអារម្មណ៍ កំណត់លើការយល់ឃើញនៃប្រភេទសិល្បៈមួយចំនួន បង្កើតជារសជាតិសោភ័ណភាព អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកកែតម្រូវឧត្តមគតិសោភ័ណភាពរបស់អ្នក កែតម្រូវការតំរង់ទិសតម្លៃនៃ យុគសម័យនិងប្រជាជនខុសគ្នា;

នៅក្នុងគំនិត, វាបង្កើនសកម្មភាព, ធម្មជាតិនៃការច្នៃប្រឌិតនៃសកម្មភាពសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពរបស់កុមារមត្តេយ្យ, ប្រសិទ្ធភាពរបស់វា។ នាងបានចង្អុលបង្ហាញថាមិនត្រឹមតែវត្ថុដ៏ស្រស់ស្អាតនៅក្នុងខ្លួនពួកគេប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងអប់រំកុមារផងដែរ "ប៉ុន្តែក៏ជាការងារដ៏រស់រវើកផងដែរដែលអាកប្បកិរិយាយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកអប់រំនិងកុមារចំពោះអ្វីដែលត្រូវអប់រំ" ។

សកម្មភាពសិល្បៈឯករាជ្យរបស់កុមារ (តន្ត្រី ការមើលឃើញ សិល្បៈ និងការលេង) គឺជាមធ្យោបាយ និងដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍកុមារឱ្យមានសមត្ថភាពយល់ យល់ និងស្រឡាញ់សិល្បៈ ការអភិវឌ្ឍតម្រូវការសម្រាប់សកម្មភាពសិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិត បង្កើតទស្សនៈពិភពលោករបស់កុមារដោយមធ្យោបាយ។ សិល្បៈ;

នៅក្នុងដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពសិល្បៈរបស់កុមារ ជំនាញម៉ូតូ ជំនាញដោយដៃ ចលនាមីក្រូ និងម៉ាក្រូ ការសម្របសម្រួលដែលមើលឃើញ-ម៉ូតូមានការរីកចម្រើន។ នេះនាំមកជាមួយគ្នានូវភារកិច្ចនៃការអប់រំសោភ័ណភាព និងរូបវន្ត។

នៅពេលអនាគតសកម្មភាពដែលមើលឃើញនិងសិល្បៈយ៉ាងខ្លាំងនៃមត្តេយ្យសិក្សាដើរតួជាលក្ខខណ្ឌផ្លូវចិត្តនិងគរុកោសល្យដែលរួមចំណែកដល់ការការពារសុខភាពផ្លូវចិត្តនិងផ្លូវចិត្តរបស់កុមារ សុខុមាលភាពផ្លូវចិត្តរបស់គាត់;

ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាដំណើរការនៃការអប់រំប្រកបដោយគោលបំណងនៃអារម្មណ៍នៃភាពស្រស់ស្អាត ការបង្កើតសមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ និងមើលឃើញភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងសិល្បៈ និងជីវិត ដើម្បីវាយតម្លៃវា។ ភារកិច្ចនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពគឺដើម្បីបង្កើតរសជាតិសិល្បៈ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលបញ្ហានៃគោលដៅនិងគោលបំណងនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពតម្រូវឱ្យមានការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេស។

បានឆ្លុះបញ្ចាំងដោយជោគជ័យនូវគោលដៅនៃការអប់រំសោភ័ណភាព ដែលជឿជាក់ថា៖ "ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាការអប់រំនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរួម និងអភិវឌ្ឍប្រកបដោយសុខដុមរមនា ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការបង្កើតមនសិការសោភ័ណភាព វត្តមាននៃប្រព័ន្ធនៃតម្រូវការសោភ័ណភាព និងផលប្រយោជន៍ សមត្ថភាពសម្រាប់ ភាពច្នៃប្រឌិត ការយល់ដឹងត្រឹមត្រូវនៃភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងការពិត និងសិល្បៈ។

សារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំរបស់កុមារអាចនិងគួរតែត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យសកម្មភាពល្ខោន, គ្រប់ប្រភេទនៃល្ខោនរបស់កុមារ, ដែលនឹងជួយបង្កើតគំរូត្រឹមត្រូវនៃឥរិយាបទនៅក្នុងពិភពសម័យទំនើប, កែលម្អវប្បធម៌ទូទៅរបស់កុមារ, ណែនាំគាត់ទៅអក្សរសិល្ប៍កុមារ, តន្ត្រី , សិល្បៈ, ក្បួន, ក្បួន, ទំនៀមទំលាប់។ សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះរោងមហោស្រព មិនត្រឹមតែជាការចងចាំដ៏រស់រវើកនៃកុមារភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអារម្មណ៍នៃថ្ងៃឈប់សម្រាកដែលបានចំណាយរួមគ្នាជាមួយមិត្តភក្តិ ឪពុកម្តាយ និងគ្រូបង្រៀននៅក្នុងពិភពវេទមន្តមិនធម្មតាផងដែរ។

សកម្មភាពល្ខោននៅមតេយ្យគឺជាឱកាសដ៏ល្អមួយដើម្បីបង្ហាញពីសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ ចិញ្ចឹមបីបាច់តម្រង់ទិសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គល។ កុមាររៀនកត់សម្គាល់គំនិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងពិភពលោកជុំវិញពួកគេ បញ្ចូលពួកគេ បង្កើតរូបភាពសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេនៃតួអក្សរ ពួកគេអភិវឌ្ឍការស្រមើលស្រមៃប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ការគិតរួមគ្នា សមត្ថភាពក្នុងការមើលឃើញពេលវេលាមិនធម្មតានៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។

សកម្មភាពល្ខោនរួមចំណែកដល់ការទទួលបានចំណេះដឹង ជំនាញ និងសមត្ថភាពថ្មីៗ អភិវឌ្ឍសមត្ថភាព ពង្រីករង្វង់ទំនាក់ទំនង បង្កើតបរិយាកាសអភិវឌ្ឍន៍ពេញលេញ និងជួយកុមារម្នាក់ៗស្វែងរកកន្លែងពិសេសផ្ទាល់ខ្លួន។

ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាសមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ និងវាយតម្លៃស្នាដៃសិល្បៈនៃប្រភេទ និងប្រភេទផ្សេងៗ ពីទស្សនៈល្អ និងអាក្រក់ ភាពស្រស់ស្អាត និងភាពអាក្រក់។ ការអភិវឌ្ឍសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព បង្កើនបទពិសោធន៍ បង្កើនបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ចំណេះដឹងសកម្មនៃពិភពលោកជុំវិញ អភិវឌ្ឍខាងវិញ្ញាណ និងផ្លូវចិត្ត។

ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាទិសដៅនៃការងារអប់រំ ដែលជាខ្លឹមសារនៃការរៀបចំនៃសោភ័ណភាពផ្សេងៗ សកម្មភាពសិល្បៈក្នុងគោលបំណងធ្វើជាម្ចាស់នៃចំណេះដឹងផ្នែកសោភ័ណភាព ការបង្កើតតម្រូវការសោភ័ណភាព អាកប្បកិរិយា និងជំនឿ សមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញយ៉ាងពេញលេញនូវភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងសិល្បៈ។ និងជីវិត ការយល់ដឹងជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាព និងជំនាញក្នុងទម្រង់មួយ ឬមួយផ្សេងទៀត។

សមាសធាតុសំខាន់នៃខ្លឹមសារនៃការអប់រំសោភ័ណភាពគឺការអភិវឌ្ឍន៍ការយល់ឃើញផ្នែកសិល្បៈរបស់សិស្ស។

បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្កើតគឺជាតម្រូវការខាងក្នុងរបស់កុមារវាកើតឡើងនៅក្នុងគាត់ដោយឯករាជ្យហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្មោះត្រង់បំផុត។ យើងជាមនុស្សពេញវ័យត្រូវតែជួយកុមារឱ្យរកឃើញសិល្បករនៅក្នុងខ្លួនគាត់ អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពដែលនឹងជួយគាត់ឱ្យក្លាយជាមនុស្ស។ មនុស្សដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិត គឺជាទ្រព្យសម្បត្តិរបស់សង្គមទាំងមូល។

គោលដៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍មនុស្សគ្រប់វ័យគឺការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយសុខដុមរមនា។ ក្នុងវ័យកុមារភាព កត្តានៃការអភិវឌ្ឍន៍ការចុះសម្រុងគ្នា គឺជាសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត ព្រោះវាមានអាយុពី 4 ទៅ 8 ឆ្នាំ ដែលអំណោយផលបំផុតសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ការច្នៃប្រឌិត លក្ខខណ្ឌសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ដែលជាសកម្មភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព។

សមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សគួរតែត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជាផ្នែកសំខាន់បំផុតនៃបញ្ញារបស់គាត់ ហើយភារកិច្ចនៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់ពួកគេគឺជាកិច្ចការសំខាន់បំផុតមួយនៅក្នុងការអប់រំរបស់មនុស្សសម័យទំនើប។ យ៉ាងណាមិញ តម្លៃវប្បធម៌ទាំងអស់ដែលមនុស្សជាតិប្រមូលបានគឺជាលទ្ធផលនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្ស។ ហើយ​តើ​សង្គម​មនុស្ស​នឹង​ជឿនលឿន​ប៉ុណ្ណា​ទៅ​អនាគត​នឹង​ត្រូវ​កំណត់​ដោយ​សក្តានុពល​ច្នៃប្រឌិត​របស់​យុវជន​ជំនាន់​ក្រោយ​។ ការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងគ្រប់វិស័យនៃសង្គមរុស្ស៊ី ការបង្កើនល្បឿននៃវឌ្ឍនភាពវិទ្យាសាស្ត្រ បច្ចេកវិទ្យា និងសង្គម ធ្វើឱ្យតម្រូវការសម្រាប់មនុស្សដែលមានភាពសកម្ម ច្នៃប្រឌិត ឯករាជ្យពីគំនិត និងការគិតបែបស្តេរ៉េអូ។ ទន្ទឹមនឹងនេះសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គលមិនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយខ្លួនវាផ្ទាល់; ការអភិវឌ្ឍន៍របស់វាគួរតែជាអចិន្ត្រៃយ៍ ហើយចាប់ផ្តើមពីថ្ងៃដំបូងនៃជីវិតរបស់កុមារ។

ការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងទំនាក់ទំនងរវាងការរៀនសូត្រ និងការច្នៃប្រឌិត កុមារមានឱកាសបើកចំហរក្នុងការពិសោធន៍ ស្វែងរកវិធីផ្ទាល់ខ្លួនក្នុងការបង្ហាញរូបភាពក្នុងការគូររូប គំរូ រាំ និងលេង។

ទ្រឹស្ដី និងការអនុវត្តនៃការអប់រំនៅក្នុងគ្រឹះស្ថានមត្តេយ្យសិក្សាបានបង្ហាញថា សកម្មភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពមានផលប៉ះពាល់ដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានលើការអភិវឌ្ឍន៍ទូទៅរបស់កុមារ។ វិស័យអារម្មណ៍ដែលមានសុខភាពល្អត្រូវបានបង្កើតឡើង ការគិតមានភាពប្រសើរឡើង កុមារកាន់តែមានភាពរសើបចំពោះភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងសិល្បៈ និងក្នុងជីវិត។

បច្ចុប្បន្ននេះ មនុស្សជាច្រើនស្ថិតក្នុងស្ថានភាពខ្វះចន្លោះខាងវិញ្ញាណ។ ពិបាក​នឹង​មើល​ឃើញ​ថា​ចិត្ត​រឹង​ប៉ឹង គិត​ក៏​ថោក​ទាប ពិភព​ខាង​ក្នុង​របស់​កូន​ក៏​រសាយ។ សព្វថ្ងៃនេះ គ្រូម្នាក់តែងតែឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់ ដូចជានៅប្រទេសគថ្លង់ ដែលមិនត្រឹមតែមិនឮទេ ថែមទាំងលែងចង់រៀនអ្វីទាំងអស់អំពីសិល្បៈបុរាណ ប្រជាប្រិយ និងសាសនា ព្រោះការកំណត់ត្រឹមត្រូវដំបូងត្រូវបានគោះរួចហើយ។ នៅលើក្បាលរបស់ពួកគេ ពួកគេត្រូវបានថតដោយរូបភាព "មិនបរិសុទ្ធ" ការស្រមើលស្រមៃ។ ធ្វើការជាគ្រូបង្រៀនថ្នាក់មត្តេយ្យ ខ្ញុំបានជឿជាក់យ៉ាងមុតមាំថា ការចិញ្ចឹមកូនដោយគ្មានការចាប់ផ្តើមខាងវិញ្ញាណ និងសីលធម៌គឺទាបជាង។ លើសពីនេះ ការចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សាបែបនេះ បង្កគ្រោះថ្នាក់ទាំងកុមារ ដែលយើងអនុញ្ញាតឱ្យចេញពីគ្រឹះស្ថានអប់រំមត្តេយ្យសិក្សា ដោយគ្មានគំនិតច្បាស់លាស់អំពីអំពើល្អ និងអាក្រក់ ហើយចំពោះយើងជាមនុស្សពេញវ័យ ព្រោះយើងប្រព្រឹត្តអំពើបាបដ៏ធំសម្រាប់ពិភពលោកទាំងមូល មិនខ្វល់ពីរឿងសំខាន់បំផុត។ នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់មនុស្សតូច។ - ការចិញ្ចឹមព្រលឹងរបស់គាត់។

វាអាស្រ័យលើយើង មនុស្សពេញវ័យជាគំរូរបស់មនុស្សល្អ ដែលកុមារធំឡើងមិនត្រឹមតែមានសុខភាពរាងកាយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានប្រភេទនៃ “អភ័យឯកសិទ្ធិ” ខាងវិញ្ញាណផងដែរ៖ ប្រឆាំងនឹងភាពអំនួត ភាពឥតប្រយោជន៍ ការច្រណែនជាដើម។ , គីមីវិទ្យា, ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នាអនុវត្តល្អនិងល្អ, ស្មោះត្រង់, ស្មោះត្រង់និងមិនចាប់អារម្មណ៍, ស្រឡាញ់ស្រឡាញ់និងមិត្តភាព, គោរពចាស់ទុំ។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​យើង​ត្រូវ​តែ​មក​ដល់ ឬ​ជា​ជាង​ត្រឡប់​ទៅ​ក្នុង​ការ​រីកចម្រើន​ខាង​វិញ្ញាណ​របស់​យើង។ ភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិអក្សរសិល្ប៍តន្ត្រីវិចិត្រសិល្បៈម្ជុល - មរតកខាងវិញ្ញាណដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់ប្រជាជនរុស្ស៊ីទាក់ទាញព្រលឹងបរិសុទ្ធមានសីលធម៌ខ្ពស់។ ទាំងនេះគឺជាអ្នកណែនាំដែលគួរតែដើរតួជាអ្នកណែនាំក្នុងដំណាក់កាលបច្ចុប្បន្ន។

ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់កុមារ គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះដ៏សំខាន់មួយសម្រាប់ការងារអប់រំបន្ថែមទៀតរបស់គ្រឹះស្ថានអប់រំមត្តេយ្យសិក្សា។

