Kapucni esztéta fejlesztés ami benne van. Művészeti és esztétikai nevelés. Tevékenységek a könyvtárban

Az óvodások művészi és esztétikai fejlesztésének értéke.

Kezdje el az esztétikai nevelést gyermekkorban -

azt jelenti, hogy elsajátítod a szépérzéket egy életre,

képes megérteni és értékelni a műalkotásokat,

bekapcsolódjon a művészetbe.

A gyermek kora gyermekkorától kezdve vonzódik a fényes, szép tárgyakhoz, ezért a gyermekek művészi és esztétikai fejlesztését már korán el kell kezdeni. A gyerekeknek nemcsak szemlélődőként és hallgatóként kell viselkedniük, hanem a szépség aktív alkotóiként is. Az ember művészi és esztétikai nevelése a kis ember első lépéseitől, első szavaitól, tetteitől fogva megtörténik, és egy életre nyomot hagy a lelkében.

Pszichológusok és pedagógusok arra a következtetésre jutottak, hogy a kreativitás korai fejlesztése, már óvodáskorban a jövő sikerének kulcsa. A gyerekek megszerzik első művészi benyomásaikat, megismerkednek a művészettel, elsajátítják a különféle művészeti tevékenységeket, amelyek között nagy helyet foglal el a rajz, a modellezés, az applikáció, a tervezés. Az óvodás kor a legkedvezőbb időszak a gyermek kreatív képességeinek fejlesztésére.

A gyerek folyamatosan alkot valamit, kutat. Mindezt javítják, fejlesztik a kreativitásban. Az óvodai nevelési intézmény pedagógusai segítsék a gyermek művészi és esztétikai fejlődését, hogy átfogóan fejlődhessen. A pedagógusnak el kell vezetnie a gyermeket a szépség észlelésétől,

A művészi és esztétikai ízlés kialakításában, a gyermekek érzékszerveinek kialakításában fontos szerepet játszik a gyermekek megismertetése a klasszikus gyermekirodalmi művekkel, zeneművekkel, festészettel.

a gyerekek érdeklődését, szívüket lángra lobbantani, tevékenységet kifejteni bennük, minden gyermekben hitet ébreszteni alkotóképességében, hogy jót és szépséget teremteni jött a világra, örömet szerezni az embereknek;

(zene, irodalom, színház, művészi és dekoratív kreativitás alkotásai) hozzájárul az érzékszervek kialakulásához, bizonyos művészeti ágak felfogására helyezi a hangsúlyt, esztétikai ízlést formál, lehetővé teszi esztétikai eszményének igazítását, az érzékszervek értékorientációinak korrelációját. különböző korok és népek;

véleménye szerint növeli az óvodások művészeti, esztétikai tevékenységének aktivitását, alkotó jellegét, eredményességét. Felhívta a figyelmet arra, hogy nemcsak a szép tárgyak önmagukban nevelnek esztétikailag a gyerekeket, "hanem az az élénk munka, a pedagógus és a gyerekek gondoskodó hozzáállása a nevelnivaló dolgokhoz";

A gyermekek önálló művészi tevékenysége (zenei, vizuális, művészi és játékos) eszköz és folyamat a gyermekekben a művészet átérzésének, megértésének és megszeretésének képességének fejlesztésére, a művészi és alkotó tevékenység iránti igény kialakítására, a gyermek világképének formálására. művészeti;

A gyermekek különféle művészi tevékenységeinek fejlesztése során fejlődnek a motoros készségek, a kézi készségek, a mikro- és makromozgások, a vizuális-motoros koordináció. Ez egyesíti az esztétikai és testnevelés feladatait.

A jövőben az óvodások vizuális és művészi tevékenysége olyan pszichológiai és pedagógiai állapotként működik, amely hozzájárul a gyermek pszichofizikai és pszichológiai egészségének, érzelmi jólétének védelméhez;

A művészeti és esztétikai nevelés a szépérzék céltudatos nevelésének folyamata, a művészetben és az életben a szépség észlelésének, meglátásának, értékelésének képességének kialakítása. A művészi és esztétikai nevelés feladata a művészi ízlés kialakítása. Éppen ezért a művészeti és esztétikai nevelés céljainak és célkitűzéseinek problémája kiemelt figyelmet igényel.

Sikeresen tükrözte az esztétikai nevelés célját, amely szerint: "A művészeti és esztétikai nevelés egy holisztikus, harmonikusan fejlett személyiség nevelése, amelyre jellemző az esztétikai tudat kialakulása, az esztétikai szükségletek és érdeklődési rendszer jelenléte, képességei kreativitás, a szépség helyes megértése a valóságban és a művészetben."

A gyermeknevelési intézményekben különös jelentőséget lehet és kell tulajdonítani a színházi tevékenységeknek, a gyermekszínház minden típusának, amely elősegíti a helyes viselkedési modell kialakítását a modern világban, javítja a gyermek általános kultúráját, megismerteti a gyermekirodalommal, a zenével. , képzőművészet, etikett szabályok, rituálék, hagyományok . A színház iránti szeretet nemcsak eleven gyermekkori emlékké válik, hanem a társaikkal, szülőkkel és tanárokkal együtt eltöltött nyaralás érzésévé is egy szokatlan varázslatos világban.

Az óvodai színházi tevékenység jó alkalom a gyermek kreatív potenciáljának feltárására, az egyén kreatív orientációjának ápolására. A gyerekek megtanulják észrevenni az őket körülvevő világban érdekes ötleteket, megtestesíteni azokat, kialakítani saját művészi képüket egy karakterről, fejlesztik a kreatív képzeletet, az asszociatív gondolkodást, a mindennapi élet szokatlan pillanatainak meglátását.

A színházi tevékenység hozzájárul az új ismeretek, készségek, képességek elsajátításához, fejleszti a képességeket, bővíti a kapcsolati kört, teljes értékű fejlődési környezetet teremt, segít minden gyermeknek megtalálni a saját különleges helyét.

A művészi és esztétikai fejlődés a különböző típusú és műfajú műalkotások észlelésének és értékelésének képessége a jó és a rossz, a szépség és a csúnya szemszögéből. A művészi és esztétikai fejlődés megsokszorozza az élményeket, fokozza a vágyat a környező világ aktív megismerésére, fejleszt lelkileg és szellemileg.

A művészeti és esztétikai nevelés a nevelő-oktató munka iránya, amelynek lényege az esztétikai ismeretek elsajátítását, az esztétikai szükségletek, attitűdök és meggyőződések kialakítását, a szépség művészetben való teljes érzékelésének képességét célzó különféle esztétikai, művészi tevékenységek szervezése. és az élet, a művészi kreativitás megismertetése, a képességek és készségek ilyen vagy olyan formában történő fejlesztése.

Az esztétikai nevelés tartalmának fő összetevője a tanulók művészi felfogásának fejlesztése.

Az alkotás vágya a gyermek belső szükséglete, önállóan merül fel benne, és rendkívüli őszinteséggel jellemezhető. Nekünk, felnőtteknek segítenünk kell a gyermeket abban, hogy felfedezze magában a művészt, kifejlessze azokat a képességeket, amelyek segítenek emberré válni. A kreatív ember az egész társadalom tulajdona.

Az emberi fejlődés célja minden életkorban a harmonikus fejlődés. Gyermekkorban a harmonikus fejlődés tényezője az alkotó tevékenység, hiszen a 4-8 éves kor a legkedvezőbb a kreativitás fejlődéséhez, melynek fejlődésének feltétele a művészi és esztétikai tevékenység.

az ember kreatív képességeit értelmének leglényegesebb részének kell tekinteni, fejlesztésük feladata pedig a modern ember nevelésének egyik legfontosabb feladata. Végtére is, az emberiség által felhalmozott összes kulturális érték az emberek kreatív tevékenységének eredménye. És azt, hogy az emberi társadalom milyen messzire fog fejlődni a jövőben, a fiatalabb generáció kreatív potenciálja határozza meg. Az orosz társadalom minden területén bekövetkező átalakulások, a tudományos, technológiai és társadalmi fejlődés ütemének felgyorsulása aktualizálja a proaktív, kreatív, a kliséktől és a gondolkodás sztereotípiáitól független emberek iránti igényt. Ugyanakkor az egyén kreatív potenciálja nem magától, spontán módon alakul ki; fejlődésének állandónak kell lennie, és a gyermek életének első napjaitól kezdve meg kell kezdődnie.

A tanulás és a kreativitás kapcsolatának ötvözésével a gyermek számára nyitott lehetőség nyílik a kísérletezésre, hogy megtalálja a saját képének közvetítési módjait rajzban, modellezésben, táncban, játékban.

