Бальная мода 19 века - настоящая сокровищница изысканных фасонов, тканей и аксессуаров. В России высшее общество, а тем более столичное, беспрекословно следовало французским и английским модам, нередко заказывая наряды из Парижа или Лондона. В провинциях дворяне также не отставали от столичной знати и шили аналоги заграничных нарядов у местных портних.
Внешний вид на великосветских балах был обозначен этикетом. В течение 19 века женские бальные платья отличались глубоким декольте, желательно обнажающим плечи. Такие наряды подразумевали наличие на шее украшений, ведь бал был не только местом для танцев, но и поводом показать себя и свой достаток. В самом начале 19 века было модным украшать платья живыми или искусственными цветами. Если дама была не замужем, ей подобало надевать наряд светлых тонов и не усердствовать со сложными прическами. Замужние женщины могли позволить себе более кичливые наряды ярких цветов и массивные дорогие украшения. Обувь обычно надевали без каблука, удобную и мягкую, чтобы можно было легко выдержать многочасовой бал.
Платья из струящихся тканей следовало дополнять легкими палантинами, которые придавали бы еще большую воздушность кружащейся в танце даме. Как вариант были допустимы и тяжелые шали, выполненные из кашемира. Умение изысканно носить шаль на своих плечах было предметом гордости. Для этого многие дамы проводили немало часов у зеркала, чтобы отточить свое мастерство.
Мужская бальная мода не отличалась разнообразием. Кавалерам полагалось являться на бал во фраках, жилетах и галстуках. В первой половине века предпочтение отдавали белым галстукам, а во второй – черным. Фраки были исключительно черного цвета, хотя в самом начале 19 века допускались некоторые вариации. Если мужчина был военным служащим, то бал для него был поводом надеть свой парадный мундир с поправкой на бальную обувь.
Важным аксессуаром бального костюма были перчатки. Они должны были быть не просто белыми, а белоснежными. Дамы предпочитали модели перчаток, заканчивающиеся выше локтя. Перчатки не снимались на протяжении всего бала, за исключением времени ужина. Голые руки на балу считались моветоном. В том случае, если перчатки внезапно рвались, а запасных не было, дамы предпочитали оставаться в рваных.
Сборы на бал были непростым делом. Для того чтобы собраться, мало было обзавестись одним лишь платьем. Необходимо было составить полный комплект, в который входили: корсет, тонкая рубашка преимущественно из батиста, которая надевалась под него, накрахмаленные панталоны и нижняя шелковая юбка.
Долгие подготовительные мероприятия создавали ощущение праздника, недаром балы 19 века являются предметом интереса до сих пор.
Радикюль
Мелочи складывали в сумочку (ридикюль), которую также оставляли на своем месте.
Дело в том, что все сумочки барышни и дамы выполняли самостоятельно в домашних условиях. Рукоделие тогда было неотьемлимой частью быта и воспитания подрастающей маленькой леди. В 19 веке было распространено условно две конструкции сумочек. В начале века, в эпоху ампира, это сумочки, которые мы условно назовем «чехол» или «мешочек». Суть конструкции в создании объема от дна к горловине сумки за счет деталей в форме клиньев, набор материала к условной середине сумки и далее снова уплощение.
Горловина затягивалась шнурками. Часто дно таких сумочек украшалось кистями из шнуров или бисера. Второй вариант сумочек, который и стал называться ридикюлем, появился во второй половине 19 века, это уже сумочки с рамочным замком. По конструкции это две стенки, сшитые между собой и прикрепленные к рамочному замку. Дно так же украшалось бисером, так же делались декоративные подвески.
Основная сложность сумочек и ридикюлей 19 века - это их отделка. Всевозможные виды вышивок, всевозможные сюжеты и техники исполнения, бисероплетение - и это только начало списка. По отделке и декору сумочки судили о вкусе прекрасной дамы, чем изысканнее и интереснее сумочка, тем больше внимания вызывала и сама хозяйка аксессуара. На сумочках можно было увидеть всевозможные узоры разных тематик, так же выполненные сюжетные изображения, гербы семей, даже протест против рабовладения (на одной сумочке сохранилось изображение чернокожей рабыни, кормящей своего младенца).