ផលិតផលទាំងអស់នៃសកម្មភាពសិល្បៈណែនាំពួកគេអំពីភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពសម្បូរបែបនៃពាក្យសិល្បៈតន្ត្រី។ ទាំងអស់នេះផ្តល់ឱ្យកុមារនូវសេចក្តីរីករាយយ៉ាងពិតប្រាកដ ងាយស្រួលក្នុងការចងចាំ និងបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃរសជាតិសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព ដែលជាលទ្ធផលដែលយើងបង្រៀនពួកគេឱ្យមើលឃើញ និងទទួលអារម្មណ៍ពីភាពស្រស់ស្អាតនៃពិភពលោកជុំវិញពួកគេ ដើម្បីការពារវា។ ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់កុមារ អារម្មណ៍ និងគំនិតសោភ័ណភាពរបស់ពួកគេ អាកប្បកិរិយាវាយតម្លៃចំពោះភាពស្រស់ស្អាត យើងដាក់មូលដ្ឋានគ្រឹះដែលទ្រព្យសម្បត្តិខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងនាពេលអនាគត។ ហើយ​ដោយសារ​អារម្មណ៍​សិល្បៈ និង​សោភ័ណភាព ក៏ដូចជា​សីលធម៌​មិន​មាន​ពី​កំណើត ពួកគេ​ទាមទារ​ការបណ្តុះបណ្តាល និង​ការអប់រំ​ពិសេស។ ចាប់តាំងពីសកម្មភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពអភិវឌ្ឍលំហ តក្កវិជ្ជា គណិតវិទ្យា ការគិតរួម ការចងចាំ ដែលជាមូលដ្ឋាននៃការអភិវឌ្ឍន៍បញ្ញា និងជាសូចនាករនៃការត្រៀមខ្លួនរបស់កុមារសម្រាប់សាលារៀន។

ព្រលឹងរបស់កុមារ។ វាច្បាស់ណាស់ថាភាពស្រស់ស្អាតត្រូវបានយល់ឃើញជាពិសេសភ្លឺស្វាង និងជ្រៅក្នុងវ័យកុមារភាព ហើយជាប់ក្នុងអារម្មណ៍ និងគំនិត អូសទាញពេញមួយជីវិតរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះហើយ យើងជាគ្រូបង្រៀនថ្នាក់មត្តេយ្យសិក្សា ត្រូវតែជួយកុមារក្នុងការអភិវឌ្ឍសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព ទើបគាត់អាចអភិវឌ្ឍបានគ្រប់ជ្រុងជ្រោយ។

ចាប់ពីឆ្នាំដំបូងនៃជីវិត ក្មេងម្នាក់ដែលមិនដឹងខ្លួនឈានដល់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលភ្លឺ និងទាក់ទាញ ចូលចិត្តរបស់ក្មេងលេងភ្លឺចាំង ផ្កាចម្រុះពណ៌ និងវត្ថុផ្សេងៗ។ ទាំងអស់នេះបណ្តាលឱ្យគាត់មានអារម្មណ៍រីករាយការចាប់អារម្មណ៍។ ពាក្យថា "ស្រស់ស្អាត" ចូលក្នុងជីវិតរបស់កុមារ។ ពីឆ្នាំដំបូងនៃជីវិត, ពួកគេបានឮបទចម្រៀងមួយ, រឿងនិទាន, មើលរូបភាព; ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងការពិត សិល្បៈក្លាយជាប្រភពនៃបទពិសោធន៍ដ៏រីករាយរបស់ពួកគេ។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការអប់រំសោភ័ណភាព ពួកគេឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរពីការឆ្លើយតបដោយមិនដឹងខ្លួនចំពោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលភ្លឺស្វាង និងស្រស់ស្អាត ទៅជាការយល់ឃើញនៃភាពស្រស់ស្អាត។

ការយល់ឃើញសោភ័ណភាពនៃការពិតមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា។ រឿងសំខាន់សម្រាប់គាត់គឺទម្រង់ត្រេកត្រអាលនៃវត្ថុ - ពណ៌រូបរាងសម្លេង។ ដូច្នេះ​ការ​អភិវឌ្ឍ​របស់​វា​ទាមទារ​ឱ្យ​មាន​វប្បធម៌​ញ្ញាណ​ដ៏​ធំ។

ភាពស្រស់ស្អាតត្រូវបានយល់ឃើញដោយកុមារថាជាការរួបរួមនៃទម្រង់ និងខ្លឹមសារ។ ទម្រង់នេះត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុងចំនួនសរុបនៃសំឡេង, ពណ៌, បន្ទាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការយល់ឃើញក្លាយជាសោភ័ណភាព លុះត្រាតែវាមានពណ៌អារម្មណ៍ ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអាកប្បកិរិយាជាក់លាក់ចំពោះវា។

ការយល់ឃើញអំពីសោភ័ណភាពត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអារម្មណ៍ បទពិសោធន៍។ លក្ខណៈពិសេសនៃអារម្មណ៍សាភ័ណភ្ពគឺភាពរីករាយដែលមិនចាប់អារម្មណ៍ ការរំភើបចិត្តដ៏ភ្លឺស្វាងដែលកើតចេញពីការប្រជុំជាមួយនឹងភាពស្រស់ស្អាត។

អ្នកអប់រំគួរតែដឹកនាំកុមារពីការយល់ឃើញនៃភាពស្រស់ស្អាត, ការឆ្លើយតបអារម្មណ៍ចំពោះវាទៅនឹងការយល់ដឹង, ការបង្កើតគំនិតសោភ័ណភាព, ការវិនិច្ឆ័យ, ការវាយតម្លៃ។ នេះជាការងារដ៏ឧស្សាហ៍ព្យាយាម ដែលតម្រូវឱ្យគ្រូបង្រៀនមានលទ្ធភាពជាប្រព័ន្ធ ដោយមិនមានការរំខានដល់ជីវិតរបស់កុមារប្រកបដោយភាពស្រស់ស្អាត ធ្វើឱ្យបរិស្ថានរបស់គាត់មានភាពថ្លៃថ្នូរតាមគ្រប់មធ្យោបាយដែលអាចធ្វើទៅបាន។


ការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កុមារ ការចិញ្ចឹមបីបាច់នៃអាកប្បកិរិយាត្រឹមត្រូវចំពោះបរិស្ថានគឺជាដំណើរការដ៏ស្មុគស្មាញមួយដែលត្រូវបានផ្អែកលើការអភិវឌ្ឍន៍ត្រឹមត្រូវនិងសុខដុមរមនានៃអារម្មណ៍។

អារម្មណ៍គឺជាទម្រង់ពិសេសនៃអាកប្បកិរិយារបស់មនុស្សចំពោះបាតុភូតនៃការពិត ដោយសារតែការអនុលោមតាម ឬភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាជាមួយនឹងតម្រូវការរបស់មនុស្ស។ “គ្មានអ្វី ទាំងពាក្យសម្ដី ឬគំនិត ឬសូម្បីតែសកម្មភាពរបស់យើងបង្ហាញពីខ្លួនយើង និងអាកប្បកិរិយារបស់យើងចំពោះពិភពលោកយ៉ាងច្បាស់ និងពិតដូចជាអារម្មណ៍របស់យើង៖ ពួកគេឮពីចរិតលក្ខណៈនៃគំនិតមិនដាច់ដោយឡែក មិនមែនជាការសម្រេចចិត្តដាច់ដោយឡែក ប៉ុន្តែខ្លឹមសារទាំងមូលរបស់យើង ព្រលឹងនិងរចនាសម្ព័ន្ធរបស់វា។ ", - បាននិយាយថា K.D. យូស៊ីនស្គី [K.D. យូស៊ីនស្គី ឆ្នាំ ១៩៧៤ ទំព័រ ១១៧]។

ការបង្កើតអារម្មណ៍សោភ័ណភាពចាប់ផ្តើមពីកុមារភាពដំបូង។ អាយុមត្តេយ្យសិក្សាគឺជារយៈពេលនៃការបត់ពិតប្រាកដដំបូងនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ។ កុមារដែលមានអាយុមត្តេយ្យសិក្សា និងសាលាដែលមានបំណងប្រាថ្នាដ៏អស្ចារ្យ សាងសង់ប្រាសាទ និងបន្ទាយពីព្រិល ខ្សាច់សើម ឬគូប ញញួរ ក្រចក គូរដោយខ្មៅដៃ ថ្នាំលាប ឬដីស ដោយមិនមានការឧស្សាហ៍ព្យាយាមតិច។ ឪពុកម្តាយគួរតែគាំទ្រជានិច្ច និងមិនរារាំងតម្រូវការធម្មជាតិទាំងនេះរបស់កុមារ។

អាយុមត្តេយ្យសិក្សាគឺជាដំណាក់កាលដ៏សំខាន់បំផុតក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ និងការអប់រំរបស់បុគ្គល។ នេះគឺជារយៈពេលណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់ពិភពលោកជុំវិញគាត់ ដែលជារយៈពេលនៃសង្គមភាវូបនីយកម្មដំបូងរបស់គាត់។ វាគឺនៅអាយុនេះដែលឯករាជ្យនៃការគិតត្រូវបានធ្វើឱ្យសកម្ម ចំណាប់អារម្មណ៍នៃការយល់ដឹងរបស់កុមារ និងការចង់ដឹងចង់ឃើញមានការរីកចម្រើន។

អ្នកចិត្តសាស្រ្តកំណត់ 3 ផ្នែកសំខាន់ៗនៃការអភិវឌ្ឍន៍ផ្លូវចិត្តរបស់កុមារមត្តេយ្យសិក្សា:

1. ការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈ។

កុមារចាប់ផ្តើមដឹងពី "ខ្ញុំ" របស់គាត់ សកម្មភាពរបស់គាត់ សកម្មភាពរបស់គាត់ចាប់ផ្តើមវាយតម្លៃខ្លួនឯងដោយចេតនា។

ѕ ជីវិតផ្លូវចិត្តរបស់កុមារកាន់តែស្មុគស្មាញ ខ្លឹមសារនៃអារម្មណ៍ត្រូវបានពង្រឹង អារម្មណ៍កាន់តែខ្ពស់ត្រូវបានបង្កើតឡើង។

2. ការពង្រីកវិសាលភាពរបស់កុមារ។

ѕ កុមារគ្រប់គ្រងគោលដៅ និងការជម្រុញនៃប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពរបស់គាត់;

ѕ ជំនាញ សមត្ថភាព សមត្ថភាព និងគុណសម្បត្តិផ្ទាល់ខ្លួនមួយចំនួនត្រូវបានបង្កើតឡើង (ការតស៊ូ អង្គការ សង្គម គំនិតផ្តួចផ្តើម ការឧស្សាហ៍ព្យាយាម ។ល។);

3. ការអភិវឌ្ឍន៍ការយល់ដឹងដែលពឹងផ្អែកខ្លាំង។

ѕ មានការរួមផ្សំនៃវប្បធម៌ញ្ញាណនៃភាសា។

ѕ ការយល់ឃើញនៃពណ៌, រូបរាង, ទំហំ, ចន្លោះ, ពេលវេលាត្រូវបានអនុវត្ត;

ѕ ប្រភេទនិងលក្ខណៈសម្បត្តិនៃការចងចាំ, ការយកចិត្តទុកដាក់, ការស្រមើលស្រមៃអភិវឌ្ឍ;

ѕ មានការបង្កើតទម្រង់នៃការគិតដែលមើលឃើញនិងការអភិវឌ្ឍនៃមុខងារសញ្ញា - សញ្ញានៃស្មារតី; [D.B. Elkonin, 1958, 39]

ដើម្បីឱ្យមនុស្សពេញវ័យក្លាយជាអ្នកមានខាងវិញ្ញាណ ត្រូវយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះការអប់រំសោភ័ណភាពរបស់កុមារដែលមានអាយុមត្តេយ្យសិក្សា និងបឋមសិក្សា។ B.T. Likhachev សរសេរថា: "រយៈពេលនៃកុមារភាពមត្តេយ្យសិក្សានិងបឋមសិក្សាគឺប្រហែលជាការសម្រេចចិត្តបំផុតក្នុងន័យនៃការអប់រំសោភ័ណភាពនិងការបង្កើតអាកប្បកិរិយាសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពដល់ជីវិត" ។ អ្នកនិពន្ធសង្កត់ធ្ងន់ថាវាគឺនៅអាយុនេះដែលការបង្កើតអាកប្បកិរិយាដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងបំផុតចំពោះពិភពលោកកើតឡើងដែលបន្តិចម្តង ៗ ប្រែទៅជាបុគ្គលិកលក្ខណៈ [B.T. Likhachev, 1998, 42] ។ គុណភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពសំខាន់ៗរបស់មនុស្ស ត្រូវបានដាក់នៅដើមដំបូងនៃកុមារភាព ហើយនៅតែមិនផ្លាស់ប្តូរច្រើន ឬតិចពេញមួយជីវិត។ ប៉ុន្តែវាច្បាស់ណាស់នៅក្នុងអាយុមត្តេយ្យសិក្សា និងបឋមសិក្សា ដែលការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះដ៏សំខាន់មួយនៃការងារអប់រំបន្ថែមទៀត។

នៅដំណាក់កាលពី 2.5 ទៅ 3-4.5 ឆ្នាំការផ្លាស់ប្តូរដូចខាងក្រោមកើតឡើង:

ѕ ធ្វើជាម្ចាស់នៃស្តង់ដារញ្ញាណដែលនឹងជួយកុមារឱ្យធ្វើជាម្ចាស់ពណ៌ រូបរាង ទំហំ (ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នេះមិនត្រឹមតែជាការទទួលស្គាល់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាការអភិវឌ្ឍនៃអារម្មណ៍នៃពណ៌ រូបរាងផងដែរ ចាប់តាំងពីលក្ខខណ្ឌសម្រាប់ជម្រើស ការប្រៀបធៀប ចំណូលចិត្តត្រូវបានបង្កើតឡើង);

ѕ បង្កើនមាតិកានៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត;

ѕ ស្ទាត់ជំនាញ "ភាសា" នៃការច្នៃប្រឌិត;

ក្នុងអំឡុងពេលនេះការផ្លាស់ប្តូរគុណភាពកើតឡើងនៅក្នុងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ។ គាត់កំណត់ដោយខ្លួនឯងបង្ហាញ "ខ្ញុំ" ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់នៅពេលបង្កើតផលិតផលនៃការច្នៃប្រឌិត។ គាត់គូរ ឆ្លាក់រូបសម្រាប់ខ្លួនគាត់ វិនិយោគលើបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ និងចក្ខុវិស័យរបស់គាត់អំពីវត្ថុមួយ បាតុភូតមួយ។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានគេជឿថានេះគឺជារយៈពេលនៃរូបភាពនៃវត្ថុបុគ្គល, ទម្រង់ដោយកុមារ។ នៅពេលនេះរឿងសំខាន់សម្រាប់កុមារគឺបង្ហាញពីអាកប្បកិរិយារបស់ពួកគេតាមរយៈពណ៌រូបរាងសមាសភាព។ កុមារបង្ហាញពីចំណូលចិត្តសម្រាប់ពណ៌មួយ ឬពណ៌ផ្សេងទៀត ចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការលម្អិត ការបន្លិចលក្ខណៈលក្ខណៈនៃវត្ថុមួយ ប្រធានបទដែលចូលចិត្តលេចឡើងនៅក្នុងក្មេងប្រុស និងក្មេងស្រី។