Az óvodai nevelés elmélete és gyakorlata feltárta, hogy a művészi és esztétikai tevékenység összehasonlíthatatlan hatással van a gyermek általános fejlődésére; egészséges érzelmi szféra alakul ki, a gondolkodás javul, a gyermek érzékenyebbé válik a szépségre a művészetben és az életben.

Jelenleg sok ember lelki vákuumban van. Nehéz látni, hogy a szív megkeményedett, a gondolkodás lealacsonyodik, a gyerekek belső világa kimerült. Napjainkban elég gyakran találja magát tanítványai között egy tanár, mint a siketek országában, akik nemhogy nem hallanak, de már nem is akarnak tanulni semmit a klasszikus, népi, vallásos művészetről, hiszen az eredetileg helyes beállításokat már kiütötték. le a fejükben, képek ragadják meg őket a "tiszta" képzelet. Óvónőként dolgozva arra a szilárd meggyőződésre jutottam, hogy a gyermeknevelés lelki és erkölcsi kezdet nélkül alsóbbrendű. Ezenkívül az ilyen nevelés káros mind a gyermekek számára, akiket az óvodai nevelési intézményekből engedünk ki anélkül, hogy világos elképzeléseik vannak a jóról és a rosszról, mind nekünk, felnőtteknek, mert nagy bűnt követünk el az egész világért, nem törődve a legfontosabb dologgal. a még kicsi ember fejlődésében.- lelkének tápláléka.

Rajtunk, felnőtteken, mint épeszű embereken múlik, hogy a gyerekek ne csak testileg egészségesek, hanem egyfajta lelki „immunitásuk” is legyen: a gőg, hiúság, irigység stb. ellen. Egy gyerek nem biztos, hogy kiemelkedő fizikus. , vegyész, ugyanakkor vigyél jót és jót, légy őszinte, hűséges és érdektelen, ápold a szeretetet és a barátságot, tiszteld az idősebbeket. Ehhez kell eljutnunk, vagy inkább vissza kell térnünk lelki fejlődésünk során. A természet szépsége, az irodalom, a zene, a képzőművészet, a kézimunka - az orosz nép legnagyobb szellemi öröksége, amely tiszta lelket vonz, magas erkölcsi értékű. Ezek a mentorok, akiknek útmutatóként kell működniük a jelenlegi szakaszban.

A gyermekek művészi és esztétikai nevelése az egyik fő alapja az óvodai nevelési intézmény minden további nevelő-oktató munkájának.

A művészeti tevékenység minden terméke bevezeti őket a művészi szó, a zene szépségébe és gazdagságába. Mindez igazi örömet okoz a gyerekeknek, könnyen megjegyezhető és a művészi, esztétikai ízlés alapját képezi, melynek eredményeként megtanítjuk őket látni, érezni az őket körülvevő világ szépségét, megóvni azt. A gyermekek művészi és esztétikai képességeinek, esztétikai érzéseinek és elképzeléseinek, a szépséghez való értékelő hozzáállásának fejlesztésével megteremtjük azokat az alapokat, amelyeken a jövőben az ember lelki gazdagsága alakul. És mivel a művészi és esztétikai érzések, valamint az erkölcsi érzések nem veleszületettek, speciális képzést és oktatást igényelnek. Mivel a művészi és esztétikai tevékenység fejleszti a térbeli, logikai, matematikai, asszociatív gondolkodást, memóriát, amelyek az intellektuális fejlődés alapjai és a gyermek iskolai felkészültségének mutatója.

A gyermek lelke." Nyilvánvaló, hogy a szépséget gyermekkorban különösen fényesen és mélyen érzékelik, és az érzésekbe és gondolatokba bevésve végigsöpör az ember egész életén. Ezért nekünk, óvodapedagógusoknak segítenünk kell a gyermek művészi, esztétikai fejlődését, hogy átfogóan fejlődhessen.

Életének első éveiben a gyermek öntudatlanul minden fényes és vonzó után nyúl, élvezi a fényes játékokat, a színes virágokat és tárgyakat. Mindez örömérzetet, érdeklődést okoz benne. A "szép" szó korán belép a gyerekek életébe. Az első életévtől dalt, mesét hallanak, képeket néznek; A valósággal egyidejűleg a művészet örömteli élményeik forrásává válik. Az esztétikai nevelés során átmeneten mennek keresztül a minden fényesre és szépre adott tudattalan válaszból a szépség tudatos észlelésébe.

A valóság esztétikai felfogásának megvannak a maga sajátosságai. Számára a dolgok érzéki formája a legfontosabb - színük, alakjuk, hangjuk. Ezért fejlődéséhez nagy érzéki kultúra szükséges.

A szépséget a gyermek a forma és a tartalom egységeként érzékeli. A forma hangok, színek, vonalak összességében fejeződik ki. Az észlelés azonban csak akkor válik esztétikussá, ha érzelmileg színezett, egy bizonyos attitűdhöz kapcsolódik.

Az esztétikai érzékelés elválaszthatatlanul összefügg az érzésekkel, élményekkel. Az esztétikai érzések sajátossága az érdektelen öröm, a széptel való találkozásból fakadó fényes érzelmi izgalom.

A pedagógus vezesse a gyermeket a szépség észlelésétől, az arra adott érzelmi reakciótól a megértésig, az esztétikai elképzelések, ítéletek, értékelések kialakításáig. Igényes munka ez, amely megköveteli a pedagógustól, hogy szisztematikusan, feltűnés nélkül tudja átitani a szépséggel a gyermek életét, minden lehetséges módon nemesítse környezetét.

A gyermeki személyiség formálása, a környezethez való helyes attitűd nevelése összetett folyamat, melynek alapja az érzések helyes, harmonikus fejlesztése.

Az érzés egy speciális formája az embernek a valóság jelenségeihez való hozzáállásának, az emberi szükségleteknek való megfelelés vagy összeegyeztethetetlenség miatt. „Semmi, sem szavak, sem gondolataink, de még tetteink sem fejezik ki olyan világosan és igazán önmagunkat és a világhoz való viszonyulásunkat, mint az érzéseink: nem egy külön gondolat, nem egy külön döntés karakterét hallják, hanem a mi életünk teljes tartalmát. lélek és szerkezete. ”- mondta K.D. Ushinsky [K.D. Ushinsky, 1974, 117].

Az esztétikai érzések kialakulása kora gyermekkorban kezdődik. Az óvodás kor a személyiség kezdeti tényleges kihajlításának időszaka. Az óvodás és iskolás korú gyerekek nagy vágyakozással várat, erődítményt építenek hóból, nedves homokból vagy kockákból, szögeket vernek, ceruzával, festékkel vagy krétával rajzolnak nem kisebb szorgalommal. A szülőknek mindig támogatniuk kell, és nem szabad gátolniuk a gyermekek természetes szükségleteit.

Az óvodás kor az egyén fejlődésének és nevelésének legfontosabb szakasza. Ez az az időszak, amikor a gyermeket megismertetik az őt körülvevő világgal, kezdeti szocializációjának időszaka. Ebben a korban aktiválódik a gondolkodás önállósága, fejlődik a gyerekek kognitív érdeklődése, kíváncsisága.

A pszichológusok az óvodáskorú gyermekek mentális fejlődésének 3 fő területét azonosítják:

1. Személyiségformálás.

a gyermek elkezdi megvalósítani "én", tevékenységét, tevékenységét, elkezdi objektíven értékelni önmagát;

ѕ a gyermek érzelmi élete bonyolultabbá válik, érzelmek tartalma gazdagodik, magasabb érzések alakulnak ki;

2. A gyermek körének bővítése.

ѕ a gyermek elsajátítja tevékenységeinek különféle céljait és motívumait;

ѕ kialakulnak bizonyos készségek, képességek, képességek és személyes tulajdonságok (kitartás, szervezettség, társasági készség, kezdeményezőkészség, szorgalom stb.);

3. Intenzív kognitív fejlődés.

ѕ a nyelv érzéki kultúrájának asszimilációja van;

ѕ szín, forma, méret, tér, idő érzékelése történik;

ѕ a memória, a figyelem, a képzelet típusai és tulajdonságai fejlődnek;

ѕ a gondolkodás vizuális formáinak kialakulása és a tudat jel-szimbolikus funkcióinak kialakulása van; [D.B. Elkonin, 1958, 39]

Ahhoz, hogy egy felnőtt lelkiekben gazdag legyen, kiemelt figyelmet kell fordítani az óvodás és kisiskolás korú gyermekek esztétikai nevelésére. B.T. Lihacsov írja: "Az óvodás és a kisiskolás gyermekkor időszaka talán a legmeghatározóbb az esztétikai nevelés és a művészi és esztétikai életszemlélet kialakítása szempontjából." A szerző hangsúlyozza, hogy ebben a korban történik a világgal kapcsolatos attitűdök legintenzívebb formálása, amely fokozatosan személyiségjegyekké alakul [B.T. Lihacsev, 1998, 42]. Az ember alapvető művészi és esztétikai tulajdonságai már a gyermekkor korai szakaszában kialakulnak, és többé-kevésbé változatlanok maradnak az élet során. De éppen óvodáskorban és kisiskolás korban a művészeti és esztétikai nevelés minden további nevelőmunka egyik fő alapja.