Естественно габариты сумочек были небольшими, они использовались в основном для хранения носового платка, кошелька и нашатыря. Вскоре эти сумочки перейдут уже в знакомый нам разряд «театральных».
Как их носили? Вплоть до 18 века сумочки «чехол» или «мешочек» носили, пристегивая к поясу платья. Сумочки могли теряться в складках платья на разной высоте на усмотрение хозяйки. В 19 же веке больше предпочитали носить сумочки в руках, хотя сохранились изображения пристегнутых к поясу ридикюлей. К тому же это достаточно удобно на балу, не так ли?
Помнится, как Наташа Ростова бегала от сестры к маменьке и обратно в предпраздничной суете сборов на свой первый в жизни бал. Итак, попробуем поставить себя на ее место! О двух непременных атрибутах выезжающей в свет дамы мы уже знаем - это веер и ридикюль для нужных мелочей. Без чего еще немыслимо присутствие на таком важном для любой женщины, а тем более девушки, событии?
Карнэ
Это только кажется, бал - это легко и весело. На самом деле здесь все подчиненно строгим правилам, давним традициям, обычаям, этикету и еще множеству условностей. Взять хотя бы танцы - главную часть любого бала. Первым идет вальс, за ним венгерский, затем краковяк, после падепатинер, падеспань и падекатр. А еще первая кадриль, вторая и третья. А после четвертой непременно будет мазурка. Как тут не запутаться? А ведь вы приглашены на каждый из танцев и разными кавалерами!
Но у вас есть непременный атрибут - карне или бальная записная книжка. Загляните в нее - с кем вы танцуете котильон, а кто поле мазурки поведет вас к ужину?
Если приглашения на мелкие танцы делались всегда на самом балу, то на кадрили, мазурку и котильон обычно приглашали задолго. И у дам и у кавалеров были специальные записи танцев. У «имеющей успех» дамы было почти безнадежно просить какую-нибудь кадриль, а тем более мазурку или котильон, на самом балу: все было разобрано заранее.
И вот как раз в этой книжечке - карнэ - были расписаны по порядку все танцы, которые будут на грядущем балу, и кавалер, подходя к даме, просит записать его имя на тот или иной танец. Вот как все сложно!
Бальная книжка - карнэ - была изящной и маленькой, умещалась на ладони. Обычно она имела серебряный, костяной или кожаный переплет с золотым тиснением, к нему подвешивали миниатюрный карандаш. Страницы были бумажные или костяные. Костяные книжки служили вечно, так как текст с них стирали резинкой или влажной тряпочкой. Карнэ носили на цепочке веера или пристегивали крючком к лифу бального платья.
Сarnet de bal - дамский бальный блокнот для записи партнеров по танцам. В самом деле - как упомнить, кому был обещан следующий? Изящная серебряная или золотая, перламутровая или черепаховая, украшенная драгоценными камнями или росписью, со страничками из слоновой кости, на цепочке и с грифелем - хорошенькая дамская штучка, не иначе!
Позже появились карне попроще с бумажными страничками, но по-прежнему изящные и изысканные, и с прежней функцией - не дать даме перепутать кавалеров, память-то девичья! Итак, кому вы пообещали котильон?
Карнэ нередко представляла собой ювелирное изделие. Обложку украшали драгоценными камнями, перламутром, золотой монограммой, внутри книжечки было несколько «листочков», чаще всего из слоновой кости, на цепочке — карандашик, и при помощи специального колечка она крепилась к поясу бального платья. (Может оттого ее назвали карнэ, что по цвету она была перламутровой, костяной а значит близкой к телесному цвету. По английски carnation - это также телесный цвет, а еще красновато-розовый, как густой румянец засмущавшейся или запыхавшейся девушки).