នៅអាយុ 4.5 ទៅ 7 ឆ្នាំកុមារអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពមើលឃើញការស្រមើលស្រមៃការគិតសិល្បៈនៅពេលបង្កើតគ្រោងនិងសមាសភាពតុបតែង; ចំណូលចិត្ត​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ខុស​ប្លែក​ពី​ផ្ទៃ​ខាង​ក្រោយ​នៃ​ចំណាប់​អារម្មណ៍​ដែល​អាច​ប្រើ​បាន - ការ​គូរ​រូប ឬ​ក្រាហ្វិក សិល្បៈ​ប្លាស្ទិក ឬ​ការ​រចនា។ សិល្បៈអប់រំសោភ័ណភាពច្នៃប្រឌិត

ពេញមួយកំឡុងពេលមត្តេយ្យសិក្សា ការផ្លាស់ប្តូរការយល់ឃើញកើតឡើង ពីការព្យាយាមសាមញ្ញដើម្បីពិនិត្យ និងមានអារម្មណ៍ ដោយមិនបានឆ្លើយសំណួរថាតើវត្ថុនោះជាអ្វី ទៅជាការចង់ពិនិត្យ និងពណ៌នាអំពីវត្ថុនោះជាប្រព័ន្ធ និងជាប់លាប់ ដោយរំលេចនូវលក្ខណៈពិសេសដែលគួរអោយកត់សំគាល់បំផុត។

Assimilation ដោយកុមារនៃប្រព័ន្ធនៃបទដ្ឋានញ្ញាណយល់ឃើញយ៉ាងសំខាន់កសាងឡើងវិញនូវការយល់ឃើញរបស់ពួកគេ, បង្កើនវាទៅកម្រិតខ្ពស់។ នៅក្នុងដំណើរការនៃសកម្មភាពយល់ដឹង កុមារទទួលបានចំណេះដឹងជាប្រព័ន្ធអំពីគុណភាពនៃអារម្មណ៍នៃវត្ថុ ហើយការបង្កើតវិធីសាស្រ្តទូទៅសម្រាប់ការពិនិត្យវត្ថុមានតួនាទីពិសេសក្នុងរឿងនេះ។ រចនាសម្ព័ន្ធនៃរូបភាពដែលបានបង្កើតគឺអាស្រ័យលើវិធីសាស្រ្តនៃការពិនិត្យ។

វប្បធម៌​នៃ​អារម្មណ៍​មាន​សារៈសំខាន់​ខ្លាំង​ណាស់​សម្រាប់​ការ​អប់រំ​សិល្បៈ និង​សោភ័ណភាព។ សមត្ថភាពក្នុងការបែងចែកពណ៌ ស្រមោល រូបរាង បន្សំនៃរាង និងពណ៌ បើកឱកាសឱ្យយល់កាន់តែច្បាស់ពីការងារសិល្បៈ ហើយបន្ទាប់មករីករាយជាមួយវា។ កុមាររៀនបង្កើតរូបភាព ស្ទាត់ជំនាញ សមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញនូវវត្ថុធាតុដើម រូបរាង រចនាសម្ព័នពណ៌ ទីតាំងក្នុងលំហ ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ ទទួលបានចំណេះដឹងអំពីសម្ភារៈប្រើប្រាស់សម្រាប់បង្ហាញរូបភាព បង្កើតរូបភាពសិល្បៈ។ ជំនាញដែលមើលឃើញ និងការបញ្ចេញមតិ ណែនាំកុមារឱ្យចូលរួមក្នុងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតបឋម ដោយឆ្លងកាត់ផ្លូវលំបាកមួយពីសកម្មភាពសាមញ្ញបំផុត ទៅកាន់ដំណើរការនៃការបង្កើតទម្រង់ជាន័យធៀប។

លក្ខណៈពិសេសបន្ទាប់នៃការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពក្នុងអាយុមត្តេយ្យសិក្សាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរដែលកើតឡើងនៅក្នុងវិស័យនៃដំណើរការយល់ដឹងរបស់សិស្ស។ ការបង្កើតឧត្តមគតិសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពចំពោះកុមារ ដែលជាផ្នែកមួយនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់ពួកគេ គឺជាដំណើរការដ៏ស្មុគស្មាញ និងវែងឆ្ងាយ។ នេះត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយអ្នកអប់រំនិងអ្នកចិត្តសាស្រ្តទាំងអស់ដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ។ នៅក្នុងវគ្គសិក្សានៃការអប់រំទំនាក់ទំនងជីវិតឧត្តមគតិឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរ។ នៅក្រោមលក្ខខណ្ឌមួយចំនួន ក្រោមឥទិ្ធពលនៃសមមិត្ត មនុស្សពេញវ័យ ការងារសិល្បៈ ភាពចលាចលក្នុងជីវិត ឧត្តមគតិអាចឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរជាមូលដ្ឋាន។ "ខ្លឹមសារគរុកោសល្យនៃដំណើរការបង្កើតឧត្តមគតិសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពចំពោះកុមារ ដោយគិតគូរពីលក្ខណៈអាយុរបស់ពួកគេ គឺបង្កើតនូវគំនិតដ៏មានអត្ថន័យប្រកបដោយស្ថិរភាពអំពីភាពស្រស់ស្អាត អំពីសង្គម អំពីមនុស្សម្នាក់ អំពីទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស តាំងពីដើមដំបូងមក។ តាំងពីកុមារភាពមក ការធ្វើបែបនេះក្នុងទម្រង់ចម្រុះ ថ្មី និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ដែលផ្លាស់ប្តូរនៅដំណាក់កាលនីមួយៗ" E.M. Torshilov [E.M. Torshilova, 2001, 26]។

នៅចុងបញ្ចប់នៃអាយុមត្តេយ្យសិក្សា កុមារអាចទទួលបាននូវអារម្មណ៍ និងស្ថានភាពសោភ័ណភាពបឋម។ កុមាររីករាយនឹងធ្នូដ៏ស្រស់ស្អាតនៅលើក្បាលរបស់គាត់ សរសើរប្រដាប់ក្មេងលេង សិប្បកម្មជាដើម។ នៅ​ក្នុង​បទពិសោធន៍​ទាំងនេះ ដំបូង​ឡើយ ការ​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម​មនុស្ស​ពេញវ័យ​បាន​បង្ហាញ​យ៉ាង​ច្បាស់​ក្នុង​ទម្រង់​នៃ​ការយល់ចិត្ត។ កូននិយាយម្តងទៀតបន្ទាប់ពីម្តាយថា“ ស្អាតណាស់!” ដូច្នេះនៅពេលទំនាក់ទំនងជាមួយកុមារតូច មនុស្សពេញវ័យគួរតែសង្កត់ធ្ងន់លើផ្នែកសោភ័ណភាពនៃវត្ថុ បាតុភូត និងគុណសម្បតិ្តរបស់ពួកគេដោយពាក្យថា "សិប្បកម្មដ៏ស្រស់ស្អាត" "របៀបស្លៀកពាក់តុក្កតា" និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។

អាកប្បកិរិយារបស់មនុស្សពេញវ័យអាកប្បកិរិយារបស់ពួកគេចំពោះពិភពលោកជុំវិញពួកគេចំពោះកុមារក្លាយជាកម្មវិធីនៃអាកប្បកិរិយារបស់គាត់សម្រាប់ទារកដូច្នេះវាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ដែលកុមារមើលឃើញជុំវិញពួកគេថាល្អនិងស្រស់ស្អាតតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ធំឡើងកុមារចូលក្នុងក្រុមថ្មី - សាលាមត្តេយ្យដែលដំណើរការមុខងារនៃការរៀបចំកុមារសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ។ បញ្ហានៃការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនៅក្នុងមត្តេយ្យចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការរចនាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ននៃបន្ទប់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅជុំវិញកុមារ: តុ, តុ, សៀវភៅដៃ - គួរតែអប់រំជាមួយនឹងភាពស្អាតស្អំនិងភាពត្រឹមត្រូវរបស់វា។

លក្ខខណ្ឌសំខាន់មួយទៀតគឺការតិត្ថិភាពនៃអគារជាមួយនឹងស្នាដៃសិល្បៈ៖ គំនូរ ការប្រឌិត ស្នាដៃតន្ត្រី។ កុមារតាំងពីកុមារភាពគួរត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយស្នាដៃសិល្បៈពិតប្រាកដ។

សារៈសំខាន់ដ៏អស្ចារ្យក្នុងការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់កុមារមត្តេយ្យសិក្សាគឺសិល្បៈ និងសិប្បកម្មប្រជាប្រិយ។ គ្រូគួរណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់ផលិតផលរបស់សិប្បករប្រជាប្រិយ ដោយហេតុនេះបណ្តុះកូនឱ្យស្រឡាញ់ជាតិមាតុភូមិ សិល្បៈប្រជាប្រិយ និងការគោរពការងារ។

ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពគួរបង្កឱ្យមានសកម្មភាពសកម្មរបស់សិស្សមត្តេយ្យសិក្សា។ វាមានសារៈសំខាន់មិនត្រឹមតែអារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបង្កើតអ្វីដែលស្រស់ស្អាតផងដែរ។ ការអប់រំដែលត្រូវបានអនុវត្តដោយគោលបំណងនៅក្នុងមត្តេយ្យ ក៏មានគោលបំណងអភិវឌ្ឍអារម្មណ៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពផងដែរ ដូច្នេះហើយ ថ្នាក់ជាប្រព័ន្ធដូចជាតន្ត្រី ការស្គាល់ប្រឌិត ការគូររូប គំរូ និងកម្មវិធីមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសប្រសិនបើគ្រូបង្រៀនកុមារឱ្យជ្រើសរើស។ រូបរាង ពណ៌ ធ្វើគ្រឿងតុបតែងលម្អដ៏ស្រស់ស្អាត លំនាំ កំណត់សមាមាត្រ។ល។

ការបង្កើតការវាយតម្លៃអារម្មណ៍ និងសោភ័ណភាពដំបូង ការដាំដុះនៃរសជាតិសិល្បៈភាគច្រើនអាស្រ័យទៅលើហ្គេម។ ឥទ្ធិពលនៃប្រដាប់ក្មេងលេងសិល្បៈលើការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពរបស់កុមារត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់។ ឧទាហរណ៏មួយគឺប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង: តុក្កតាសំបុក, ហួច Dymkovo គួរឱ្យអស់សំណើច, សិប្បកម្ម។

ឧទាហរណ៍នៃអ្នកអប់រំ ការឆ្លើយតបអារម្មណ៍របស់គាត់ចំពោះភាពស្រស់ស្អាតគឺចាំបាច់ជាពិសេសសម្រាប់កុមារដើម្បីអភិវឌ្ឍរសជាតិសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

អារម្មណ៍​សិល្បៈ និង​សោភ័ណភាព ក៏ដូចជា​សីលធម៌​ក៏​មិន​មាន​ពី​កំណើត​ដែរ។ ពួកគេត្រូវការការបណ្តុះបណ្តាល និងការអប់រំពិសេស។

តាមរយៈការរៀបចំប្រព័ន្ធកិច្ចការដែលកាន់តែស្មុគស្មាញជាលំដាប់ ការបង្រៀនកុមារនូវចក្ខុវិស័យសោភ័ណភាព និងរូបភាពប្រកបដោយសមត្ថភាពនៃបរិស្ថាន វាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីបង្រៀនកុមារមិនត្រឹមតែឱ្យយល់ឃើញរូបភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមើលឃើញវត្ថុសិល្បៈមួយនៅក្នុងនោះ។

អារម្មណ៍ រួមទាំងសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាទម្រង់ជាក់លាក់នៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីបរិស្ថាន។ ដូច្នេះហើយ ពួកគេមិនអាចកើតឡើង និងអភិវឌ្ឍនៅកន្លែងណាដែលនៅក្នុងបរិយាកាសប្រចាំថ្ងៃមិនមានការរួមបញ្ចូលគ្នានៃវត្ថុ រូបរាង ពណ៌ សំឡេង ដែលអាចត្រូវបានគេយល់ថាជាឧទាហរណ៍នៃភាពស្រស់ស្អាត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វត្តមានរបស់វត្ថុទាំងនេះនៅតែមិនគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការលេចឡើងនៃអារម្មណ៍សោភ័ណភាព និងរសជាតិសិល្បៈនៅក្នុងកុមារ កុមារត្រូវរៀនយល់ទម្រង់ផ្សេងៗ ភាពសុខដុមនៃសំឡេង ពណ៌ និងនៅពេលជាមួយគ្នាទទួលបានអារម្មណ៍សោភ័ណភាព។

ដូច្នេះ ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពមានសារៈសំខាន់ណាស់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍដ៏ទូលំទូលាយរបស់កុមារ។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពត្រូវបានដាក់ដោយការចូលរួមពីមនុស្សពេញវ័យភ្លាមៗបន្ទាប់ពីកំណើតរបស់កុមារហើយបន្តអភិវឌ្ឍអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ តួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពគឺត្រូវបានលេងដោយក្រុមគ្រួសារ មត្តេយ្យ និងសាលារៀន ដូច្នេះឪពុកម្តាយ អ្នកអប់រំ និងគ្រូបង្រៀនគួរតែព្យាយាមបង្កើតបរិយាកាសបែបនេះដើម្បីឱ្យកុមារអភិវឌ្ឍអារម្មណ៍សោភ័ណភាពឱ្យបានលឿនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដូចជាអារម្មណ៍នៃអារម្មណ៍។ ភាពស្រស់ស្អាត, រសជាតិសិល្បៈ។

ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈគឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់កុមារ។ មានទស្សនៈជាច្រើនលើនិយមន័យនៃគំនិតនៃ "ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាព"។ សូម​ពិចារណា​មួយ​ចំនួន​នៃ​ពួក​គេ។

ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាដំណើរការនៃការអប់រំប្រកបដោយគោលបំណងនៃអារម្មណ៍នៃភាពស្រស់ស្អាត ការបង្កើតសមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ និងមើលឃើញភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងសិល្បៈ និងជីវិត ដើម្បីវាយតម្លៃវា។ ភារកិច្ចនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពគឺដើម្បីបង្កើតរសជាតិសិល្បៈ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលបញ្ហានៃគោលដៅនិងគោលបំណងនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពតម្រូវឱ្យមានការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេស។

បានឆ្លុះបញ្ចាំងដោយជោគជ័យនូវគោលដៅនៃការអប់រំសោភ័ណភាព T.N. Fokina ដែលជឿថា៖ "ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាការអប់រំនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរួម និងអភិវឌ្ឍប្រកបដោយសុខដុមរមនា ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការបង្កើតស្មារតីសោភ័ណភាព វត្តមាននៃប្រព័ន្ធនៃតម្រូវការ និងចំណាប់អារម្មណ៍សោភ័ណភាព ការច្នៃប្រឌិត ការយល់ដឹងត្រឹមត្រូវអំពីភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុង ការពិត និងសិល្បៈ។”

សារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំរបស់កុមារអាចនិងគួរតែត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យសកម្មភាពល្ខោន, គ្រប់ប្រភេទនៃល្ខោនរបស់កុមារ, ដែលនឹងជួយបង្កើតគំរូត្រឹមត្រូវនៃឥរិយាបទនៅក្នុងពិភពសម័យទំនើប, កែលម្អវប្បធម៌ទូទៅរបស់កុមារ, ណែនាំគាត់ទៅអក្សរសិល្ប៍កុមារ, តន្ត្រី , សិល្បៈ, ក្បួន, ក្បួន, ទំនៀមទំលាប់។ សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះរោងមហោស្រព មិនត្រឹមតែជាការចងចាំដ៏រស់រវើកនៃកុមារភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអារម្មណ៍នៃថ្ងៃឈប់សម្រាកដែលបានចំណាយរួមគ្នាជាមួយមិត្តភក្តិ ឪពុកម្តាយ និងគ្រូបង្រៀននៅក្នុងពិភពវេទមន្តមិនធម្មតាផងដែរ។

សកម្មភាពល្ខោននៅមតេយ្យគឺជាឱកាសដ៏ល្អមួយដើម្បីបង្ហាញពីសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ ចិញ្ចឹមបីបាច់តម្រង់ទិសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គល។ កុមាររៀនកត់សម្គាល់គំនិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងពិភពលោកជុំវិញពួកគេ បញ្ចូលពួកគេ បង្កើតរូបភាពសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេនៃតួអក្សរ ពួកគេអភិវឌ្ឍការស្រមើលស្រមៃប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ការគិតរួមគ្នា សមត្ថភាពក្នុងការមើលឃើញពេលវេលាមិនធម្មតានៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។

សកម្មភាពល្ខោនរួមចំណែកដល់ការទទួលបានចំណេះដឹង ជំនាញ និងសមត្ថភាពថ្មីៗ អភិវឌ្ឍសមត្ថភាព ពង្រីករង្វង់ទំនាក់ទំនង បង្កើតបរិយាកាសអភិវឌ្ឍន៍ពេញលេញ និងជួយកុមារម្នាក់ៗស្វែងរកកន្លែងពិសេសផ្ទាល់ខ្លួន។

កុមារដែលប្រឈមមុខនឹងបាតុភូតសោភ័ណភាពនៃជីវិត និងសិល្បៈ អភិវឌ្ឍសោភ័ណភាព និងសិល្បៈ។ ប៉ុន្តែនៅតែក្មេងមិនទាន់ដឹងពីខ្លឹមសារសោភ័ណភាពនៃវត្ថុនោះទេ ហើយការអភិវឌ្ឍន៍ជារឿយៗត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការកម្សាន្ត។ B.T Likhachev ជឿជាក់ថា មានតែផលប៉ះពាល់ផ្នែកសោភ័ណភាព និងការអប់រំដែលបានកំណត់គោលដៅ ដែលពាក់ព័ន្ធនឹងកុមារក្នុងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាច្រើនដែលអាចអភិវឌ្ឍវិស័យរសើបរបស់ពួកគេ ផ្តល់នូវការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅអំពីបាតុភូតសោភ័ណភាព លើកពួកគេឱ្យយល់អំពីសិល្បៈពិត ភាពស្រស់ស្អាតនៃការពិត។ និងភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្ស។


ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាសមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ និងវាយតម្លៃស្នាដៃសិល្បៈនៃប្រភេទ និងប្រភេទផ្សេងៗ ពីទស្សនៈល្អ និងអាក្រក់ ភាពស្រស់ស្អាត និងភាពអាក្រក់។ ការអភិវឌ្ឍសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព បង្កើនបទពិសោធន៍ បង្កើនបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ចំណេះដឹងសកម្មនៃពិភពលោកជុំវិញ អភិវឌ្ឍខាងវិញ្ញាណ និងផ្លូវចិត្ត។

ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព គឺជាទិសដៅនៃការងារអប់រំ ដែលជាខ្លឹមសារនៃការរៀបចំនៃសោភ័ណភាពផ្សេងៗ សកម្មភាពសិល្បៈក្នុងគោលបំណងធ្វើជាម្ចាស់នៃចំណេះដឹងផ្នែកសោភ័ណភាព ការបង្កើតតម្រូវការសោភ័ណភាព អាកប្បកិរិយា និងជំនឿ សមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញយ៉ាងពេញលេញនូវភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងសិល្បៈ។ និងជីវិត ការយល់ដឹងជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាព និងជំនាញក្នុងទម្រង់មួយ ឬមួយផ្សេងទៀត។

សមាសធាតុសំខាន់នៃខ្លឹមសារនៃការអប់រំសោភ័ណភាពគឺការអភិវឌ្ឍន៍ការយល់ឃើញផ្នែកសិល្បៈរបស់សិស្ស។

មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាព៖

ទំនាក់ទំនងទៅវិញទៅមកជាមួយការងារអប់រំ និងការអប់រំទាំងអស់នៅក្នុងស្ថាប័នមត្តេយ្យសិក្សា (ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពគួរតែកើតឡើងរួមជាមួយផ្នែកផ្សេងទៀតនៃការអភិវឌ្ឍន៍កុមារ);

ការតភ្ជាប់នៃការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារជាមួយនឹងជីវិត (សកម្មភាពរបស់កុមារគួរតែទាក់ទងទៅនឹងស្ថានភាពពីបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់កុមារ);

រួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗ (សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ពេញលេញរបស់កុមារអ្នកត្រូវប្រើសិល្បៈគ្រប់ប្រភេទនៅក្នុងស្មុគស្មាញមួយ);

មូលដ្ឋានសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពសម្រាប់ការជ្រើសរើសសម្ភារៈ (សម្រាប់ធ្វើការជាមួយកុមារវាចាំបាច់ត្រូវជ្រើសរើសសម្ភារៈតាមរបៀបដែលគំនិតអារម្មណ៍និងអារម្មណ៍ជាក់លាក់បានកើតនៅក្នុងគាត់);

វិធីសាស្រ្តបុគ្គល (ការរកឃើញសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតក្នុងកុមារ និងការលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍន៍របស់ពួកគេ)។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ មធ្យោបាយនៃការអភិវឌ្ឍន៍ផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់កុមារមត្តេយ្យសិក្សាត្រូវបានសម្គាល់ដូចខាងក្រោមៈ

ការប្រាស្រ័យទាក់ទងប្រកបដោយសោភ័ណភាព (ការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយកុមារដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីចាប់អារម្មណ៍កុមារក្នុងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត);

ធម្មជាតិ (អរគុណចំពោះភាពសុខដុមរមនា ធម្មជាតិបង្រៀនកុមារឱ្យកែឥរិយាបថ ភាពស្រស់ស្អាត ភាពទៀងទាត់ដ៏តឹងរឹង សមាមាត្រ ភាពខុសគ្នានៃរាង បន្ទាត់ ពណ៌ សំឡេង)

បរិស្ថានវត្ថុ (បង្កើនសកម្មភាព, ធម្មជាតិច្នៃប្រឌិតនៃសកម្មភាពសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពរបស់សិស្សមត្តេយ្យ, ប្រសិទ្ធភាពរបស់វា);

សិល្បៈ;

សកម្មភាពសិល្បៈឯករាជ្យរបស់កុមារ;

ថ្ងៃឈប់សម្រាក។

ការបង្ហាញនៃភាពច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារនៅក្នុងហ្គេមគឺមានភាពចម្រុះណាស់៖ ពួកគេបង្កើតផែនការសម្រាប់ខ្លឹមសារនៃហ្គេម រកមើលវិធីដើម្បីបំពេញតួនាទីដែលបានផ្តល់ឱ្យដោយការងារអក្សរសាស្ត្រ។ ហ្គេមបែបច្នៃប្រឌិតមួយក្នុងចំណោមប្រភេទហ្គេមបែបច្នៃប្រឌិតគឺការសំដែង ឬហ្គេមបែបល្ខោន។

ល្បែងល្ខោនគឺជាល្បែងសំដែងដែលស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានលេងជាទម្រង់មុខ ដោយប្រើមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ ដូចជាការបញ្ចេញសំឡេង ទឹកមុខ កាយវិការ ឥរិយាបថ និងការដើរ ពោលគឺរូបភាពជាក់លាក់ត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញ។ វីរបុរសនៃហ្គេមល្ខោនក្លាយជាតួអង្គ ហើយដំណើរផ្សងព្រេង ព្រឹត្តិការណ៍ជីវិត ផ្លាស់ប្តូរដោយការស្រមើលស្រមៃរបស់កុមារ ក្លាយជាគ្រោងនៃហ្គេម។

ភាពប្លែកនៃល្បែងល្ខោនគឺថាពួកគេមានគ្រោងដែលត្រៀមរួចជាស្រេចដែលមានន័យថាសកម្មភាពរបស់កុមារត្រូវបានកំណត់ទុកជាមុនដោយអត្ថបទនៃការងារ។

ល្បែងល្ខោនមានរចនាសម្ព័ន្ធដូចខាងក្រោមៈ គំនិត គ្រោង មាតិកា ស្ថានភាពហ្គេម តួនាទី សកម្មភាពដើរតួ ច្បាប់។

ល្បែងល្ខោនត្រូវបានបែងចែកជាៈ

1. ល្បែងល្ខោនខោល (កុមារដើរតួជាសិល្បករ បង្កើតរូបភាពដោយប្រើមធ្យោបាយស្មុគស្មាញនៃពាក្យសំដី និងមិនមែនពាក្យសំដី)។

2. ដឹកនាំហ្គេម (កុមារដើរតួជាមួយប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង ឬជំនួសពួកគេ រៀបចំសកម្មភាពជាអ្នកសរសេររឿង និងអ្នកដឹកនាំរឿង បញ្ចេញសំឡេងតួអង្គ និងបញ្ចេញមតិលើគ្រោង)។

តួនាទីនៃល្បែងល្ខោនក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈរបស់កុមារគឺអស្ចារ្យណាស់។ នៅក្នុងល្បែងល្ខោន ប្រភេទផ្សេងៗនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារមានការរីកចម្រើន៖ សិល្បៈ និងការនិយាយ តន្ត្រី និងហ្គេម រាំ ឆាក ច្រៀង។

ដូច្នេះពីការទាំងអស់ខាងលើយើងអាចសន្និដ្ឋានថាក្នុងការធ្វើការជាមួយកុមារមត្តេយ្យអ្នកអាចប្រើប្រភេទផ្សេងគ្នានៃល្ខោនហើយនីមួយៗនឹងមានការចាប់អារម្មណ៍ចំពោះកុមារតាមរបៀបរបស់វា។

ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព និងការអប់រំនៅសាលា។

កុមារភាពគឺជាពេលវេលានៃការទទួលបានចំណេះដឹងអំពីពិភពលោកជុំវិញខ្លួនយើង ដែលជាពេលវេលានៃការបង្កើតជំនាញសីលធម៌ និងទម្លាប់។

ដំណើរការនៃការអប់រំមនុស្សធម៌ និងមនុស្សធម៌នៃការអប់រំ តួនាទីដែលកំពុងកើនឡើងនៃកត្តាខាងវិញ្ញាណក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍បុគ្គល ធ្វើឱ្យការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពទៅកាន់មុខតំណែងថ្មីនៅក្នុងសង្គមទំនើប។

ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់សិស្សមិនកំណត់ភារកិច្ចរបស់ខ្លួនត្រឹមតែការបង្កើតអារម្មណ៍សាភ័ណភ្ព រសជាតិសិល្បៈ ឧត្តមគតិ តម្រូវការ ទស្សនៈ និងជំនឿរបស់បុគ្គលនោះទេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងសោភ័ណភាព ផ្តល់នូវសមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ និងវាយតម្លៃពិភពលោកក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃភាពសុខដុម ភាពល្អឥតខ្ចោះ និងភាពស្រស់ស្អាត វាគឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃវប្បធម៌សាភ័ណភ្ពរបស់បុគ្គល។ ដំណើរការនៃការអប់រំមនុស្សម្នាក់មាននៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ខ្លួនគាត់នូវសមត្ថភាពក្នុងការផ្លាស់ប្តូរពិភពលោកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតស្របតាមគោលដៅ និងបំណងប្រាថ្នារបស់គាត់។

ការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្កើតចរិតលក្ខណៈ និងគុណធម៌សីលធម៌ ក៏ដូចជាក្នុងការអភិវឌ្ឍរសជាតិ និងអាកប្បកិរិយាល្អ។ ពាក្យថា "ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព" មានន័យថា ការចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សាសោភ័ណភាព ការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាពក្នុងការយល់ឃើញ មានអារម្មណ៍ និងយល់ពីភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងជីវិតសាធារណៈ ធម្មជាតិ និងសិល្បៈ។

ភារកិច្ចនៃការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនៅសាលាគឺដើម្បីថែរក្សា ពង្រឹង និងអភិវឌ្ឍសក្តានុពលខាងវិញ្ញាណរបស់កុមារម្នាក់ៗ។

ការច្នៃប្រឌិត និងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតកំណត់តម្លៃរបស់មនុស្ស ដូច្នេះការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ មិនត្រឹមតែទទួលបានទ្រឹស្តីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានអត្ថន័យជាក់ស្តែងផងដែរ។

ប្រសិទ្ធភាពរបស់សាលាបច្ចុប្បន្នត្រូវបានកំណត់ដោយវិសាលភាពដែលដំណើរការអប់រំធានាដល់ការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់សិស្សម្នាក់ៗ បង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិត និងរៀបចំវាសម្រាប់សកម្មភាពយល់ដឹងពេញលេញ និងការងារសង្គម។

"សាលាគឺជាសិក្ខាសាលា
ដែលជាកន្លែងដែលគំនិតរបស់ក្មេងជំនាន់ក្រោយត្រូវបានបង្កើតឡើង,
ត្រូវតែកាន់វាឱ្យតឹង
បើ​អ្នក​មិន​ចង់​បោះ​បង់​ចោល​អនាគត»។
A. Barbus

ប្រព័ន្ធអប់រំ និងការចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សាកុមារនាពេលបច្ចុប្បន្ន ធានាបាននូវភាពបន្តនៃការអភិវឌ្ឍន៍នៃមូលដ្ឋានគ្រឹះសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់បុគ្គល។

គោលដៅចម្បងនៃការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព និងការអប់រំនៅសាលាគឺដើម្បីពង្រឹងអារម្មណ៍ អារម្មណ៍ តម្លៃ បទពិសោធន៍សោភ័ណភាពរបស់កុមារ។ ការអភិវឌ្ឍនៃការគិតបែបសិល្បៈ និងន័យធៀប សមត្ថភាពសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ ស្របតាមនេះ បន្ទាត់មាតិកានាំមុខចំនួន 3 ត្រូវបានសម្គាល់៖

  • ការអភិវឌ្ឍអាកប្បកិរិយាសាភ័ណភ្ពចំពោះបាតុភូតនៃជីវិតនិងសិល្បៈជុំវិញ;
  • បង្កើនពិភពអារម្មណ៍របស់កុមារ;
  • ការអភិវឌ្ឍការយល់ឃើញប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៃស្នាដៃសិល្បៈ។