A 2,5-3-4,5 éves szakaszban a következő változások következnek be:

ѕ olyan érzékszervi szabványok elsajátítása, amelyek segítenek a gyerekeknek elsajátítani a színeket, formákat, méreteket (ez azonban nem csak a felismerés, hanem a szín- és formaérzék fejlesztése is, mivel létrejönnek a választás, az összehasonlítás, a preferencia feltételei);

ѕ az alkotó tevékenység tartalmának gazdagítása;

ѕ a kreativitás "nyelvének" elsajátítása;

Ebben az időszakban minőségi változás megy végbe a gyermek kreatív tevékenységében. Ön határozza meg, megmutatja saját "én"-jét, amikor kreativitás termékeit hozza létre. Rajzol, farag önmagának, ebbe fekteti be saját tapasztalatait és egy tárgyról, jelenségről alkotott vízióját. Általában úgy gondolják, hogy ez az az időszak, amikor a gyermekek egyedi tárgyakat, formákat alkotnak. Ebben az időben a gyerekek számára az a legfontosabb, hogy színnel, formával, kompozícióval fejezzék ki hozzáállásukat. A gyerekek előnyben részesítik egyik vagy másik színt, érdeklődést mutatnak a részletek iránt, kiemelik egy tárgy jellemző tulajdonságait, kedvenc téma jelenik meg a fiúkban és a lányokban.

4,5-7 éves korukban a gyerekek vizuális képességeket, képzeletet, művészi gondolkodást fejlesztenek a cselekmény és dekoratív kompozíciók létrehozásakor; a preferenciák a sokoldalú érdeklődési körök hátterében különböztethetők meg – a festészet vagy a grafika, a plasztikai művészetek vagy a design felé. művészi esztétikai nevelés kreativitás

Az óvodáskor során az észlelésben változások következnek be, az egyszerű vizsgálati és tapintási kísérletektől, anélkül, hogy megválaszolnák azt a kérdést, hogy mi a tárgy, egészen a tárgy szisztematikusabb és következetesebb vizsgálatának és leírásának vágyáig, kiemelve a legszembetűnőbb jellemzőket.

Az érzékszervi normák rendszerének a gyerekek általi asszimilációja jelentősen újjáépíti észlelésüket, magasabb szintre emeli azt. A kognitív tevékenység során a gyerekek rendszerezett ismeretekre tesznek szert a tárgyak érzékszervi tulajdonságairól, és ebben kiemelt szerepe van a tárgyak vizsgálatára szolgáló általánosított módszerek kialakításának. A keletkezett képek szerkezete a vizsgálati módszerektől függ.

Az érzékszervi kultúra nagy jelentőséggel bír a művészeti és esztétikai nevelésben. A színek, árnyalatok, formák, forma- és színkombinációk megkülönböztetésének képessége lehetőséget ad a műalkotások jobb megértésére, majd azok élvezetére. A gyermek megtanulja a képalkotást, elsajátítja a tárgyak rejlő tulajdonságainak, alakjának, szerkezetének, színének, térbeli helyzetének, benyomásainak közvetítésének képességét, ismereteket szerez a kép közvetítéséhez használt anyagokról, művészi kép létrehozásáról. A vizuális és kifejező készségek elsajátítása bevezeti a gyerekeket az elemi kreatív tevékenységbe, nehéz utat haladva a legegyszerűbb cselekvésektől a formák figurális reprodukálásának folyamatáig.

Az óvodáskori művészeti és esztétikai nevelés következő jellemzője a tanuló kognitív folyamataiban végbemenő változásokhoz kapcsolódik. A művészeti és esztétikai eszmék kialakulása a gyermekekben, mint világképük része, összetett és hosszadalmas folyamat. Ezt az összes fent említett pedagógus és pszichológus megjegyzi. A nevelés során az életviszonyok, az ideálok változáson mennek keresztül. Bizonyos körülmények között, elvtársak hatására a felnőttek, a műalkotások, az életviharok, az eszmék alapvető változásokon mennek keresztül. "A gyermekeknél a művészi és esztétikai eszmények kialakításának folyamatának pedagógiai lényege az életkori sajátosságaik figyelembevételével, hogy stabil értelmes eszményképeket alakítsanak ki a szépségről, a társadalomról, az emberről, az emberek közötti kapcsolatokról, a kezdetektől fogva, kora gyermekkorától kezdve, ezt változatos, új és lenyűgöző formában teszi, amely minden szakaszban változik" - jegyzi meg E.M. Torshilov [E.M. Torshilova, 2001, 26].

Az óvodás kor végére elemi esztétikai érzéseket, állapotokat élhet át a gyermek. A gyermek élvezi a gyönyörű masnit a fején, csodálja a játékot, kézműveskedést stb. Ezekben az élményekben eleinte egyértelműen megjelenik a felnőtt közvetlen utánzása, az empátia formájában. A gyerek megismétli az anyja után: "Milyen szép!" Ezért a kisgyermekkel való kommunikáció során a felnőtteknek hangsúlyozniuk kell a tárgyak, jelenségek és tulajdonságaik esztétikai oldalát a következő szavakkal: „milyen szép kézműves”, „milyen elegánsan öltözött a baba” stb.

A felnőttek viselkedése, a körülöttük lévő világhoz, a gyermekhez való hozzáállása viselkedési programjává válik a baba számára, ezért nagyon fontos, hogy a gyerekek minél több jót és szépet lássanak maguk körül.

Felnőve a gyermek új csapatba kerül - egy óvodába, amely a gyermekek szervezett felkészítését tölti be a felnőttkorra. Az óvodai művészeti és esztétikai nevelés kérdései a szoba gondosan átgondolt kialakításával kezdődnek. Minden, ami körülveszi a gyerekeket: íróasztalok, asztalok, kézikönyvek - tisztaságára és pontosságára neveljen.

A másik fő feltétel az épület telítettsége műalkotásokkal: festmények, szépirodalom, zenei alkotások. A gyermeket kora gyermekkorától valódi műalkotásokkal kell körülvenni.

Az óvodáskorú gyermekek művészeti és esztétikai nevelésében nagy jelentőséggel bír a népművészet és a kézművesség. A pedagógus ismertesse meg a gyerekekkel a népi iparművészek termékeit, ezáltal a szülőföld, a népművészet iránti szeretetet, a munka tiszteletét keltse el a gyermekben.

A művészi és esztétikai nevelésnek az óvodás gyermek aktív tevékenységét kell előidéznie. Nemcsak érezni fontos, hanem szépet alkotni is. Az óvodában céltudatosan folyó nevelés a művészi és esztétikai érzések fejlesztését is célozza, ezért a szisztematikus foglalkozások, mint a zene, a szépirodalmi ismerkedés, a rajz, a modellezés és a rátét nagy jelentőséggel bírnak, különösen, ha a pedagógus megtanítja a gyerekeket szelektálni. formákat, színeket, gyönyörű díszeket, mintákat, arányokat stb.

Az első érzelmi és esztétikai értékelések kialakulása, a művészi ízlés kiművelése nagyban függ a játéktól. A művészi játékok hatása a gyermekek művészi és esztétikai nevelésére jól ismert. Példa erre a népi játékok: fészkelő babák, vicces Dymkovo sípok, kézműves termékek.

A pedagógus példaképe, a szép iránti érzelmi fogékonysága különösen szükséges ahhoz, hogy a gyermekek saját művészi és esztétikai ízlésük kialakuljon.

A művészi és esztétikai érzések, valamint az erkölcsi érzések nem veleszületettek. Speciális képzést és oktatást igényelnek.

Fokozatosan összetettebb feladatrendszer megszervezésével, a gyerekek esztétikai látásmódjának és kompetens környezetképének megtanításával lehetővé válik, hogy a gyerekek ne csak képet érzékeljenek, hanem művészeti tárgyat is meglássanak benne.