Назначение этих книжек — не сбор доказательств успеха светских красавиц, напротив, они предостерегали их от промаха, от путаницы партнеров. В противном случае в свете мог затеяться страшный скандал, что не только лишало даму репутации, но и из-за него могли поплатиться карьерой ее ближайшие родственники.
Карнэ современных юных дам - это обычный мобильник, в памяти которого хранятся СМС-ки от потенциальных кавалеров.
Иногда карне делали в виде веера
Иногда в виде портмоне
Портбукет
Оказывается в 1800-е года даме или девушке совершенно неприлично было явиться в свете без букета цветов в руках или волосах, либо прикрепленного к платью на груди или талии. Но цветы быстро вянут и как-то малоприятно танцевать на балу с завядшим букетиком, неважно в руках он или выступает как часть костюма.
К тому же стебли могут оставить неприятное пятно. Для выхода из столь щекотливого положения придумали портбукет - это специальный футляр или крохотная вазочка для букета (ведь цветы должны быть свежими!). Портбукет прикреплялся к корсажу или, снабженный изящной ручкой и шпилькой (чтобы цветы не выпали из футляра во время танцев), оставался в руках у дамы. Портбукет мог крепиться к браслету или небольшому колечку, чтобы дама не выронила его случайно в вихре бала.
Кстати цветы для бального букета подбирались особо в соответствии со словарем "языка цветов". Букет в руках у дамы говорил о многом: ноготки - кокетство; маргаритка - терпение, печаль; белая роза - невинность; тюльпан - гордость; фиалка - скромность и дружба; василек - верность, искренность; жасмин - непорочность. Даже самый обычный полевой цветок, оказывается, был совсем непрост!
В начале XIX века особое место занимали Александровские букеты - в них цветы были подобраны таким образом, что первые буквы их названий составляли имя русского императора Александра I:
- Anemon - анемон,
- Lilie - лилия
- Eicheln - желуди
- Xeranthenun - амарант
- Accazie - акация
- Nelke - гвоздика
- Dreifaltigkeitsblume - виола (анютины глазки)
- Epheu - плющ
- Roze - роза
Портбукеты дожили до наших дней как атрибут свадебного наряда невесты (традиционный букет невесты) и костюма жениха (небольшой букетик в лацкане пиджака).
Это милый дамский аксессуар из далёкого и невозвратного элегантного прошлого. Портбукет — это изобретение, введенное в моду в эпоху Людовика XIV. Он представляет собой изящный держатель для живого букета цветов. Помимо эстетства и шика, у портбукета был ещё и практический смысл: эта небольшая вещица питала букет водой, чтобы он подольше выглядел свежим, и помогала прикреплять его к одежде, не пачкая её зеленью и пыльцой, или позволяла удобно держать букет в руках. Портбукет изготавливался из любых материалов: кости, хрусталя, драгоценных металлов — и предназначался как для украшения одежды, так и сам по себе мог служить отдельным аксессуаром.
Marotte
Еще одни атрибут бала - кукла Marotte. Это вечная компаньонка дам на балах XIX века на протяжении всего бального сезона. Изящная кукольная головка на специальной ручке и в пышном платьице-плаще, в складках которого пряталось музыкальное устройство, издающее приятную короткую мелодию при вращении ручки. Что же это за особенная кукла и зачем она нужна даме во время бала?
Такая игрушка являлась важным атрибутом дам XIX века на балах. Во-первых, маротки изящно дополняли костюм светских модниц. Кроме того, если девушке кто-то нравился, то она раскручивала куклу вокруг своей оси, одновременно в движение приводился музыкальный механизм с короткой мелодией. Многие барышни весьма игриво использовали маротте в качестве посредника для флирта с приглянувшимся поклонником. И у богатых были свои развлечения!