នៅសាលា សិស្សានុសិស្សបានស្គាល់ពីប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា ប្រភេទផ្សេងៗគ្នា ភាពដើម និងភាពសម្បូរបែបនៃប្រពៃណីសិល្បៈរបស់ប្រជាជនលើពិភពលោក និងវប្បធម៌សិល្បៈដើមរបស់ពួកគេ។

បទពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារពង្រីកនៅក្នុងប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា។ សកម្មភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនៅសាលាអនុវត្តក្នុងវិស័យដូចខាងក្រោមៈ

  • រូបភាព
  • សិល្បៈ និងការនិយាយ
  • តន្ត្រី
  • ក្បាច់រាំ
  • វប្បធម៌ដ៏ធំ

ការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៃប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពសោភ័ណភាពរួមចំណែកដល់ការភ្ញាក់ដឹងខ្លួននៃចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈ ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពសិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិតរបស់សិស្សសាលា។ ភាពជោគជ័យនៃសកម្មភាពសោភ័ណភាពចម្រុះទាំងអស់គឺអាស្រ័យទៅលើរបៀបដែលសិស្សស្ទាត់ជំនាញសិល្បៈប្រភេទផ្សេងៗ និងទទួលបានបទពិសោធន៍ពីតម្រូវការ និងភាពរីករាយនៃសកម្មភាពសិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិត។

ផែនការអប់រំរបស់សាលាត្រូវបានកែសម្រួលសម្រាប់ការសិក្សាឱ្យបានហ្មត់ចត់លើមុខវិជ្ជានៃវដ្ដសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព ខណៈដែលតំបន់អប់រំមាននិរន្តរភាព ហើយចំនួនអតិបរមានៃបន្ទុកបង្រៀនមិនលើសពីបទដ្ឋានទេ។
បទពិសោធន៍បង្ហាញថាការចិញ្ចឹមបីបាច់អប់រំ និងការអភិវឌ្ឍន៍របស់សិស្សសាលាត្រូវបានអនុវត្តដោយជោគជ័យបំផុត ប្រសិនបើវាគ្របដណ្តប់គ្រប់ប្រភេទនៃការទំនាក់ទំនងរវាងកុមារ និងសិល្បៈ។ តាមរយៈទម្រង់វិធីសាស្រ្តផ្សេងៗ៖ រឿងមួយ ការសន្ទនា ហ្គេម ការពិសោធន៍ ការវិភាគ និងការលេងចេញពីស្ថានភាពជីវិត ដំណើរការនៃការសិក្សាពីបទដ្ឋានសីលធម៌របស់មនុស្សដែលមានការអប់រំត្រូវបានអនុវត្ត។ មេរៀនត្រូវបានប្រារព្ធឡើងក្នុងទម្រង់គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ អារម្មណ៍ ពោរពេញដោយឧទាហរណ៍ និងការពិតជាក់ស្តែង។ នៅក្នុងហ្គេម អាកប្បកិរិយារបស់កុមារត្រូវបានសង្គមវិទ្យា មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសីលធម៌ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ លក្ខខណ្ឌសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍសោភ័ណភាព និងខាងវិញ្ញាណរបស់បុគ្គល.

ដូច្នេះ រង្វង់ និងផ្នែកខាងក្រោមត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងផែនការសកម្មភាពក្រៅកម្មវិធីសិក្សានៃវដ្ដសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព។

លេខ ទំ / ទំ

ឈ្មោះ

ឈ្មោះ​ពេញ។

អ្នកដឹកនាំ

និយោជក

1

ក្រុមចម្រៀងសិក្សានៃថ្នាក់តូច និងមធ្យម

Vasrukhina O.S.

2

រង្វង់នៃជំនាញសំលេង

3

"ពាក្យនៃដំណាក់កាលសិល្បៈ"

Zorina N.S.

MBOU” អនុវិទ្យាល័យ លេខ ៣៥ ដាក់ឈ្មោះតាម។ K.D. Vorobyov"

4

ស្ទូឌីយោចម្រៀងប៉ុប

Fedorovskaya E.V.

5

IZO - ស្ទូឌីយោ

"សិល្បករវ័យក្មេង"

Bartenyeva E. A.

ស្ថាប័នអប់រំថវិកាក្នុងតំបន់បន្ថែម។ ការអប់រំរបស់កុមារនៃមជ្ឈមណ្ឌលក្នុងតំបន់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការអប់រំមនុស្សធម៌របស់កុមារ និងសិស្ស

6

"សិល្បៈប៉ាក់"

Sorokoletova S.A.

ផ្ទះសម្រាប់សិល្បៈ និងសិប្បកម្មសម្រាប់កុមារ

7

"វោហាសាស្ត្រកំសាន្ត"

Goryachkina D.V.

ផ្ទះសម្រាប់សិល្បៈ និងសិប្បកម្មសម្រាប់កុមារ

8

"គំនូរលើក្រណាត់"

Igina I. Yu.

ស្ថាប័នអប់រំថវិកាក្នុងតំបន់បន្ថែម។ ការអប់រំរបស់កុមារនៃមជ្ឈមណ្ឌលក្នុងតំបន់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការអប់រំមនុស្សធម៌របស់កុមារ និងសិស្ស

9

ស្ទូឌីយោចម្រៀងប៉ុប

Ovchinnikov N.S.

ផ្ទះសម្រាប់សិល្បៈ និងសិប្បកម្មសម្រាប់កុមារ

10

« មេរៀនអក្សរសាស្ត្រ »

Kargalova M.A.

MBOU” អនុវិទ្យាល័យ លេខ ៣៥ ដាក់ឈ្មោះតាម។ K.D. Vorobyov"

11

"ការច្នៃប្រឌិតបច្ចេកទេស"

វូលីក V.Kh.

ស្ថាប័នអប់រំថវិកាក្នុងតំបន់បន្ថែម។ ការអប់រំរបស់កុមារនៃមជ្ឈមណ្ឌលក្នុងតំបន់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការអប់រំមនុស្សធម៌របស់កុមារ និងសិស្ស

12

"ព្រលឹងនៅរស់"

Panova N.M.

MBOU” អនុវិទ្យាល័យ លេខ ៣៥ ដាក់ឈ្មោះតាម។ K.D. Vorobyov"

13

រាំ

Shchuleva I.E.

ផ្ទះសម្រាប់សិល្បៈ និងសិប្បកម្មសម្រាប់កុមារ

ការធ្វើឱ្យសិល្បៈអាចចូលប្រើបានសម្រាប់ក្មេងគ្រប់រូបគឺជានិក្ខេបបទចម្បងដែលបង្កប់នូវសកម្មភាពអប់រំទាំងអស់។

ជំនួយផ្នែកសម្ភារៈ និងបច្ចេកទេសនៃកម្មវិធីដែលបានប្រើប្រាស់ អនុលោមតាមក្របខណ្ឌច្បាប់ (បរិក្ខារនៃបន្ទប់តន្ត្រី បន្ទប់ជំនាញបច្ចេកទេស សិក្ខាសាលា)។ សម្ភារៈ Didactic សំខាន់ៗដែលបានរៀបចំ (រួមទាំងស្លាយ ព័ត៌មានសំឡេង និងវីដេអូ តំណភ្ជាប់អ៊ីនធឺណិត)

ការណែនាំមេរៀនរួមបញ្ចូលគ្នាទៅក្នុងការអប់រំនៅសាលានាំឱ្យមានការថយចុះនៃបន្ទុកផ្លូវចិត្តរួមចំណែកដល់ការបង្កើតប្រភេទនៃការគិតពិសេស។ ដូច្នេះហើយ គ្រូបង្រៀនក្នុងការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព និងការអប់រំ បានបង្កើតមេរៀនរួមបញ្ចូលគ្នា និងបណ្តុំអប់រំដែលត្រូវបានណែនាំដោយជោគជ័យទៅក្នុងដំណើរការអប់រំ។ មេរៀនតាមប្រធានបទដូចជា "Music on an easel", M.P. Mussorgsky "រូបភាពនៅឯការតាំងពិព័រណ៍" ធម្មជាតិនិងតន្ត្រីនៅក្នុងប្រធានបទ "ទុក្ខព្រួយរបស់ខ្ញុំគឺភ្លឺ", អក្សរសាស្រ្តនិងសិល្បៈ, ការប្រជុំប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនិងព្រឹត្តិការណ៍រួមគ្នាជាមួយក្រុមសាលាសិល្បៈកុមារលេខ 2, រោងមហោស្រពកុមារ, ការងាររចនា, ការចូលរួមនៅក្នុងទីក្រុងនិង ព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងតំបន់។

នៅក្នុងវិស័យអប់រំ និងការអភិវឌ្ឍតន្ត្រី សិស្សសាលាទទួលបានបទពិសោធន៍នៃអាកប្បកិរិយារួមនៃអារម្មណ៍ចំពោះការងារតន្ត្រី ស្គាល់ប្រភេទ និងទម្រង់នៃតន្ត្រី មូលដ្ឋានសំឡេងរបស់វា មធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ ជាមួយនឹងលក្ខណៈសំខាន់ៗនៃតន្ត្រីនៃប្រទេសកំណើតរបស់ពួកគេ។ និងប្រជាជនផ្សេងទៀតនៃពិភពលោក។ ការច្រៀងបទញាក់ និងសំនៀង ស្តាប់ស្នាដៃតន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធ បង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេជាពាក្យ គំនូរ ក្នុងចលនាសិល្បៈ តែងបទភ្លេងផ្ទាល់ខ្លួន សកម្មភាពក្រៅកម្មវិធីសិក្សាអំពីជនរួមជាតិ - អ្នកនិពន្ធ និងជនរួមជាតិ - សិល្បករ ទស្សនាសាលតាំងពិពណ៌ សារមន្ទីរ វិចិត្រសាលសិល្បៈ។ បន្តដោយការពិភាក្សាអំពីអ្វីដែលពួកគេបានឃើញ និងបានឮ។

តន្ត្រីគឺជាវាលថាមពលរបស់បុគ្គល។ ដើម្បីយល់ពីតន្ត្រីមានន័យថាយល់ពីមនុស្សម្នាក់ទៀតមានអារម្មណ៍ថាមានអារម្មណ៍និងស្ថានភាពខាងក្នុងរបស់គាត់។ តន្ត្រីបង្កើតអារម្មណ៍អារម្មណ៍ជាក់លាក់ដែលអំពាវនាវឱ្យមានការឆ្លុះបញ្ចាំង។ កុមាររៀនបង្ហាញពីអារម្មណ៍ បទពិសោធន៍របស់ពួកគេ ដឹងពីការតភ្ជាប់នៃតន្ត្រីជាមួយជីវិត និងគំនូរ។ ជាឧទាហរណ៍ ក្នុងក្របខណ្ឌនៃព្រឹត្តិការណ៍នៃឆ្នាំវប្បធម៍ ព្រឹត្តិការណ៍ទូទាំងសាលាត្រូវបានប្រារព្ធឡើង៖ ការតែងនិពន្ធផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងតន្ត្រី “មានការចងចាំដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន មានការចងចាំដែលមិនចេះចប់” ការប្រជុំនៅក្នុង បន្ទប់តន្ត្រី "សហសម័យដ៏អស្ចារ្យរបស់យើង", "យើងមានមោទនភាពចំពោះអ្នក, អ្នកស្រុករបស់យើង", "ផ្លូវទៅកាន់ពន្លឺនៃ Alexander Deinek" ។

ជំនាញច្រៀងរបស់សិស្សត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងល្អិតល្អន់នៅក្នុងមេរៀននៃការច្រៀងចម្រៀង។ ក្នុងវគ្គនៃការបង្រៀនសិល្បៈចម្រៀង សិស្សសាលាបង្កើតត្រចៀកសម្រាប់តន្ត្រី ការចងចាំ សំឡេង ការឆ្លើយតបអារម្មណ៍ចំពោះសិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើង ទស្សនៈ និងគំនិតសិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើង ហើយរសជាតិសោភ័ណភាពត្រូវបានបង្កើតឡើង។

មិនមានសារៈសំខាន់តិចជាងនៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃការអប់រំសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពគឺការអភិវឌ្ឍសិល្បៈដ៏ល្អរបស់កុមារ។ សកម្មភាពមើលឃើញ ដោយសារតែភាពជាក់លាក់របស់វា ផ្តល់ឱកាសដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍សោភ័ណភាពរបស់បុគ្គល។ វិចិត្រសិល្បៈអភិវឌ្ឍការចងចាំដែលមើលឃើញ ការសង្កេត ការស្រមើលស្រមៃក្នុងលំហ ជំនាញម៉ូតូល្អនៃម្រាមដៃ ភ្នែក ការតស៊ូ អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ និងភាពសុខដុមរមនា បង្រៀនកុមារឱ្យមើលឃើញភាពស្រស់ស្អាតនៃពិភពលោក និងខិតខំកែលម្អការងាររបស់ពួកគេ។

ការស្រមើលស្រមៃរបស់កុមារគ្មានព្រំដែនទេ៖ កុមារគូរជាមួយពណ៌ទឹក ហ្គូហាវ ក្រមួន ក្រមួន ធ្យូង ខ្មៅដៃ ចម្លាក់ ការរចនា គ្រឿងតុបតែង ប៉ាក់ ប្រើវត្ថុធាតុដើមធម្មជាតិ។ តើ​សិស្ស​ចាប់​អារម្មណ៍​យ៉ាងណា​ចំពោះ​មេរៀន​ទាំងនេះ? ពួកគេដើរតួជាគ្រូមន្តអាគមដ៏ល្អ ប៉ិនប្រសប់ដោយប្រើមធ្យោបាយផ្សេងៗនៃការបញ្ចេញមតិសិល្បៈ ដើម្បីបង្ហាញពីភាពសម្បូរបែប និងជម្រៅនៃរូបភាពសិល្បៈ។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការងារសមូហភាព កុមារម្នាក់ៗអាចជឿជាក់លើការពិតនៃលទ្ធផលនៃការងារច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ ហើយភ្ជាប់ពួកគេជាមួយនឹងលទ្ធផលនៃការខិតខំប្រឹងប្រែងច្នៃប្រឌិតរបស់ក្រុមទាំងមូល។ នៅពេលវិភាគសមាសភាពរបស់កុមារ មនុស្សម្នាក់អាចមើលឃើញពីរបៀបដែលគំនូរតាមប្រធានបទ ដោយមានជំនួយពីការសង្កេត ការធ្វើដំណើរ និងដំណើរកម្សាន្តរបស់កុមារ បំពេញនូវចំណេះដឹងអំពីជីវិត បង្កើនការចងចាំ ជំរុញក្តីស្រឡាញ់ចំពោះធម្មជាតិដើមរបស់ពួកគេ បង្កើតឱ្យមានមោទនភាពចំពោះ ទឹកដីកំណើតរបស់ពួកគេ។

គោលការណ៍សំខាន់របស់កុមារធ្វើសិប្បកម្មឬគំនូរគឺការអភិវឌ្ឍនៃភាពច្នៃប្រឌិតបុគ្គល។ អភិវឌ្ឍការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត គ្រូបង្រៀនព្យាយាមជៀសវាងនូវគំរូ និងគ្រោងពណ៌ ទាំងទម្រង់ និងសមត្ថភាព ក្នុងនាមជាសិល្បករ ដើម្បីយល់ឃើញពិភពលោកជុំវិញគាត់តាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ស្នាដៃរបស់កុមារតែងតែទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ដោយឯកឯង ភាពដើម ភាពសម្បូរបែប និងពន្លឺនៃពណ៌។ តួនាទីរបស់គ្រូគឺមិនត្រូវបំពានលើភាពដើមនៃចក្ខុវិស័យរបស់កុមារ ដឹកនាំកុមារឱ្យមានរូបភាពពិតនៃជីវិត។