Az érzések, beleértve a művészi és esztétikai érzéseket is, a környezet tükröződésének sajátos formái. Ezért nem keletkezhetnek és fejlődhetnek ott, ahol a mindennapi környezetben nincsenek a szépség példájaként felfogható tárgyak, formák, színek, hangok kombinációi. E tárgyak puszta jelenléte azonban még mindig nem elegendő az esztétikai érzések, művészi ízlés kialakulásához a gyermekekben, a gyermeknek meg kell tanulnia érzékelni a különféle formákat, a hangok, színek harmóniáját, és egyúttal esztétikai érzéseket is meg kell tapasztalnia.

A művészi és esztétikai nevelés tehát nagyon fontos a gyermek átfogó fejlődése szempontjából. A művészeti és esztétikai nevelés alapjait közvetlenül a gyermek születése után a felnőttek részvételével fektetik le, és hosszú éveken át fejlődnek. A művészeti és esztétikai nevelésben nagyon fontos szerepet tölt be a család, az óvoda és az iskola, ezért a szülőknek, nevelőknek, tanároknak törekedniük kell olyan légkör kialakítására, hogy a gyermekben minél gyorsabban kialakuljon olyan esztétikai érzés, mint pl. szépség, művészi ízlés.

A művészi fejlesztés a gyermekek művészeti és esztétikai nevelésének szerves része. A "művészeti és esztétikai fejlődés" fogalmának meghatározásával kapcsolatban sokféle álláspont létezik. Nézzünk meg néhányat közülük.

Sikeresen tükrözte az esztétikai nevelés célját T.N. Fokina, aki szerint: „A művészeti és esztétikai nevelés egy holisztikus, harmonikusan fejlett személyiség nevelése, amelyet az esztétikai tudat kialakulása, az esztétikai szükségletek és érdekek rendszerének jelenléte, a kreativitás, a szépség helyes megértése jellemez. valóság és művészet."

A gyermek az élet és a művészet esztétikai jelenségeivel szembesülve esztétikailag és művészileg fejlődik. De ennek ellenére a gyermek nincs tisztában a tárgyak esztétikai esszenciájával, és a fejlődés gyakran összefügg a szórakozás vágyával. B. T. Lihacsov úgy véli, hogy csak a célzott pedagógiai esztétikai és nevelési hatás, amely a gyermekeket különféle művészi alkotótevékenységekbe vonja be, képes fejleszteni érzékeny szférájukat, mélyrehatóan megérteni az esztétikai jelenségeket, felhívni őket az igazi művészet, a valóság szépségének megértésére. és a szépség az emberi személyiségben.

Az esztétikai nevelés tartalmának fő összetevője a tanulók művészi felfogásának fejlesztése.

A művészi és esztétikai fejlődés alapjai:

Kölcsönös kapcsolat az óvodai intézményben folyó oktató-nevelő munkával (a művészi és esztétikai fejlesztésnek a gyermekfejlesztés egyéb területeivel együtt kell megvalósulnia);

A gyermekek kreativitásának kapcsolata az élettel (a gyermek tevékenységének kapcsolódnia kell a gyermek élettapasztalatából származó helyzetekhez);

Különféle művészeti ágak kombinálása (a gyermek teljes fejlődéséhez minden művészettípust komplexben kell használni);

Az anyag kiválasztásának művészi és esztétikai alapja (a gyermekkel való munkavégzéshez úgy kell kiválasztani az anyagot, hogy bizonyos ötletek, érzelmek és érzések szülessenek benne);

Egyéni megközelítés (a gyermek kreatív képességeinek felfedezése és fejlődésének elősegítése).

A szakirodalomban az óvodáskorú gyermekek művészi és esztétikai fejlesztésének következő eszközeit különböztetik meg:

Esztétikai kommunikáció (kommunikáció a gyermekkel, amelynek célja a gyermek érdeklődése a kreatív tevékenységek iránt);

Természet (a harmóniának köszönhetően a természet megtanítja a gyermeket a helyes viselkedésre, szépségre, szigorú szabályosságra, arányokra, formák, vonalak, színek, hangok változatosságára)

Tárgyi környezet (növeli az óvodások művészeti és esztétikai tevékenységének aktivitását, alkotó jellegét, hatékonyságát);

Művészet;

A gyermekek önálló művészi tevékenysége;

Ünnepek.

A gyermekek kreativitásának megnyilvánulásai a játékokban nagyon sokrétűek: cselekményeket dolgoznak ki a játék tartalmához, keresik az irodalmi alkotás által adott szerepek betöltésének módjait. Az ilyen kreatív játékok egyik fajtája a dramatizálás vagy a színházi játék.

A színházi játékok olyan performanszjátékok, amelyekben egy irodalmi alkotást arcokban játsszanak ki, olyan kifejező eszközökkel, mint az intonáció, az arckifejezés, a gesztusok, a testtartás és a járás, azaz konkrét képeket hoznak létre újra. A színházi játékok hősei színészekké válnak, kalandjaik, életeseményeik, amelyeket a gyerekek fantáziája változtat meg, a játék cselekményévé válnak.

A színházi játékok sajátossága, hogy kész cselekményük van, ami azt jelenti, hogy a gyerekek tevékenységét előre meghatározza a mű szövege.

A színházi játék felépítése a következő: koncepció, cselekmény, tartalom, játékhelyzet, szerep, szerepjáték, szabályok.

A színházi játékok a következőkre oszthatók:

1. Dramatizálási játékok (a gyermek művész szerepét tölti be, verbális és non-verbális eszközök komplexével alkot képet).

2. Rendező játékok (a gyermek játékokkal vagy azok helyettesítőivel játszik, forgatókönyvíróként és rendezőként szervez tevékenységeket, megszólaltatja a szereplőket, kommentálja a cselekményt).

A színházi játékok szerepe nagyon nagy a gyermekek művészi fejlődésében. A színházi játékokban a gyermeki kreativitás különféle fajtái fejlődnek: művészet és beszéd, zene és játékok, tánc, színpad, ének.

Így a fentiek alapján arra a következtetésre juthatunk, hogy az óvodáskorú gyerekekkel való munka során különböző típusú színházakat használhat, és mindegyik a maga módján érdekes lesz a gyermek számára.

Művészeti és esztétikai nevelés, iskolai nevelés.

A gyermekkor a körülöttünk lévő világról való ismeretek elsajátításának, az erkölcsi készségek, szokások kialakulásának ideje.

Az oktatás humanizálásának és humanitarizálásának folyamata, a spirituális tényező növekvő szerepe az egyén fejlődésében a művészeti és esztétikai nevelést új pozíciókba helyezi a modern társadalomban.

A tanulók művészi és esztétikai fejlesztése nem korlátozza feladatait az egyén esztétikai érzéseinek, művészi ízlésének, eszményeinek, szükségleteinek, nézeteinek, meggyőződésének kialakítására. A művészi és esztétikai fejlődés lehetőséget ad a világ harmónia, tökéletesség és szépség szemszögből való észlelésére és értékelésére, az egyén esztétikai kultúrájának szerves része. Az ember nevelésének folyamata abból áll, hogy kifejleszti benne azt a képességet, hogy kreatívan átalakítsa a világot céljainak és vágyainak megfelelően.

A művészi és esztétikai nevelés fontos szerepet játszik a jellem- és erkölcsi tulajdonságok kialakításában, valamint a jó ízlés és magatartás kialakításában. A "művészeti és esztétikai nevelés" kifejezés a szépérzék nevelését, a szépség észlelésének, érzékelésének és megértésének képességének fejlesztését jelenti a közéletben, a természetben és a művészetben.

Az iskolai művészeti és esztétikai nevelés feladata minden gyermek lelki potenciáljának megőrzése, gazdagítása, fejlesztése.

A kreativitás és az alkotó tevékenység meghatározza az ember értékét, így a kreatív személyiség formálása ma már nemcsak elméleti, hanem gyakorlati értelmet is nyer.

Az iskola eredményességét jelenleg az határozza meg, hogy a nevelési-oktatási folyamat mennyire biztosítja az egyes tanulók alkotóképességének kibontakozását, alkotó személyiséget formál és készít fel a teljes értékű kognitív és szociális munka tevékenységre.

"Az iskola egy műhely,
ahol a fiatal generáció gondolata formálódik,
erősen kell tartani
ha nem akarod elengedni a jövőt"
A. Barbus

A gyermekek jelenlegi oktatási és nevelési rendszere biztosítja a folyamatosságot az egyén művészi és esztétikai alapjainak fejlődésében.