Первые маротте появились примерно в 1795 году и были очень просты — голова куклы делалась из папье-маше или дерева, имела какие-то определенные черты лица, часто — карикатуру известной личности, или же просто изображала шута (джокера). Яркая одежда заканчивалась внизу аппликацией из ткани или кружев с пришитыми бубенчиками. Mаротте брали на балы в качестве дополнения к костюму, причем, дополнения весьма игривого характера. Дамы очень любили своего маленького помощника по флирту, и куколка начала меняться в лучшую сторону — ее наряды стали более яркими, того же стиля, что и наряд хозяйки, а лицо часто напоминало ее фаворита.
К концу 19 века во Франции вместо головки куклы можно было увидеть фигурку танцующей женщины, но чаще в образе Marotte по-прежнему можно было узнать известную личность или… предмет страсти дамы с полным сходством с определенным кавалером.
В 1850-1870 годы эти безделушки назывались на французскии манер — Marotte, что в переводе буквально означает шутовскои жезл, увенчаныи гротескнои фигуркои или болванка для шляпы. Среди наиболее известных авторов Marotte во Франции были Fernand Gaultier, Malet-Noret, Marie. Некоторые французские фирмы заменяли головку на фигурку танцующей женщины.
Позже инициативу подхватили в Германии — там эти куклы выпускали такие фирмы, как Armand Marseille, Philipp Samhammer, Gottlib Zinner & Sohne of Schalkau и др. Кстати, многие из них шли на импорт во Францию. Marotte еще называли Сумасшедшая кукла (”poupee folie”), “Безрасудная голова” (Folly Head) “Вращающаяся музыкальная кукла” (Whirling Musical Doll) или в Германии- “флюгер” (Schwenker).
Marotte разлетелись по бальным залам Европы, приобретая другие имена: poupee folie - сумасшедшая кукла, follyhead - безрассудная голова, whirling musical doll - вращающаяся музыкальная кукла, schwenker - флюгер. Бальные куклы менялись вместе с развитием промышленности - папье-маше сменил фарфор и целлулоид, усложнился музыкальный механизм, пышнее и богаче становились костюмы кукол.
Marotte не канули в небытие - просто они перестали быть игрушкой для взрослых и перекочевали в детские ручки, став веселой и забавной игрушкой для малышей, переехав из бального зала в детскую комнату.
Вы поедете на бал?
Думаю.что каждой женщине,невзирая на возраст,положение,статус всегда приятно иметь изящные женские безделушки,оригинальные в исполнении,которые приятно украшают нашу довольно непростую жизнь.
С праздником.дорогие подруги,пусть в вашей жизни Вас украшают только красивые вещи!
Каждая девушка мечтает почувствовать себя хотя бы раз в жизни королевой. Сегодня во время активного проведения тематических вечеринок и балов создать себе заветный образ не так уж и сложно. Кроме того, такое направление торжественных мероприятий вошло в моду. Поэтому превратиться из золушки в принцессу – часто скрытое желание многих модниц. Тем не менее, оставаться стильной и соответствовать модным тенденциям также важно. Вот почему каждая девушка должна знать, какое платье надеть на бал.
Классическим и беспроигрышным выходом будет надеть на бал пышное платье. Ведь если взять за пример образы придворных дам, которые регулярно посещали балы, именно такой наряд и представляется. Однако раньше обязательным элементом такого платья была длина до пола, множество подъюбников и фатиновых или атласных . Сегодня же стилисты допускают для бала короткие вечерние платья. По мнению профессионалов, главное в таком образе яркие сверкающие аксессуары и украшения.
Девушкам, которые придерживаются современных взглядов на модный образ, и противницам консерватизма стилисты советуют выбрать на бал красивое платье в соответствии с последними направлениями моды. Самыми популярными сегодня считаются платье-годе с оборками, модели с длинными шлейфом, а также асимметричные фасоны с глубокими разрезами до бедра. Стилисты утверждают, что в таких платьях можно достичь королевского образа.