ការលើកទឹកចិត្តសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារគឺការតាំងពិព័រណ៍គំនូរ សិប្បកម្ម គម្រោងសំខាន់ៗក្នុងសង្គម ការប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិតបែបប្រពៃណី ពិព័រណ៍សប្បុរសធម៌។ ស្នាដៃ​ឆ្នើម​របស់​វិចិត្រករ​វ័យ​ក្មេង​ទទួល​បាន​សញ្ញាបត្រ និង​សញ្ញាប័ត្រ។

សាលា​បាន​បង្កើត​សកម្មភាព​បែប​នេះ​ជា​ច្រើន​ប្រភេទ ដែល​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​សិស្ស​ម្នាក់ៗ​ធ្វើ​អ្វី​ដែល​ពួកគេ​ចូលចិត្ត។
ការអនុវត្តមុខងារសោភ័ណភាព និងការអប់រំ ព្រឹត្តិការណ៍វប្បធម៌ត្រូវបានប្រារព្ធឡើង៖ ថ្ងៃឈប់សម្រាកប្រពៃណី ការប្រគុំតន្ត្រីតាមប្រធានបទ ការប្រកួតប្រជែង ការពិនិត្យឡើងវិញ កម្រងសំណួរ ការសម្តែង ការតាំងពិពណ៌នៃការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ។ ជាការពិតណាស់កម្រិតនៃភាពជោគជ័យផ្នែកសិល្បៈរបស់អ្នកចូលរួមក្នុងព្រឹត្តិការណ៍បែបនេះគឺខុសគ្នា ប៉ុន្តែពួកគេត្រូវបានរួបរួមដោយតួអង្គមហាជន ឱកាសដើម្បីចូលរួមក្នុងពិភពនៃភាពស្រស់ស្អាត ក៏ដូចជាឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់សិស្ស។

ការរួបរួមនៃថ្នាក់រៀន និងការងារក្រៅកម្មវិធីសិក្សា រួមចំណែកដល់ការពង្រីក និងស៊ីជម្រៅនៃចំណេះដឹង និងជំនាញរបស់សិស្ស ការអភិវឌ្ឍនៃការយល់ដឹងរបស់ពួកគេ បង្កើតឱ្យមានឯករាជ្យភាព និងសកម្មភាពប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ផ្តល់ឱ្យគ្រប់សកម្មភាពអប់រំ និងការអប់រំប្រកបដោយគោលបំណងរួមបញ្ចូលគ្នា។

គុណភាពខ្ពស់នៃការបណ្តុះបណ្តាលកុមាររបស់យើងក្នុងផ្នែកតន្ត្រី ការមើលឃើញ និងសិល្បៈ និងសិប្បកម្មត្រូវបានកត់សម្គាល់ម្តងហើយម្តងទៀតនៅកម្រិតស្រុក ក្រុង តំបន់។

គ្រូបង្រៀនបច្ចេកវិទ្យាតែងតែចូលរួមក្នុងការប្រកួតប្រជែងសិល្បៈ និងសិប្បកម្ម៖

1. ឧទ្ទិសដល់ទិវាជ័យជំនះក្នុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ;

2. "កណ្តឹងបុណ្យ Easter";

3. "តារាណូអែល";

4. “ខ្ញុំផ្តល់បេះដូងដល់កូន”;

5. "ដៃមាស" ។

គ្រូបង្រៀនសិល្បៈចូលរួមក្នុងសកម្មភាពដូចខាងក្រោម :

ការប្រកួតប្រជែងស្រុកនិងទីក្រុង "ក្ដារលាយវេទមន្ត";

- "អំណរបុណ្យអ៊ីស្ទើរ";

- "ទីក្រុងដែលចូលចិត្ត";

- "សង្គ្រាមតាមរយៈភ្នែករបស់កុមារ" ។

គ្រូបង្រៀនបច្ចេកវិទ្យា, សិល្បៈ តន្ត្រី និងសិស្សរបស់ពួកគេបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ដែលធ្វើឡើងនៅសាលាពេញមួយឆ្នាំសិក្សា៖

ទិវាចំណេះដឹង

ទិវាគ្រូបង្រៀន

ទិវា​មាតា

ពន្លឺ​ភ្លើង​ណូអែល

ការប្រជុំអតីតនិស្សិត

ការហៅចុងក្រោយ

ពិព័រណ៍សប្បុរសធម៌

សិស្សនៃសាលារបស់យើងជាមួយនាយកតន្ត្រី Vasstrukhina O.S. ជារៀងរាល់ឆ្នាំចូលរួមនៅក្នុងការប្រកួតស្រុក និងទីក្រុងនៃអ្នកលេងភ្លេងប៉ុប ក្រុមចម្រៀង ការបង្ហាញសិល្បៈស្ម័គ្រចិត្តរបស់កុមារ និងបុគ្គលិកនៃស្ថាប័នអប់រំ ការប្រគុំតន្ត្រីក្រៅផ្ទះ។

សិស្ស​ដែល​ចូល​រួម​ក្នុង​ការ​ប្រកួត​ទាំង​អស់​នេះ​គឺ​ជា​អ្នក​ឈ្នះ​និង​អ្នក​ឈ្នះ​រង្វាន់។

មានការចាប់ផ្តើមសិល្បៈនៅក្នុងកុមារគ្រប់រូប។ ហើយគ្រូត្រូវមើលឃើញនៅក្នុងការចាប់ផ្តើមច្នៃប្រឌិតនេះ - ភាគីពីរ - សង្គមនិងសីលធម៌ - និងជំរុញការអភិវឌ្ឍន៍របស់ពួកគេក្នុងពេលតែមួយ។ អភិវឌ្ឍភាពច្នៃប្រឌិត គ្រូបង្រៀនបើកផ្លូវឱ្យកុមារទទួលបានចំណេះដឹងអំពីភាពស្រស់ស្អាត បង្កើនអារម្មណ៍កុមារ នាំឱ្យយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីពិភពលោក។

ដូច្នេះ ប្រព័ន្ធនៃការងារអប់រំដែលបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើឥទ្ធិពលស្មុគ្រស្មាញនៃសិល្បៈ រួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតចម្រុះរបស់កុមារ បង្កើតបានពេញលេញនូវតម្រូវការក្នុងការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយសិល្បៈ ហើយដោយសារតែប្រសិទ្ធភាពរបស់វា គឺជាផ្នែកឈានមុខគេមួយ។ តំណភ្ជាប់នៅក្នុងដំណើរការអប់រំបន្ត។

ផ្នែក "ការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាព" រួមមានការណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់សិល្បៈ សោភ័ណភាពនៃបរិស្ថានដែលកំពុងអភិវឌ្ឍ សិល្បៈវិចិត្រ (គំនូរ គំរូ គ្រឿងប្រើប្រាស់) ការរចនា និងពលកម្មដោយដៃ ការអប់រំតន្ត្រី សកម្មភាពវប្បធម៌ និងកម្សាន្ត។

ការអនុវត្តភារកិច្ចនៃការអប់រំសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនឹងត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងល្អបំផុតក្រោមលក្ខខណ្ឌដូចខាងក្រោម។

ការពិចារណាអតិបរមានៃអាយុនិងលក្ខណៈបុគ្គលរបស់កុមារ។

ទំនាក់ទំនងនៃសកម្មភាពសិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារខ្លួនឯងជាមួយនឹងការងារអប់រំ ដែលផ្តល់នូវអាហារជាច្រើនប្រភេទសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍនៃការយល់ឃើញ តំណាងន័យធៀប ការស្រមើលស្រមៃ និងការច្នៃប្រឌិត។

ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃប្រភេទផ្សេងៗនៃសិល្បៈ និងប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពសិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិត រួមចំណែកដល់ការយល់ដឹងអំពីសោភ័ណភាពកាន់តែស៊ីជម្រៅនៃការពិត សិល្បៈ និងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈផ្ទាល់របស់បុគ្គល ការបង្កើតតំណាងន័យធៀប ការគិតគូរ ការផ្សារភ្ជាប់ និងការស្រមើលស្រមៃ។

ការគោរពចំពោះលទ្ធផលនៃភាពច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ ការដាក់បញ្ចូលយ៉ាងទូលំទូលាយនៃស្នាដៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងជីវិតនៃស្ថាប័នអប់រំមត្តេយ្យសិក្សា។

ការរៀបចំការតាំងពិពណ៌ ការប្រគុំតន្ត្រី ការរចនាបរិយាកាសអភិវឌ្ឍន៍សោភ័ណភាព។ល។

ភាពប្រែប្រួលនៃខ្លឹមសារ ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការធ្វើការជាមួយកុមារក្នុងវិស័យផ្សេងៗនៃការអប់រំសោភ័ណភាព។

ធានាបាននូវភាពបន្តនៃការអប់រំផ្នែកសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរវាងក្រុមអាយុទាំងអស់នៃមត្តេយ្យ និងរវាងសាលាមត្តេយ្យ និងបឋមសិក្សា។

ទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធនិងអន្តរកម្មនៃសាលាមត្តេយ្យជាមួយគ្រួសារ។ សិល្បៈគឺមានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបានក្នុងការអប់រំសោភ័ណភាព

បុរាណនិងប្រជាប្រិយ។ វាគួរតែចូលក្នុងជីវិតរបស់កុមារតាំងពីតូច។ នៅក្នុងស្ថាប័នមត្តេយ្យសិក្សា ស្នាដៃសិល្បៈត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាបីវិធី។

ទិសដៅដំបូង -សិល្បៈ​រួម​ទាំង​សិល្បៈ​ប្រជាប្រិយ​ត្រូវ​បាន​បញ្ចូល​ក្នុង​ជីវិត​ប្រចាំ​ថ្ងៃ​របស់​កុមារ​ជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​បរិស្ថាន​សោភ័ណភាព។ ដូច្នេះនៅក្នុងថ្នាក់រៀន និងនៅខាងក្រៅពួកគេ តន្ត្រីអាចបន្លឺឡើង ហើយស្នាដៃសិល្បៈដ៏ល្អត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងការរចនាស្ថាប័នមត្តេយ្យសិក្សា។

ទិសដៅទីពីរ -សិល្បៈគឺជាខ្លឹមសារនៃការអប់រំ៖ កុមារត្រូវបានណែនាំអំពីប្រភេទសិល្បៈ ព្រឹត្តិការណ៍ បាតុភូតផ្សេងៗ។

គម្រោងដែលបង្ហាញដោយសិល្បករ តន្ត្រីករ អ្នកនិពន្ធ និងកវីនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេ; ជាមួយនឹងមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតរូបភាពរស់រវើកនៃការពិត។

ទិសដៅទីបី- សិល្បៈត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពសិល្បៈ បម្រើដល់ការអភិវឌ្ឍន៍ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈរបស់កុមារ។ រូបភាពនៃសិល្បៈគឺជាស្តង់ដារនៃភាពស្រស់ស្អាត។

ការណែនាំអំពីសិល្បៈ

ការស្គាល់កុមារជាមួយនឹងសិល្បៈតម្រូវឱ្យមានការរៀបចំបឋមពិសេសដែលរួមបញ្ចូលទាំងការពង្រីកចំណេះដឹងរបស់គ្រូបង្រៀននិងឪពុកម្តាយក្នុងវិស័យសិល្បៈ (ការអានអក្សរសិល្ប៍សិល្បៈពិសេសសៀវភៅយោង) និងការជ្រើសរើសសម្ភារៈគំនូរ (ការផលិតឡើងវិញរូបថតផលិតផលរបស់សិប្បករប្រជាប្រិយ។ល។ .)

ដើម្បីរៀបចំដំណើរទស្សនកិច្ចលើកដំបូងទៅកាន់សារមន្ទីរ ឬរោងមហោស្រពឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ហើយដូច្នេះការធ្វើដំណើរនៅពេលក្រោយទៅកាន់សារមន្ទីរ រោងមហោស្រព និងការតាំងពិពណ៌ក្លាយជាប្រពៃណីដ៏ល្អសម្រាប់ទាំងស្ថាប័នអប់រំមត្តេយ្យសិក្សា និងក្រុមគ្រួសារ លោកគ្រូ អ្នកគ្រូ និងមាតាបិតាគួរយល់ដឹងជាមុនអំពីគោលគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃ ប្រភេទសិល្បៈជាក់លាក់មួយ ហើយបន្ទាប់មក - ក្នុងទម្រង់ដែលអាចចូលដំណើរការបាន - ដើម្បីប្រាប់កុមារអំពីអ្វីដែលជារូបគំនូរ រូបគំនូរ ជីវិត ទេសភាព ភាពងាយស្រួល។ arch, balcony; អ្នកនិពន្ធ ស្ថាបត្យករ សិល្បករ កវី អ្នកនិពន្ធ អ្នកចម្រៀង តារាសម្ដែង ជាដើម។ កុមារគួរតែត្រូវបានសួរថាតើពួកគេបានទៅសារមន្ទីរ, ល្ខោន, សៀក, ការតាំងពិព័រណ៍មួយ; កំណត់ជួរនៃផលប្រយោជន៍របស់ពួកគេ; កំណត់នូវអ្វីដែលពួកគេចង់ដឹង កន្លែងដែលត្រូវទៅទស្សនា។ ដំណាក់កាលនៃការងារនេះអាចត្រូវបានអនុវត្តជាទម្រង់នៃការសន្ទនាជាមួយកុមារ ឬក្រុមកុមារ ដោយសួរពួកគេសំណួរថា "តើពួកគេចូលចិត្តគូរដែរឬទេ? តើពួកគេស្គាល់ឈ្មោះផ្កាអ្វី? តើវិជ្ជាជីវៈរបស់ឈ្មោះអ្វី? អ្នក​និពន្ធ​កំណាព្យ​បាន​ឃើញ​ការ​សម្ដែង​អាយ៉ង​នៅ​ក្នុង​រោង​មហោស្រព​ដែរ​ឬ​ទេ?​តើ​គេ​បាន​ទៅ​សារមន្ទីរ​នៅ​កន្លែង​តាំង​ពិព័រណ៍​ឬ​ទេ?»។ ល។

ការងារដែលមានគោលបំណងលើការស្គាល់សិល្បៈចាប់ផ្តើមជាមួយក្រុមក្មេងទីពីរ ប៉ុន្តែនេះមិនមានន័យថាគ្មានអ្វីត្រូវបានធ្វើនៅក្នុងតំបន់នេះក្នុងសម័យកាលមុននោះទេ៖ ការងារលើការអភិវឌ្ឍញ្ញាណ ការយល់ដឹងពីបរិស្ថាន ការប្រឌិត តន្ត្រី គឺជាដំណាក់កាលនៃការរៀបចំ។ ស្គាល់គ្នាជាមួយសិល្បៈ។