A művészeti, esztétikai nevelés, iskolai nevelés fő célja a gyermekek érzéki, érzelmi, érték-, esztétikai élményének gazdagítása; a művészi és figuratív gondolkodás fejlesztése, a művészi kreativitás képességei. Ennek megfelelően 3 vezető tartalomvonalat különböztetünk meg:

esztétikai hozzáállás kialakítása a környező élet és művészet jelenségeihez;
a gyermek érzelmi világának gazdagítása;
a műalkotások kreatív felfogásának fejlesztése.

Az iskolában a tanulók megismerkednek a különböző művészeti ágakkal, a műfajok változatosságával, a világ népei művészeti hagyományainak eredetiségével és gazdagságával, valamint az őshonos művészeti kultúrájukkal.

A gyerekek kreatív élménye a különböző művészeti ágakban bővül. Művészeti és esztétikai tevékenységek az iskolában a következő területeken hajtják végre:

képi
művészi és beszéd
zenei
koreográfiai
tömegkulturális

A különféle esztétikai tevékenységek széles körű alkalmazása hozzájárul a művészi érdeklődés felébredéséhez, az iskolások művészi és alkotói képességeinek fejlesztéséhez. Minden sokrétű esztétikai tevékenység sikere attól függ, hogy a tanulók hogyan sajátítják el a különböző művészeti ágakat, és hogyan élik meg a művészi és kreatív tevékenységek igényeit és örömeit.

Az iskola oktatási tervét a művészeti és esztétikai ciklus tantárgyainak alapos tanulmányozására igazították, miközben az oktatási területek fenntarthatóak, és a maximális tanítási terhelés nem haladja meg a normát.
A tapasztalatok azt mutatják, hogy az iskolások nevelése, oktatása és fejlesztése akkor valósul meg a legeredményesebben, ha az kiterjed a gyermek és a művészet közötti kommunikáció minden fajtájára. Különféle módszertani formák: történet, párbeszéd, játék, kísérlet, élethelyzetek elemzése és kijátszása révén valósul meg a művelt ember etikai normáinak megismerésének folyamata. Az órák lenyűgöző formában, érzelmesen zajlanak, tele példákkal és konkrét tényekkel. A játékban szociologizálódik a gyerekek viselkedése, kialakul az erkölcs alapja, az egyén esztétikai és lelki fejlődésének feltételeit.

Ezért a következő körök és szekciók szerepelnek a művészeti és esztétikai ciklus tanórán kívüli tevékenységeinek tervében.

sz. p / p	Név	TELJES NÉV. vezető	Munkáltató
1	Akadémiai kórus alsó és középosztályból	Vasrukhina O.S.
2	A vokális képességek köre	Vasrukhina O.S.
3	"Művészet színpadi szó"	Zorina N.S.	MBOU "35. számú középiskola, amelyről elnevezett. K.D. Vorobjov"
4	Vocal pop stúdió	Fedorovskaya E.V.
5	IZO - stúdió "Fiatal művész"	Bartenyeva E. A.	Területi költségvetési oktatási intézmény hozzá. a regionális központ gyermeknevelése és a gyermekek és diákok humanitárius oktatása
6	"Művészi kötés"	Sorokoletova S.A.	A művészetek és kézműves foglalkozások háza gyerekeknek
7	"Szórakoztató retorika"	Goryachkina D.V.	A művészetek és kézműves foglalkozások háza gyerekeknek
8	"Festés szövetre"	Igina I. Yu.	Területi költségvetési oktatási intézmény hozzá. A regionális központ gyermekeinek oktatása a kreatív fejlesztés és a gyermekek és diákok humanitárius oktatása érdekében
9	Vocal pop stúdió	Ovchinnikov N.S.	A művészetek és kézműves foglalkozások háza gyerekeknek
10	« Irodalomórák »	Kargalova M.A.	MBOU "35. számú középiskola, amelyről elnevezett. K.D. Vorobjov"
11	"Technikai kreativitás"	Vulikh V.Kh.	Területi költségvetési oktatási intézmény hozzá. A regionális központ gyermekeinek oktatása a kreatív fejlesztés és a gyermekek és diákok humanitárius oktatása érdekében
12	"Élő lélek"	Panova N. M.	MBOU "35. számú középiskola, amelyről elnevezett. K.D. Vorobjov"
13	Tánc	Shchuleva I.E.	A művészetek és kézműves foglalkozások háza gyerekeknek

A művészet abszolút minden gyermek számára hozzáférhetővé tétele a fő tézis, amely minden oktatási tevékenység alapját képezi.

A felhasznált programok tárgyi és technikai támogatottsága teljes mértékben megfelel a jogszabályi kereteknek (zeneterem berendezése, technikai készségtermek, műhely). Jelentős didaktikai anyagok készültek (beleértve a diákat, audio- és videoinformációkat, internetes hivatkozásokat)

Az integráló tanórák iskolai oktatásba történő bevezetése a pszichológiai terhelés csökkenéséhez vezet, hozzájárul egy speciális gondolkodásmód kialakulásához. Ezért a művészeti és esztétikai nevelésben és nevelésben részt vevő tanárok integrált órákat és oktatási blokkokat dolgoztak ki, amelyeket sikeresen bevezetnek az oktatási folyamatba. Olyan tematikus órák, mint a „Zene a festőállványon”, M.P. Muszorgszkij "Képek egy kiállításon", Természet és zene a "Szomorúságom fényes" témában, Irodalom és művészet, kreatív találkozók és közös rendezvények csoportokkal 2. számú Gyermekművészeti Iskola, Gyermek Gyermekszínház, tervezési munka, részvétel a városi ill. regionális események.

A zenei nevelés és fejlesztés területén az iskolások megtapasztalják a zeneművekhez való érzelmileg holisztikus hozzáállást, megismerkednek a zene műfajaival, formáival, intonációs alapjaival, kifejezőeszközeivel, szülőhazájuk zenéjének főbb jellemzőivel. és a világ más népei. Kórus- és vokális éneklés, zeneszerzők zenei alkotásainak hallgatása, benyomásaik kifejezése szavakban, rajzokban, művészi mozgásban, saját dallamalkotás, tanórán kívüli foglalkozások honfitársairól - zeneszerzőkről és honfitársakról - művészekről, kiállítótermek, múzeumok, művészeti galériák látogatása majd a látottak és hallottak megbeszélése következett.

A ZENE az egyén energiamezője. A zenét megérteni azt jelenti, hogy megértünk egy másik embert, érezzük hangulatát és belső állapotát. A zene egy bizonyos érzelmi hangulatot hoz létre, amely reflexióra hív. A gyerekek megtanulják kifejezni érzéseiket, élményeiket, felismerik a zene kapcsolatát az élettel és a festészettel. Például a Kulturális Év rendezvényei keretében iskolai szintű rendezvényeket tartottak: Irodalmi és zenei összeállítás „Van emlék, amely nem feledkezik, van emlék, amely soha véget nem ér”, találkozó a zeneszoba „Nagy kortársaink”, „Büszkék vagyunk rátok, honfitársaink”, „Út Deinek Sándor fényéhez”.

A tanulók énektudása a kórusének órákon alaposabban formálódik. A kórusművészet oktatása során fejlődik az iskolások zenei füle, emlékezete, hangja, nevelődik a művészet iránti érzelmi fogékonyság, formálódnak a művészi nézetek, elképzelések, fejlődik az esztétikai ízlés.

A művészeti és esztétikai nevelés rendszerében nem kevésbé fontos a gyermekképzőművészet fejlesztése. A vizuális tevékenység sajátosságából adódóan nagy lehetőségeket biztosít az egyén esztétikai fejlődéséhez. A képzőművészet fejleszti a vizuális memóriát, a megfigyelőképességet, a térbeli képzelőerőt, az ujjak, a szem finommotorikáját, a kitartást, a ritmus- és harmóniaérzéket, megtanítja a gyerekeket meglátni a világ szépségét, munkájukban a fejlődésre törekedni.

A gyerekek fantáziája nem ismer határokat: a gyerekek akvarellel, gouasszal, viaszkrétával, szénnel, ceruzával rajzolnak, faragnak, terveznek, rátéteznek, hímeznek, természetes anyagokat használnak. Mennyire érdeklik a diákokat ezek az órák? Jó bűvészként viselkednek, ügyesen alkalmazzák a művészi kifejezés különböző eszközeit, hogy felfedjék a művészi kép gazdagságát és mélységét. A kollektív munka körülményei között minden gyermek meggyőződhet kreatív munkája eredményeinek valóságáról, és összevetheti azokat az egész csapat kreatív erőfeszítéseinek eredményeivel. A gyerekek kompozícióinak elemzésekor látható, hogy a tematikus rajzolás a gyermekek megfigyelései, utazásai, kirándulásai segítségével feltölti az életismereti készletüket, gazdagítja az emlékezetüket, elősegíti a szülői természet iránti szeretetet, büszkeség érzését szülőföldjüket.