Платья на бал-маскарад
Кроме того, сегодня большую популярность приобрело проведение торжеств в стиле маскарада. Главной особенностью платья на бал-маскарад считается таинственность и загадочность. Для такого случая стилисты предлагают выбирать себе неординарный дизайнерский наряд, который не только выделит вас из толпы и подчеркнет ваше чувство стиля, но также поможет вам создать самый необычный и запоминающийся образ. В таком платье вы, несомненно, обратите на себя внимание, и кому-то обязательно захочется сорвать с вас маску.
 |
 |
|
 |
Next2U – это площадка для рациональных людей, которые знают, как экономить при помощи аренды. В нашем сервисе каждый пользователь может взять во временное пользование любую вещь, в том числе, оформить прокат платьев для бальных танцев. Мы предлагаем доступные цены, простую процедуру заключения сделки с продавцом, а также прозрачные условия сотрудничества.
У нас вы также можете сдать в прокат неиспользуемый наряд для занятий танцами и заработать на ненужной в данный момент вещи.
Почему стоит выбрать именно наш ресурс
Мы работаем, чтобы максимально упростить прокат платьев для танцев в Москве. Наш каталог включает сотни вариантов одежды для выступлений, среди которых каждый желающий найдет подходящую модель. Чтобы подобрать необходимый костюм, даже не нужно просматривать весь ассортимент сайта. При помощи удобных фильтров можно в несколько кликов сформировать выборку рейтинговых платьев для бальных танцев, прокат которых обходится в приемлемую сумму.
Описание всех товарных позиций включают актуальную и правдивую информацию об их состоянии, характеристиках и наличии.
Одним из главных приоритетов для нас является безопасность каждой сделки. Мы следим, чтобы арендодатели и покупатели не нарушали правила сотрудничества, и делаем все для защиты средств пользователей. С этой целью мы гарантируем:
- документарное сопровождение сделок;
- неизменность цены товара после оформления аренды;
- информационную помощь в любых спорных ситуациях.
В нашей онлайн-службе аренда платьев для бальных танцев полностью официальная, прозрачная и защищенная.
Как быстро подобрать наряд для выступления
Мы предлагаем большой выбор костюмов, обуви и аксессуаров, с которым не сравнится ассортимент ни одного магазина. Мгновенно подобрать необходимый наряд позволяет строка текстового поиска, в которую достаточно ввести название искомой модели. Получить выборку одежды, которая максимально соответствует вашим требованиям, помогают различные фильтры. Они сортируют все товарные позиции по:
- цене;
- фасону;
- размеру;
- цвету;
- типу и другим параметрам.
Наш сервис поможет без труда оформить прокат платьев для латиноамериканских танцев, нарядов «стандарт» и других костюмов.
Процесс оформления аренды
Вы уже выбрали наряд для занятий бальными или спортивными танцами в стиле «латина»? Тогда во вкладке с описанием вещи укажите требуемую дату и срок аренды, чтобы узнать, во сколько обойдется аренда. Мы не начисляем сборы или дополнительные комиссии, поэтому система сайта показывает итоговую сумму оплаты.
Если цена проката вас устраивает, совершите еще несколько шагов:
- Подайте запрос арендодателю. Для этого кликните на «Арнедовать» и введите в специальном поле свои контакты и желаемый срок проката.
- Подождите подтверждения запроса продавцом и согласуйте с ним дату встречи. Вы также можете заказать предварительную примерку одежды.
- Внесите аванс со своей платежной карты. Мы заморозим сумму бронирования, чтобы защитить вас от хищения средств.
- Встретьтесь с арендодателем, осмотрите одежду и кликните на «Принять вещь». Нажимая на указанную кнопку, вы подтверждаете, что состояние товара вас устраивает, и вы заключаете сделку.
- Когда срок аренды закончится, верните наряд продавцу. При необходимости вы также можете договориться с владельцем товара о продлении периода проката.
После того, как вы вернете арендованное платье, и арендодатель подтвердит его получение, мы разблокируем сумму аванса на вашей карте.
Заключая сделку с продавцом, внимательно осмотрите вещь и зафиксируйте все имеющиеся дефекты. Не стесняйтесь задавать свои вопросы нашей службе заботы! Мы предоставляем клиентам всю интересующую информацию и помогаем разобраться в любой спорной ситуации.