នៅចុងឆ្នាំទី 3 នៃជីវិតកុមាររៀនគំនិតជាមូលដ្ឋានអំពីពណ៌ទំហំរូបរាង; ស្តាប់រឿងនិទាន ទន្ទេញពាក្យបណ្តុះកូន រៀនទាយប្រយោគ ស្គាល់សៀវភៅ និងក្បួនដោះស្រាយ ពិនិត្យគំនូរ រៀនប្រៀបធៀបការពិតជាមួយរូបភាពក្នុងរូបភាព ពិនិត្យទេសភាព រួមជាមួយនឹងគ្រូចងចាំអ្វីដែលគាត់បានឃើញ នៅលើការដើរមួយ។ កុមារនៅអាយុនេះត្រូវបានគេណែនាំអោយស្គាល់ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងដែលជាប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងសប្បាយដែលធ្វើពីឈើ (សាជីជ្រុង តុក្កតាសំបុក ចានគោម ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង Bogorodsk) ពួកគេផ្តល់ឱកាសឱ្យក្មេងៗធ្វើសកម្មភាពជាមួយពួកគេ (ពិនិត្យ បំបែក បត់)។

នៅអាយុ 1.5-2 ឆ្នាំអ្នកអាចរៀបចំដំណើរទស្សនកិច្ចលើកដំបូងទៅកាន់ការតាំងពិព័រណ៍នៃការតុបតែងដើមឈើណូអែល, ប្រដាប់ក្មេងលេង, ផ្កា - បន្ទាប់ពី 2 ឆ្នាំនៅផ្ទះឬនៅក្នុងក្រុមមត្តេយ្យ - បង្ហាញល្ខោនអាយ៉ង, ដំបូងនៅក្នុងពន្លឺ, ហើយបន្ទាប់មក នៅក្នុងពេលព្រលប់។ សម្រាប់ការសម្តែង គួរតែជ្រើសរើសប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងលេងការសម្តែងខ្នាតតូចទាំងផ្អែកលើរឿងនិទាន និងផ្អែកលើស្ថានភាពប្រចាំថ្ងៃ។

កិច្ចការ។ បន្តិចម្ដងៗ កុមារខ្លួនឯងអាចចូលរួមក្នុងកម្មវិធី៖ ពួកគេអាចផ្តល់ជំនួយដែលអាចធ្វើទៅបានទាំងអស់ដល់មនុស្សពេញវ័យរួចហើយ។

នៅក្នុងក្រុមអ្នកអាចរៀបចំការតាំងពិព័រណ៍នៃការបន្តពូជ, ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង, ស្នាដៃរបស់កុមារនៃក្រុមត្រៀមសម្រាប់សាលារៀន, i.e. ចាប់ផ្តើមរៀបចំកុមារដោយចេតនាសម្រាប់ការទស្សនាការតាំងពិពណ៌ សារមន្ទីរ ល្ខោន។

នៅក្នុងស្ថាប័នមត្តេយ្យសិក្សា គួរតែរៀបចំការតាំងពិព័រណ៍អចិន្ត្រៃយ៍នៃស្នាដៃរបស់កុមារ រៀបចំបន្ទប់ពិសេស "ខ្ទមរុស្ស៊ី", "បន្ទប់កំសាន្ត", "បន្ទប់រឿងនិទាន" ជាដើម ដែលអ្នកអាចធ្វើថ្នាក់រួមបញ្ចូលគ្នា ដើម្បីស្គាល់ខ្លួនអ្នកជាមួយ សិល្បៈ (ពួកវាអាចពាក់ព័ន្ធនឹងសិល្បៈប្រភេទផ្សេងៗគ្នា មធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិ ការបង្ហាញប្រធានបទដែលបានផ្តល់ឱ្យ)។ លើសពីនេះទៀត ចាំបាច់ត្រូវរៀបចំជ្រុងសិល្បៈមួយនៅក្នុងក្រុម ដែលការងារសិល្បៈផ្សេងៗនឹងស្ថិតនៅជាប់ជានិច្ច រួមទាំងការងារដែលកុមារបានស្គាល់នៅក្នុងថ្នាក់រៀនផងដែរ។ វាជាការចាំបាច់ដែលលក្ខខណ្ឌ (បរិយាកាសសិល្បៈ) ត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ហ្គេម ហ្គេមសំដែង សកម្មភាពសិល្បៈឯករាជ្យរបស់កុមារដែលមានប្រភេទសម្ភារៈផ្សេងៗគ្នា ដែលក្នុងនោះអ្នកអប់រំត្រូវបានរួមបញ្ចូលជាចាំបាច់។

ទំនាក់ទំនងជាមួយសិល្បៈមានឥទ្ធិពលផ្លូវចិត្តខ្លាំងលើកុមារ។ ជាធម្មតាបន្ទាប់ពីការសម្តែង ការទស្សនាសារមន្ទីរ ការអានសៀវភៅជាដើម។ កុមារ​មាន​ទំនោរ​យក​តម្រាប់​តាម​តារា​សម្ដែង អ្នក​ចម្រៀង អ្នក​រាំ អ្នក​សម្ដែង​សៀក។ល។ នេះតម្រូវឱ្យមនុស្សពេញវ័យណែនាំសកម្មភាពរបស់ពួកគេយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ ដើម្បីកុំឱ្យអស់ចំណាប់អារម្មណ៍ គាំទ្រវា។ ដើម្បីធ្វើដូច្នេះ គួរតែរៀបចំហ្គេមជារបាំបាឡេ ល្ខោនអាយ៉ង ជាដើម ដើម្បីធ្វើមេរៀនមួយ ដើម្បីពង្រឹងចំណេះដឹងរបស់កុមារក្នុងវិស័យសិល្បៈជាក់លាក់ អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពមើលឃើញ តន្ត្រី (វាត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យលើសពីគោលដៅ និង គោលបំណងដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងកម្មវិធី) ។

ដូច្នេះ ការស្គាល់សិល្បៈនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំមត្តេយ្យសិក្សាចាប់ផ្តើមតាំងពីក្មេង ហើយបន្តពេញវ័យកុមារមត្តេយ្យ។

គោលបំណងនៃការអប់រំសិល្បៈ- ការអភិវឌ្ឍន៍សោភ័ណភាព និងសិល្បៈរបស់កុមារមត្តេយ្យសិក្សា។

ភារកិច្ចនៃការអប់រំសិល្បៈ- ការអភិវឌ្ឍនៃការយល់ឃើញសិល្បៈ, អារម្មណ៍និងអារម្មណ៍, ការស្រមើលស្រមៃ, ការគិត, ការចងចាំ, ការនិយាយរបស់កុមារ; ការណែនាំអំពីចំណេះដឹងបឋមនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈ; ការបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍លើការងារសិល្បៈ; ការអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារក្នុងប្រភេទផ្សេងៗនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ; ការបង្កើតមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវប្បធម៌សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពរបស់បុគ្គល។

ខ្លឹមសារនៃការអប់រំសិល្បៈរួមមាន ក្នុងចំណោមរបស់ផ្សេងទៀត ចំណេះដឹង និងជំនាញក្នុងវិស័យសិល្បៈប្រជាប្រិយ ការស្គាល់ពីរឿងព្រេងនិទាន (រឿងនិទាន ប្រយោគ ចំរៀងកុមារ ចម្រៀងប្រជាប្រិយ របាំ និងរបាំជុំ) ឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយ សិប្បកម្ម សំលៀកបំពាក់ប្រជាប្រិយ ព្រមទាំងការចូលរួម។ ក្នុងការរៀបចំ និងប្រារព្ធពិធីបុណ្យប្រពៃណីជាតិ។

ការស្គាល់សិល្បៈប្រជាប្រិយពាក់ព័ន្ធនឹងការគិតគូរពីតំបន់ដែលគ្រឹះស្ថានមត្តេយ្យស្ថិតនៅ សមាសភាពជាតិនៅក្នុងក្រុម និងតំបន់។ បន្តិចម្ដងៗជួរនៃសិប្បកម្មសិល្បៈប្រជាប្រិយកំពុងពង្រីក។ នៅក្នុងក្រុមជាន់ខ្ពស់ និងត្រៀមសម្រាប់សាលារៀន កុមារត្រូវបានណែនាំអំពីសិល្បៈនៃប្រជាជននៃពិភពលោក។

សម្រាប់កុមារ សម្រាប់ការយល់ឃើញ និងការយល់ដឹង ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងគឺអាចចូលប្រើបានច្រើនបំផុត។

ka (Filimonovskaya, Bogorodskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya), ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងសប្បាយ (សាជីជ្រុង, ផ្សិត, matryoshka) ដែលកុមារអាចធ្វើសកម្មភាពបានយ៉ាងងាយស្រួលក៏ដូចជាបទចម្រៀងកុមារប្រជាប្រិយ ចំរៀងកុមារ របាំជុំ ល្បែងប្រជាប្រិយ។ល។

ថ្នាក់រៀនគួរធ្វើឡើងដោយប្រើសិល្បៈប្រជាប្រិយគ្រប់ប្រភេទ។ វាជាការល្អក្នុងការវាយដំរឿងអំពីធម្មជាតិដើមកំណើតសត្វបង្ហាញវត្ថុនៃជីវិតប្រជាប្រិយពិចារណាសំលៀកបំពាក់ប្រជាប្រិយ។ ពេលកំពុងឆ្លាក់ ឬត្បាញ អ្នកអាចអញ្ជើញកុមារឱ្យច្រៀងចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ វាចាំបាច់ក្នុងការប្រើល្បែងប្រជាប្រិយយ៉ាងសកម្ម។

នៅក្នុងមេរៀនស្តីពីការស្គាល់សិល្បៈប្រជាប្រិយនៅក្នុងផ្នែកទីពីររបស់វា - បន្ទាប់ពីរឿងនិងការបង្ហាញ - មនុស្សពេញវ័យផ្តល់ឱ្យកុមារនូវឱកាសដើម្បីចូលរួមក្នុងសកម្មភាពដែលមានផលិតភាព: តុបតែងប្រដាប់ក្មេងលេងក្រដាស ពែង ស្លាបព្រា ឈុត (សំលៀកបំពាក់ អាវ) ស្របតាម លក្ខណៈនៃសិប្បកម្មណាមួយ (Gzhel, Khokhloma, Gorodets) សិល្បៈក្នុងតំបន់។ រួមគ្នាជាមួយកុមារអ្នកអាចធ្វើអំណោយសម្រាប់សាច់ញាតិមិត្តភក្តិនិងលាបពណ៌ពួកគេ។

នៅក្នុងក្រុមជាន់ខ្ពស់ និងត្រៀមសម្រាប់សាលារៀន កុមារត្រូវបានអានស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធបរទេស ដូច្នេះគួរតែស្គាល់ពួកគេជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់ និងវប្បធម៌ប្រជាប្រិយរបស់ប្រទេសផ្សេងៗគ្នា។ ទន្ទឹមនឹងនេះការបង្កើតមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវប្បធម៌សិល្បៈនិងសោភ័ណភាពសន្មតថាអ្នកស្គាល់គ្នារបស់កុមារជាដំបូងនៃការទាំងអស់ជាមួយនឹងវប្បធម៌នៃជនជាតិដើមរបស់ពួកគេ: ប្រពៃណី របៀបរស់នៅ និងសំលៀកបំពាក់។ តំបន់នៃការងារនេះកាន់កាប់កន្លែងសំខាន់មួយនៅក្នុងក្រុមជាន់ខ្ពស់និងត្រៀមសម្រាប់សាលារៀន: កុមារចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យប្រជាប្រិយរៀនលេងឧបករណ៍ប្រជាប្រិយមេរបាំប្រជាប្រិយនិងរបាំ។

ដោយបានផ្តល់ឱ្យកុមារនូវគំនិតដំបូងអំពីសិល្បៈប្រជាប្រិយមនុស្សម្នាក់អាចបន្តទៅស្គាល់សិល្បៈដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ: ប្រវត្តិនៃការកើតឡើងនិងការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រភេទផ្សេងៗលក្ខណៈពិសេសនិងប្រភេទជាក់លាក់របស់វា។ ការងារនេះគួរតែផ្អែកលើចំណេះដឹង និងជំនាញរបស់កុមារ ដែលទទួលបានដោយពួកគេក្នុងដំណើរការនៃការស្គាល់ធម្មជាតិ ការពិតជុំវិញរឿងប្រឌិត ជាដើម ពីព្រោះអ្នកបង្កើតណាមួយ - វិធីមួយ ឬផ្សេងទៀត - បង្កើតរូបភាពនៃការពិតនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់។ .

ការយល់ដឹងអំពីសិល្បៈរបស់កុមារចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងប្រភេទដែលអាចចូលដំណើរការបានច្រើនបំផុតរបស់វា៖ អក្សរសិល្ប៍ តន្ត្រី គំនូរ ល្ខោន សៀក។ វាធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំង បង្កើតអារម្មណ៍ អារម្មណ៍របស់ពួកគេ។

នៅក្នុងថ្នាក់រៀន គ្រូរួមជាមួយនឹងកុមារ ពិនិត្យមើលស្នាដៃគំនូរ ធ្វើការសន្ទនាអំពីទិដ្ឋភាពសំខាន់ៗ (ខ្មៅដៃ ថ្នាំលាប) និងមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ (ពណ៌ រូបរាង ទំហំ លំហ)។ សម្រាប់ការទស្សនា ពួកគេជ្រើសរើសស្នាដៃសិល្បៈដែលបង្កើតក្នុងលក្ខណៈជាក់ស្តែង។ ពួកគេអាចត្រូវបានផ្សំដោយប្រធានបទ: "ដើមឈើ", "ព្រៃ", "សរទរដូវ", "រដូវរងារ" ជាដើម។ ដើម្បីធ្វើឱ្យដំណើរការនៃការយល់ឃើញរបស់ពួកគេកាន់តែរស់រវើក និងរំជួលចិត្ត វាត្រូវតែត្រូវបានអមដោយការអានកំណាព្យ និងសុភាសិត ស្តាប់ការដកស្រង់ចេញពីស្នាដៃតន្ត្រី។

សម្រាប់ប្រភេទសិល្បៈនីមួយៗ ចាំបាច់ត្រូវធ្វើថ្នាក់តូចៗ ថ្នាក់-ស្ថានភាព។ កុមារត្រូវបាននាំទៅរកការសន្និដ្ឋានជាបណ្តើរៗថា បាតុភូតដូចគ្នានេះអាចត្រូវបានពិពណ៌នាតាមវិធីផ្សេងៗគ្នាដោយអ្នកនិពន្ធផ្សេងៗគ្នា និងក្នុងប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា។ ចំពោះគោលបំណងនេះ ថ្នាក់រួមបញ្ចូលគ្នាត្រូវបានធ្វើឡើងលើប្រធានបទផ្សេងៗ (ឧទាហរណ៍ "ដើមឈើណូអែល", "សរទរដូវ", "និទាឃរដូវ", "ផ្កា" ជាដើម) ដោយប្រើ


ស្នាដៃសិល្បៈជាច្រើនប្រភេទ (អក្សរសិល្ប៍ តន្ត្រី គំនូរ)។ គោលបំណងនៃថ្នាក់ទាំងនេះគឺដើម្បីបង្ហាញថាប្រភេទសិល្បៈនីមួយៗមានមធ្យោបាយបញ្ជូនផ្ទាល់របស់វា (ពាក្យ សំឡេង ពណ៌ និងលំហ)។