A kézműves vagy rajzoló gyerekek fő elve a kreatív egyéniség fejlesztése. A kreatív gondolkodás fejlesztése során a tanár igyekszik elkerülni mindenféle mintát és sémát színben, formában és abban a képességében, hogy művészként a maga módján érzékelje az őt körülvevő világot. A gyerekek alkotásai mindig spontaneitásukkal, eredetiségükkel, gazdagságukkal, színvilágukkal vonzzák a figyelmet. A pedagógus szerepe az, hogy ne sértse meg a gyermek látásmódjának eredetiségét, vezesse el a gyerekeket egy igazi életképhez.

A gyermekek kreativitásának továbbfejlesztését ösztönzik a rajz-, kézműves-, társadalmi jelentőségű projektek, hagyományos alkotói pályázatok, jótékonysági vásárok. A fiatal művészek legjobb munkáit oklevéllel és oklevéllel jutalmazzák.

Az iskola olyan sokféle tevékenységet hozott létre, amely lehetővé teszi minden diák számára, hogy kedvenc dolgait végezze.
Esztétikai és nevelési funkciókat ellátva kulturális rendezvényeket tartanak: hagyományőrző ünnepeket, tematikus koncerteket, vetélkedőket, szemleket, vetélkedőket, előadásokat, gyermeki kreativitás kiállításokat. Természetesen az ilyen rendezvényeken résztvevők művészi sikerének mértéke eltérő, de összeköti őket a tömegjelleg, a szépség világába való bekapcsolódás lehetősége, valamint a diák egyéni kreatív potenciáljának feltárásának lehetősége.

A tanórai és a tanórán kívüli munka egysége hozzájárul a tanulók ismereteinek, készségeinek bővítéséhez, elmélyítéséhez, kognitív érdeklődésének fejlesztéséhez, önállóságot és alkotó tevékenységet alakít ki, minden nevelési-oktató tevékenység céltudatos, integrált jelleget kölcsönöz.

Gyermekeink zenei, képzőművészeti, képzőművészeti és kézműves képzésének magas színvonala többször is megfigyelhető járási, városi, régiós szinten.

A technológiatanárok folyamatosan vesznek részt kézműves versenyeken:

1. A Nagy Honvédő Háború győzelmének napjának szentelték;

2. "Húsvéti harangszó";

3. "Karácsonyi csillag";

4. „Szívemet a gyerekeknek adom”;

5. "Arany kezek".

A művésztanárok az alábbi tevékenységekben vesznek részt :

Kerületi és városi verseny "Varázspaletta";

- "Húsvéti öröm";

- "Kedvenc város";

- "Háború a gyerekek szemével."

technológia tanár, A képzőművészet, a zene és tanítványaik egész tanévben aktívan részt vettek az iskolában zajló rendezvényeken:

Tudás Napja

Pedagógusnap

Anyák napja

Karácsonyi fények

Öregdiák találkozó

Utolsó hívás

Jótékonysági vásárok

Iskolánk diákjai Vasstrukhina O.S. zenei vezetővel. évente részt vesz a járási és városi pop szólisták, kórusok versenyén, amatőr képzőművészeti bemutatókon a gyermekek és az oktatási intézmények dolgozói, szabadtéri koncerteken.

Azok a diákok, akik részt vesznek ezeken a versenyeken, nyertesek és díjazottak.

Minden gyermekben van egy művészi kezdet. A tanárnak pedig látnia kell ebben a kreatív kezdetben - két oldalt - társadalmi és erkölcsi -, és egyszerre kell serkentenie fejlődésüket. A kreativitás fejlesztésével a tanár utat nyit a gyermekek számára a szépség ismerete felé, érzelmileg gazdagítja a gyerekeket, a világ mélyebb megértéséhez vezet.

Így a művészet komplex hatására épülő nevelő-oktató munka rendszere hozzájárul a gyermek sokrétű alkotóképességének fejlesztéséhez, teljes mértékben kialakítja a művészettel való kommunikáció igényét, és eredményessége miatt az egyik vezető szerepet tölt be. kapcsolatok a folyamatos oktatási folyamatban.

A „Művészi és esztétikai nevelés” rész a művészet megismertetését, a fejlődő környezet esztétikáját, a képzőművészetet (rajz, modellezés, rátét), a tervezést és a kétkezi munkát, a zenei nevelést, a kulturális és szabadidős tevékenységeket foglalja magában.

A művészeti és esztétikai nevelés feladatainak megvalósítása a legoptimálisabban az alábbi feltételek mellett valósul meg.

A gyermekek életkorának és egyéni sajátosságainak maximális figyelembevétele.

Maguk a gyermekek művészi és alkotó tevékenységének kapcsolata a nevelő-oktató munkával, amely sokrétű táplálékot nyújt az észlelés, a figuratív ábrázolás, a képzelet és a kreativitás fejlesztéséhez.

Különféle művészeti ágak és különféle művészeti és alkotótevékenységek integrálása, hozzájárulva a valóság, a művészet és a saját művészi kreativitás mélyebb esztétikai megértéséhez, a figuratív ábrázolások, a figuratív, asszociatív gondolkodás és képzelet kialakításához.

A gyermeki kreativitás eredményeinek tiszteletben tartása, munkáik széleskörű bevonása az óvodai nevelési-oktatási intézmény életébe.

Kiállítások, koncertek szervezése, esztétikus fejlesztő környezet kialakítása stb.

A gyermekekkel végzett munka tartalmának, formáinak, módszereinek változatossága az esztétikai nevelés különböző területein.

A művészeti és esztétikai nevelés folyamatosságának biztosítása az óvodai korosztályok, valamint az óvoda és az általános iskola között.

Az óvoda szoros kapcsolata, interakciója a családdal. A művészet felbecsülhetetlen értékű az esztétikai nevelésben, mint

klasszikus és népi. Korai életkortól kezdve be kell lépnie a gyerekek életébe. Az óvodai intézményben a műalkotásokat háromféleképpen használják fel.

Első irány - a művészet, ezen belül a népművészet az esztétikai környezet szerves részeként beépül a gyermekek mindennapi életébe. Tehát az osztályteremben és azon kívül is megszólalhat a zene, és képzőművészeti alkotásokat is felhasználnak az óvodai intézmény kialakításában.

Második irány - a művészet az oktatás tartalma: a gyerekeket megismertetik a különböző művészetfajtákkal, eseményekkel, jelenségekkel,

művészek, zenészek, írók és költők által műveikben feltárt projektek; kifejező eszközökkel, amelyek lehetővé teszik a valóság élénk képeinek létrehozását.

harmadik irány- a művészetet különféle művészeti tevékenységben alkalmazzák, a gyermekek művészi kreativitásának fejlesztését szolgálja. A művészet képei a szépség mércéi.

A MŰVÉSZET BEMUTATÁSA

A gyerekek művészeti megismertetése speciális előkészületet igényel, amely magában foglalja a pedagógusok és a szülők művészeti ismereteinek bővítését (művészeti szakirodalom, segédkönyvek olvasása) és a szemléltető anyag kiválasztását (reprodukciók, fényképek, népi iparművészek termékei stb. .).

Az első múzeumi vagy színházlátogatás megfelelő megszervezése, valamint annak érdekében, hogy a későbbi múzeumi, színházi, kiállítási kirándulás mind az óvodai nevelési intézmény, mind a család számára jó hagyománnyá váljon, a pedagógusoknak és a szülőknek először meg kell ismerkedniük a nevelés alapfogalmaival. egy adott műfajt, majd - hozzáférhető formában - elmondani a gyerekeknek, hogy mi is az a portré, festmény, csendélet, tájkép, festőállvány; boltív, erkély; zeneszerző, építész, művész, költő, író, énekes, színész, előadó stb. Meg kell kérdezni a gyerekeket, hogy jártak-e múzeumban, színházban, cirkuszban, kiállításon; azonosítsa érdeklődési körüket; meghatározzák, hogy mit szeretnének tudni, hova látogathatnak el. Ez a munkaszakasz elvégezhető egy gyerekkel vagy egy gyermekcsoporttal folytatott beszélgetés formájában, és kérdéseket tesz fel nekik: "Szeretnek-e rajzolni? Milyen virágneveket ismernek? Mi a szakma neve egy ember, aki verset ír? Látott-e bábelőadást a színházban? Járt múzeumban, kiállításon?". Stb.