ក្មេងកាន់តែចាស់ ការងារសិល្បៈកាន់តែលម្អិតគួរវិភាគ ពង្រីកចំនួន ណែនាំដល់សិល្បករថ្មីៗ បង្រៀនឱ្យប្រៀបធៀបស្នាដៃរបស់សិល្បករផ្សេងៗ ឱ្យស្គាល់អ្នកដែលធ្លាប់ស្គាល់ពីពួកគេ។

កុមារត្រូវបានណែនាំអោយស្គាល់សៀវភៅក្រាហ្វិច ដោយមានអ្នកគូររូបផ្សេងៗ បង្កើនចំណេះដឹងរបស់ពួកគេបន្តិចម្តងៗអំពីសៀវភៅ អំពីបណ្ណាល័យ។ វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលកុមារស្គាល់មិនត្រឹមតែសិល្បករបុរាណ (Bilibin, Konashevich, Pakhomov, Rachev និងអ្នកដទៃ) ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងសិល្បករសហសម័យផងដែរ (Zotov, Miturich, Tokmakov និងអ្នកដទៃ) ។ ជាធម្មតា គេមិនគួរភ្លេចអំពីសិល្បករក្នុងតំបន់ តន្រ្តីករ ចៅហ្វាយនាយនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយ។

កុមារមត្តេយ្យសិក្សាគួរតែត្រូវបានណែនាំដល់អាជីពច្នៃប្រឌិតផ្សេងៗ ដូចជា ស្ថាបត្យករ អ្នកនិពន្ធ តារាសម្តែង អ្នកចម្រៀង អ្នកសំដែងសៀក កវី អ្នកនិពន្ធ ជាដើម។ ការងារនេះត្រូវបានសាងសង់ដូចនេះ។

កុមារត្រូវបានប្រាប់អំពីលក្ខណៈពិសេសនៃវិជ្ជាជីវៈដែលបានផ្តល់ឈ្មោះរបស់វា (ឧទាហរណ៍ស្ថាបត្យករ) ពន្យល់ពីមុខងារសំខាន់ៗ (បង្កើតគម្រោងសម្រាប់អាគារស្ពាន) ហៅសកម្មភាព (គូរការគណនា) បង្ហាញវត្ថុដែលជួយក្នុងការងារ (ខ្មៅដៃ។ , ក្រដាស, ត្រីវិស័យ ។ល។) ឃ.) ។

វាគឺជាទីប្រឹក្សាដើម្បីស្គាល់កុមារនូវប្រវត្តិនៃរូបរាងនៃឧបករណ៍ភ្លេង ខ្មៅដៃ ថ្នាំលាបជាដើម ដើម្បីបញ្ជាក់ពីសារៈសំខាន់នៃវិជ្ជាជីវៈច្នៃប្រឌិតទាំងអស់សម្រាប់មនុស្ស៖ ការងាររបស់ពួកគេនាំមកនូវសេចក្តីរីករាយ និងសេចក្តីរីករាយ អភិវឌ្ឍរសជាតិ អនុញ្ញាតឱ្យពួកគេស្វែងយល់ពីពិភពលោក។ ដាស់អារម្មណ៍មនុស្សល្អបំផុតនៅក្នុងព្រលឹង។ បង្កើតឡើងដោយសិល្បករ តន្ត្រីករ អ្នកនិពន្ធ។ល។ គួរ​រក្សា​ទុក​ដើម្បី​ឲ្យ​កូន​ចៅ​ជំនាន់​ក្រោយ។

គ្រូនាំកុមារឱ្យយល់អំពីគោលបំណងនៃបណ្ណាល័យ សារមន្ទីរ ល្ខោន ណែនាំអំពីច្បាប់នៃការប្រព្រឹត្តនៅក្នុងពួកគេ។ ការងារនេះត្រូវធ្វើរួមគ្នាជាមួយគ្រួសារ។

ដូច្នេះការងារលើប្រធានបទ "ល្ខោនអាយ៉ង" ត្រូវបានអនុវត្តដូចខាងក្រោម។

1. ការបង្ហាញល្ខោនអាយ៉ងជាក្រុម (ក្នុងពន្លឺ និងពាក់កណ្តាលងងឹត)។

2. ការពិចារណាអំពីគុណលក្ខណៈនៃល្ខោនអាយ៉ង។

3. ការសន្ទនាអំពីល្ខោនអាយ៉ង រឿងអំពីក្បួនច្បាប់។

4. ការសំដែងរឿងនិទាន។

5. ការអានដល់កុមារនូវស្នាដៃរបស់ A. Tolstoy "The Golden Key ឬដំណើរផ្សងព្រេង
cheniya Buratino" ។

6. ទស្សនាល្ខោន។

7. ការពិភាក្សាជាមួយកុមារនៃការលេង។

8. គូរលើប្រធានបទនៃការសម្តែង។

មុននឹងទៅទស្សនាការតាំងពិពណ៌ គួរតែរៀបចំការតាំងពិពណ៌នៅក្នុងស្ថាប័នមត្តេយ្យសិក្សា ហើយធ្វើដំណើរទេសចរណ៍ ដាក់ឈ្មោះប្រធានបទរបស់វា អញ្ជើញកុមារឱ្យប្រាប់ពីវត្ថុអ្វី (វត្ថុ គំនូរ) ត្រូវបានបង្ហាញនៅលើវា អ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេជានរណា។ល។

កុមារត្រូវត្រៀមខ្លួនសម្រាប់ការទស្សនាជាលើកដំបូងទៅកាន់សារមន្ទីរ។ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យកាន់វាបន្ទាប់ពីកុមារទៅលេងល្ខោនឬនៅឯការតាំងពិពណ៌ឬនៅសៀក។ នេះនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកអប់រំកំណត់កាន់តែច្បាស់អំពីគោលបំណងនៃសារមន្ទីរ ពន្យល់ពីច្បាប់នៃការប្រព្រឹត្តនៅក្នុងវា និងបញ្ជាក់ពីតួនាទីរបស់មគ្គុទ្ទេសក៍។

កុមារដែលមានអាយុមត្តេយ្យសិក្សាកាន់តែស៊ីជម្រៅចំណេះដឹងអំពីប្រភេទផ្សេងៗគ្នា

សិល្បៈដាកៈ រៀនប្រៀបធៀបគំនូរ និងចម្លាក់ តន្ត្រី និងអក្សរសិល្ប៍។ ពួកគេណែនាំប្រភេទសិល្បៈវិចិត្រសិល្បៈ ពង្រីកគំនិតរបស់ពួកគេអំពីល្ខោន (ល្ខោន តន្ត្រី) របាំបាឡេ (ការសម្តែងដោយគ្មានពាក្យ តន្ត្រី ចលនា កាយវិការ) ភាពយន្ត និងតុក្កតា (ទស្សនារោងកុន)។

ដូច្នេះ ការស្គាល់សិល្បៈពាក់ព័ន្ធនឹងការណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់សិល្បៈប្រជាប្រិយ និងវិជ្ជាជីវៈ ដល់វិជ្ជាជីវៈ និងស្ថាប័នវប្បធម៌ (សារមន្ទីរ ល្ខោន សៀក ការតាំងពិពណ៌)។

អ្នកអាចធ្វើថ្នាក់ពិសេស ដើម្បីស្គាល់ខ្លួនឯងជាមួយនឹងសិល្បៈ។ ការងារនេះអាចត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងថ្នាក់ស្តីពីសកម្មភាពមើលឃើញ និងតន្ត្រី ការស្គាល់អក្សរសិល្ប៍ និងការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយ។ ព័ត៌មានអំពីសិល្បៈដែលអាចចូលប្រើបានសម្រាប់កុមារត្រូវតែត្រូវបានជួសជុលជាចាំបាច់នៅក្នុងស្ថានភាពខ្នាតតូច ហ្គេម និងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតឯករាជ្យទាំងក្នុងថ្នាក់រៀន និងនៅខាងក្រៅពួកគេ។

អ្នកអាចណែនាំកុមារអំពីគំនិតនៃ "ស្នាដៃ", "វិមាននៃវប្បធម៌", ពង្រីកចំណេះដឹងរបស់ពួកគេអំពីស្ថាបត្យកម្ម, ណែនាំពួកគេឱ្យជាក់លាក់នៃស្ថាបត្យកម្មប្រាសាទ, មធ្យោបាយនៃការតុបតែងអគារ, តំបន់បណ្តាញ (ខាងក្នុង, ទេសភាព) និយាយអំពីការងារ។ របស់អ្នករចនា។

ការថតរូបបែបសិល្បៈគឺជាការចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសចំពោះកុមារ - វាត្រូវបានណែនាំឱ្យរៀបចំការតាំងពិពណ៌រូបថត "មិត្តរបស់ខ្ញុំ", "ខ្ញុំនៅមតេយ្យ" ជាដើមនៅក្នុងស្ថាប័នមត្តេយ្យ។

កុមារដែលមានអាយុមត្តេយ្យជាន់ខ្ពស់ត្រូវបានណែនាំអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ។ នៅក្នុងហ្គេម Didactic ចំណេះដឹងអំពីកវី និងអ្នកនិពន្ធ សិល្បករ អ្នកតែងត្រូវបានបង្រួបបង្រួម ("រៀនតាមលំនាំ" "អ្នកណាត្រូវការវា" "ទាយនិងឈ្មោះ" "ផ្ទះអស្ចារ្យ" ។ល។)។ ជាឧទាហរណ៍ ហ្គេម "Wonderful House" ត្រូវបានរៀបចំដូចនេះ។ ធ្វើផ្ទះមួយដែលមានបង្អួចបួន។ នៅផ្នែកខាងក្រោយ សិលាចារឹកត្រូវបានធ្វើឡើងជាមួយនឹងរូបភាពនៃវត្ថុ ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង វីរបុរសនៃស្នាដៃ - ដូច្នេះពួកគេអាចមើលឃើញតាមបង្អួច។ កុមារត្រូវដាក់ឈ្មោះអ្នកណា (អ្វី) ដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងបង្អួចនីមួយៗ ហើយបន្ទាប់មកបំពេញភារកិច្ច៖ ច្រៀងចម្រៀងមួយ។

ក្មេងៗឥឡូវមកមត្តេយ្យនៅអាយុ 3, 5 និងសូម្បីតែអាយុ 6 ឆ្នាំ។ នេះត្រូវតែផ្តល់ជូនសម្រាប់ការងារ៖ បរិមាណចំណេះដឹងដែលទទួលបានក្នុងក្រុមក្មេងជាង និងកណ្តាល គួរតែត្រូវបានធ្វើឱ្យទូទៅ និងធ្វើម្តងទៀតនៅក្នុងក្រុមចាស់។

ថ្នាក់ស្គាល់សិល្បៈមិនមានរចនាសម្ព័ន្ធតឹងរ៉ឹងទេ។ ដំបូងបង្អស់ពួកគេមិនគួរវែងទេ: 12-15 នាទីមិនមានទៀតទេ។ មេរៀនចាំបាច់រួមបញ្ចូលការសន្ទនា (និងមិនមែនជាការបង្រៀន) i.e. រឿងរបស់គ្រូគួរត្រូវបានអមដោយសំណួរ ដើម្បីបង្កើនចំណេះដឹង និងបទពិសោធន៍របស់កុមារ។ សាច់រឿង​គួរ​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​ការ​បង្ហាញ​វត្ថុ ការ​បង្កើត​ឡើងវិញ​ជាដើម ដែល​បាន​ជ្រើសរើស​ជាពិសេស​សម្រាប់​មេរៀន។ ការយល់ឃើញ និងការយល់ដឹងអំពីសម្ភារៈត្រូវបានសម្របសម្រួល ប្រសិនបើប្រឌិត និងតន្ត្រីត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងមេរៀន។

ការស្គាល់គ្នាជាមួយនឹងទម្រង់សិល្បៈអាចត្រូវបានបែងចែកជាមុខតំណែងដូចខាងក្រោម។

ស្គាល់ទូទៅអំពីប្រភេទសិល្បៈ (អ្វីជាតន្ត្រី អក្សរសិល្ប៍ ស្ថាបត្យកម្ម។

រឿងអំពីប្រវត្តិនៃការលេចឡើងនៃប្រភេទសិល្បៈជាក់លាក់មួយ (អំពីអ្នកតំណាងឆ្នើមរបស់ខ្លួនអំពីវិជ្ជាជីវៈច្នៃប្រឌិត) ។

រឿងអំពីសម្ភារៈ និងវត្ថុដែលប្រើដើម្បីបង្កើតរូបភាព ការបង្ហាញរបស់ពួកគេ (ការបន្លិចមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិ)។

ការបង្ហាញស្នាដៃសិល្បៈប្រភេទនេះ (ការបង្កើតតំណាង)


ស្គាល់ស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធផ្សេងៗគ្នា ដែលធ្វើការក្នុងទម្រង់សិល្បៈដូចគ្នា (ការប្រៀបធៀបមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិដែលប្រើដោយអ្នកនិពន្ធផ្សេងៗគ្នា ការបង្ហាញភាពខុសគ្នានៃរូបភាពនៃវត្ថុ ឬបាតុភូតនៅក្នុងទម្រង់សិល្បៈដែលបានផ្តល់ឱ្យ ដោយផ្តោតលើភាពស្រដៀងគ្នា និងភាពខុសគ្នានៃស្នាដៃ។ )

ការប្រៀបធៀបស្នាដៃសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា ការគូសបញ្ជាក់ពីលក្ខណៈពិសេសនៃរូបភាពនៃវត្ថុ/បាតុភូតក្នុងប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា។

ដឹកនាំកុមារឱ្យរំលេចស្នាដៃសិល្បៈនៅក្នុងពិភពលោកជុំវិញពួកគេ; ការពន្យល់អំពីតម្រូវការសម្រាប់ការអភិរក្សរបស់ពួកគេ (បណ្ណាល័យ សារមន្ទីរ ល្ខោន) និងអាកប្បកិរិយាប្រុងប្រយ័ត្នចំពោះពួកគេ។

ដូច្នេះ ការស្គាល់សិល្បៈចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងប្រភេទ និងប្រភេទនីមួយៗរបស់វា ដែលកុមារអាចចូលប្រើបានច្រើនបំផុត ជាមួយនឹងការសម្រេចបាននូវសមត្ថភាពរបស់កុមារក្នុងប្រភេទផ្សេងៗនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត។ នៅពេលដែលចំណេះដឹងផ្នែកសិល្បៈរបស់ពួកគេកាន់តែរីកធំឡើង កុមារត្រូវបានបង្រៀនឱ្យប្រៀបធៀបស្នាដៃដែលមានប្រភេទដូចគ្នា និងប្រភេទផ្សេងៗគ្នា ក៏ដូចជាស្នាដៃនៃប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នាផងដែរ។ ការងារបញ្ចប់ដោយការបង្កើតគំនិតនៃ "សិល្បៈ" ជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីពិភពលោកជុំវិញនៅក្នុងរូបភាពសិល្បៈ។



ត្រឡប់មកវិញ

×
ចូលរួមជាមួយសហគមន៍ perstil.ru!
ទាក់ទងជាមួយ៖
ខ្ញុំបានចុះឈ្មោះជាមួយសហគមន៍ "perstil.ru" រួចហើយ