A céltudatos munka a művészet megismertetésén a második fiatalabb csoportnál kezdődik, de ez nem jelenti azt, hogy ezen a területen semmit sem tettek volna az előző időszakban: az érzékszervi fejlesztés, a környezet megismertetése, a szépirodalom, a zene lényegében a művészet előkészítő szakasza. ismerkedés a művészettel.

A gyermek a harmadik életév végére elsajátítja az alapgondolatokat a színről, a méretről, a formáról; mesét hallgat, mondókákat memorizál, találós kérdéseket tanul, megismerkedik a könyvvel és kezelésének szabályaival, szemlélteti az illusztrációkat, megtanulja összehasonlítani a valóságot annak képeivel, tájképet vizsgál, a tanárral közösen emlékszik a látottakra egy sétán. Az ilyen korú gyerekeket megismertetik egy népi játékkal, egy fából készült mókás játékkal (piramis, fészkelő babák, tálak, Bogorodszki játék), lehetőséget adnak a gyerekeknek a velük való cselekvésre (vizsgálni, szétszedni, hajtogatni).

1,5-2 évesen megszervezheti az első látogatást karácsonyfadíszek, játékok, virágok kiállítására - 2 év után otthon vagy óvodai csoportban - bábszínház bemutatása, először fényben, majd a félhomályban. A műsorhoz célszerű a gyerekek számára ismerős játékokat kiválasztani, és minielőadásokat játszani mind a mese alapján, mind a hétköznapi helyzetek alapján.

ciók. Fokozatosan maguk a gyerekek is bekapcsolódhatnak a műsorba: már minden segítséget megadhatnak egy felnőttnek.

A csoportban kiállítást rendezhet az iskolába felkészítő csoport gyermekeinek reprodukcióiból, népi játékokból, alkotásokból, pl. kezdje el célirányosan felkészíteni a gyerekeket kiállítások, múzeumok, színházlátogatásra.

Egy óvodai intézményben tanácsos állandó kiállítást rendezni a gyermekek alkotásaiból, speciális helyiségeket szervezni "Orosz kunyhó", "Rekreációs szoba", "Tündérmesék szoba" stb., ahol integrált órákat tarthat, hogy megismerkedjen művészet (különböző típusú művészetet, kifejezőeszközt, adott téma feltárását foglalhatják magukban). Ezenkívül meg kell szervezni egy művészeti sarokot / zónát a csoportban, ahol folyamatosan különféle műalkotások találhatók, beleértve azokat is, amelyeket a gyerekek az osztályteremben ismerkednek meg. A játékokhoz, dramatizáló játékokhoz, a gyermekek különböző anyagokkal végzett önálló művészi tevékenységéhez elengedhetetlen feltételek (művészi környezet) megteremtése, melybe a pedagógus szükség szerint bekapcsolódik.

A művészettel való érintkezés erős érzelmi hatással van a gyermekre. Általában előadás után, múzeumlátogatás, könyvolvasás stb. a gyerekek hajlamosak utánozni színészeket, énekeseket, táncosokat, cirkuszosokat stb. Ehhez az kell, hogy egy felnőtt ügyesen irányítsa tetteit, hogy ne oltsa ki az érdeklődést, támogassa azt. Ehhez célszerű balett-, bábszínházi stb. játékokat szervezni, leckét levezetni a gyerekek ismereteinek gazdagítása érdekében egy adott művészeti területen, fejleszteni a vizuális, zenei képességeket (a célokon túl lehet lépni, ill. a programban megjelölt célok).

Így a művészettel való ismerkedés az óvodai nevelési intézményben korai életkorban kezdődik és az óvodai gyermekkorban folytatódik.

A művészeti nevelés célja- az óvodáskorú gyermekek esztétikai és művészi fejlesztése.

A művészeti nevelés feladatai- a művészi észlelés, az érzések és érzelmek, a képzelet, a gondolkodás, a memória, a gyermek beszédének fejlesztése; bevezetés a művészeti alapismeretekbe; a műalkotások iránti érdeklődés felkeltése; a gyermekek kreatív képességeinek fejlesztése a művészi kreativitás különféle típusaiban; az egyén művészi és esztétikai kultúrájának alapjainak kialakítása.

A művészeti nevelés tartalma magában foglalja többek között a népművészet területén szerzett ismereteket és készségeket, a folklórral való ismerkedést (mese, találós kérdések, mondókák, népdalok, táncok és körtáncok), népi hangszerekkel, kézműves foglalkozásokkal, népviselettel, valamint részvételt a népünnepek előkészítésében és megtartásában.

A népművészettel való ismerkedés magában foglalja azt a régiót, amelyben az óvodai intézmény található, a csoport nemzeti összetételét és a régiót. Fokozatosan bővül a népművészeti mesterségek köre. A felsős és az iskolába felkészítő csoportokban a gyerekek megismerkednek a világ népeinek művészetével.

A gyerekek számára az észlelés és a megértés szempontjából a népi játékok a legmegfelelőbbek.

ka (Filimonovskaya, Bogorodskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya), népi szórakoztató játékok (piramis, gomba, matrjoska), amelyekkel a gyerekek könnyedén játszhatnak, valamint népi gyerekdalok, mondókák, körtáncok, népi játékok stb.

Az órákat a népművészet minden fajtájával kell lefolytatni. Jó átütni az őshonos természetről, állatokról szóló történeteket, bemutatni a népi élet tárgyait, fontolóra venni a népviseletet. Szobrászat vagy szövés közben meghívhatja a gyerekeket népdaléneklésre. Szükséges a népi játékok aktív használata.

Második részében a népművészettel való ismerkedésről szóló órán - a mesét és a műsort követően - egy felnőtt lehetőséget biztosít a gyerekeknek produktív tevékenységre: papírjátékokat, csészéket, kanalakat, öltönyt (ruha, ing) díszít bármely mesterség (Gzhel, Khokhloma, Gorodets), regionális művészet jellemzői. A gyerekekkel együtt ajándékokat készíthet rokonoknak, barátoknak, kifestheti őket.

A felsős és az iskolába felkészítő csoportokban a gyerekeknek külföldi szerzők műveit olvassák fel, ezért célszerű megismertetni velük a különböző országok szokásait, népi kultúráját; A művészi és esztétikai kultúra alapjainak kialakítása ugyanakkor feltételezi, hogy a gyermekek megismerkedjenek mindenekelőtt anyaországuk kultúrájával: hagyományaival, életmódjával, viseletével. Ez a munkaterület jelentős helyet foglal el a felső tagozatos és az iskolába felkészítő csoportokban: a gyerekek folklórünnepeken vesznek részt, népi hangszeren játszanak, néptáncot és táncot sajátítanak el.

Miután megadtuk a gyerekeknek a népművészetről alkotott kezdeti elképzeléseket, tovább lehet ismerkedni a professzionális művészettel: különféle típusai megjelenésének és fejlődésének történetével, sajátosságaival, műfajaival. Ennek a munkának a gyermekek tudására és készségeire kell épülnie, amelyeket a természet, a környező valóság, a fikció stb. megismerése során sajátítottak el, mert bármely alkotó - így vagy úgy - valóságképet hoz létre műveiben. .

A gyerekek megismertetése a művészettel a legelérhetőbb fajtáival kezdődik: irodalom, zene, festészet, színház, cirkusz. Élénk érdeklődést vált ki, fejleszti érzéseiket, érzelmeiket.

Az osztályteremben a tanár a gyerekekkel együtt megvizsgálja a festészet alkotásait, beszélgetéseket folytat a fő vizuális (ceruzák, festékek) és kifejező eszközökről (szín, forma, méret, tér). Megtekintésre valósághűen megalkotott műalkotásokat válogatnak. Témák szerint kombinálhatók: "Fa", "Grove", "Ősz", "Tél" stb. Ahhoz, hogy érzékelésük folyamatát élénkebbé, érzelmesebbé tegyük, vers- és prózaolvasásnak, zenei művekből vett részletek meghallgatásának kell kísérnie.

Minden művészeti típushoz több miniórát, foglalkozást-helyzetet kell lefolytatni. A gyerekek fokozatosan arra a következtetésre jutnak, hogy ugyanazt a jelenséget különböző szerzők és különböző művészeti ágak különböző módon ábrázolhatják. Ebből a célból integrált órákat tartanak különböző témákban (például "Karácsonyfa", "Ősz", "Tavasz", "Virágok" stb.)

különféle művészeti alkotások (irodalom, zene, festészet). Ezeknek az óráknak az a célja, hogy bemutassák, minden művészettípusnak megvan a maga közvetítőeszköze (szó, hang, szín és tér).

Minél idősebbek a gyerekek, annál részletesebben kell elemezni a műalkotásokat, bővíteni a számukat, bemutatni új alkotókat, megtanítani összehasonlítani a különböző művészek alkotásait, kiemelni belőlük az ismerősöket.

A gyerekek megismerkednek a könyvgrafikával, különféle illusztrátorokkal, fokozatosan elmélyítve ismereteiket a könyvről, a könyvtárról. Fontos, hogy a gyerekek ne csak a klasszikus művészeket (Bilibin, Konashevich, Pakhomov, Rachev és mások), hanem a kortárs művészeket is ismerjék (Zotov, Miturich, Tokmakov és mások). Természetesen nem szabad megfeledkezni a regionális művészekről, zenészekről, a népművészet mestereiről.

Az óvodásokat meg kell ismertetni a különböző kreatív szakmákkal, mint például az építész, zeneszerző, színész, énekes, cirkuszművész, költő, író stb. Ez a mű így épül fel.

A gyerekeknek elmesélik a szakma jellemzőit, megadva a nevét (például építész), elmagyarázzák a fő funkciókat (épületek, hidak projektjeit hoz létre), felhívják a cselekvést (rajzol, számol), megmutatják a munkát segítő tárgyakat (ceruza). , papír, iránytű stb.). d.).

Célszerű megismertetni a gyerekekkel a hangszerek, ceruzák, festékek stb. megjelenésének történetét, hangsúlyozni minden kreatív szakma fontosságát az ember számára: munkáik örömet és élvezetet okoznak, fejlesztik az ízlést, lehetővé teszik számukra a világ felfedezését. , felébreszti a legjobb emberi érzéseket a lélekben. Alkották művészek, zenészek, írók stb. meg kell őrizni, hogy továbbadják a következő generációnak.

A tanár rávezeti a gyerekeket a könyvtár, múzeum, színház céljának megértésére, bemutatja a bennük lévő magatartási szabályokat. Ezt a munkát a családdal együtt kell végezni.

Tehát a "Bábszínház" témával kapcsolatos munka a következőképpen történik.

1. Bábszínház bemutatása csoportban (fényben és félhomályban).

2. A bábszínház adottságainak figyelembevétele.

3. Beszélgetés a bábszínházról, mese a magatartási szabályokról.

4. Mesék dramatizálása.

5. A. Tolsztoj „Az aranykulcs, avagy kaland” című műveinek felolvasása a gyerekeknek
cheniya Buratino".

6. Színházlátogatás.

7. Beszélgetés az előadás gyermekeivel.

8. Merítés az előadás témájából.

A kiállítás megtekintése előtt célszerű kiállítást rendezni egy óvodai intézményben, és bejárást vezetni, megnevezni a témáját, felkérni a gyerekeket, hogy mondják el, milyen kiállításokat (tárgyakat, festményeket) mutatnak be rajta, ki a szerzőjük stb.

A gyerekeknek fel kell készülniük az első múzeumlátogatásra. Célszerű a gyerekek színházlátogatása után, kiállításon, cirkuszban tartani. Ezáltal a pedagógus pontosabban meghatározhatja a múzeum célját, elmagyarázhatja a benne lévő magatartási szabályokat, és hangsúlyozhatja a kalauz szerepét.

Az idősebb óvodás korú gyermekek elmélyítik ismereteiket a különböző típusokról

dakh art: tanulja meg összehasonlítani a festészetet és a szobrászatot, a zenét és az irodalmat; bemutatják a képzőművészeti műfajokat, bővítik elképzeléseiket a színházról (drámai, musical), a balettről (szó, zene, mozgás, gesztus nélküli előadás), a moziról és a rajzfilmekről (mozilátogatás).

A művészettel való ismerkedés tehát magában foglalja a gyerekek megismertetését a nép- és professzionális művészettel, a szakmákkal, kulturális intézményekkel (múzeum, színház, cirkusz, kiállítás).

Speciális órákat tarthat, hogy megismerkedjen a művészetekkel. Ez a munka beépíthető a vizuális és zenei tevékenységek, az irodalommal való ismerkedés és a beszédfejlesztés órákba. A gyermekek számára elérhető művészeti információkat szükségszerűen mini-helyzetekben, játékokban és önálló kreatív tevékenységekben kell rögzíteni mind az osztályteremben, mind azokon kívül.

Bemutathatja a gyerekeket a "remekmű", "kultúra emlékműve" fogalmaival, bővítheti építészeti ismereteiket, megismertetheti velük a templomépítészet sajátosságait, az épületek díszítésének eszközeit, egy helyszínt (belső, táj), beszélhet a munkáról. egy tervezőé.

A művészi fotózás különösen érdekli a gyermekeket - célszerű óvodai intézményben kiállításokat rendezni a „Barátom”, „Óvodában vagyok” stb.

A felső tagozatos óvodás korú gyerekeket megismertetik a művészettörténettel. A didaktikai játékokban megszilárdulnak a költőkről és írókról, művészekről, zeneszerzőkről szóló ismeretek ("Tanulj minta szerint", "Kinek kell", "Találd meg és nevezd", "Csodálatos ház" stb.). Például a "Wonderful House" játék így van megszervezve. Csinálj házat négy ablakkal. Hátul tárgyak, játékok, alkotások hőseinek képével betéteket készítenek - úgy, hogy az ablakon keresztül is láthatóak legyenek. A gyermeknek meg kell neveznie, hogy kit (mit) ábrázol az egyes ablakokban, majd teljesítse a feladatot: énekeljen el egy dalt.

A gyerekek most 3, 5, sőt 6 évesen jönnek óvodába. Erről gondoskodni kell a munkában: a fiatalabb és a középső csoportban megszerzett tudásmennyiséget általánosítani és az idősebb csoportban meg kell ismételni.

A művészeti ismeretterjesztő óráknak nincs szigorú felépítése. Először is, ne legyenek hosszúak: 12-15 perc, nem több. A lecke szükségszerűen beszélgetést (és nem előadást) tartalmaz, pl. a tanár meséjét kérdéseknek kell kísérniük a gyerekek tudásának és tapasztalatainak bővítése érdekében. A történetet a leckéhez speciálisan kiválasztott tárgyak, reprodukciók stb. bemutatásával kell illusztrálni. Az anyag észlelését és megértését megkönnyíti, ha szépirodalmat és zenét használnak az órán.

A művészeti ágakkal való ismerkedés a következő pozíciókra osztható.

A művészet típusának általános megismertetése (mi a zene, irodalom, építészet stb.; művek bemutatása, meghallgatása vagy előadása felnőttek, gyerekek által; a főbb kifejezési eszközök kiemelése, mint hang, szó, mozgás, szín).

Történet egy adott művészettípus kialakulásának történetéről (kiemelkedő képviselőiről, kreatív szakmáiról).

Történet a kép elkészítéséhez felhasznált anyagokról, tárgyakról, azok megjelenítéséről (kifejezési eszközök kiemelése).

Az ilyen típusú művészeti alkotások bemutatása (ábrázolások kialakítása)

Ismerkedés különböző szerzők munkáival, akik azonos művészeti ágban dolgoztak (különböző szerzők által használt kifejezési eszközök összehasonlítása; egy tárgy vagy jelenség képeinek változatosságának bemutatása egy adott művészeti ágban, fókuszban a művek hasonlóságai és különbségei ).

Különböző műalkotások összehasonlítása, kiemelve a tárgyak / jelenségek képének sajátosságait a különböző műfajokban.

A gyerekek rávezetése, hogy kiemeljék az őket körülvevő világ műalkotásait; megőrzésük szükségességének magyarázata (könyvtár, múzeum, színház) és körültekintő hozzáállásuk.

Így a művészettel való ismerkedés a gyermekek számára leginkább hozzáférhető egyes típusaival és műfajaival kezdődik, a gyermekek képességeinek megvalósításával a különféle kreatív tevékenységekben. Művészeti ismereteik bővülésével a gyerekeket megtanítják az azonos és a különböző műfajú alkotások, valamint a különböző műfajok alkotásainak összehasonlítására. A munka a "művészet" fogalmának kialakításával zárul, mint a környező világ művészi képekben való tükröződése.